音樂——內(nèi)心的自然流露

韓春

【摘 要】《秧歌》是何建軍①博士2010年在美國佛羅里達(dá)州任教時(shí)期創(chuàng)作完成的小提琴獨(dú)奏曲。此曲在美國費(fèi)城由Piotr Szewczyk 小提琴家首演，并錄制CD唱片，由Navona發(fā)行。在這個(gè)眾生喧嘩與一切皆被娛樂化的時(shí)代里，聽到這首《秧歌》，無疑是一次清心之旅。作曲家通過對(duì)這一在北方地區(qū)及少數(shù)民族地區(qū)流傳的民間音樂題材，進(jìn)行了創(chuàng)新，從采取民間音樂元素、音序排列（音階）、無規(guī)律節(jié)奏變化及曲式風(fēng)格上融入現(xiàn)代作曲技術(shù)手法，正如作曲家自己所說：堅(jiān)持“風(fēng)格”，“創(chuàng)新”以及“作品的價(jià)值”三個(gè)方面實(shí)現(xiàn)自己的創(chuàng)作理念，而他的作品恰恰說明了這一觀點(diǎn)。他的器樂作品很多，本文只將這首小提琴作品做一點(diǎn)探討。

【關(guān)鍵詞】小提琴曲；秧歌音樂；寧夏民間音樂元素；八聲音階

中圖分類號(hào)：J622.1 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號(hào)：1007-0125（2018）35-0046-02

秧歌是我國各地區(qū)流行的一種民間舞蹈，有強(qiáng)烈的鑼鼓節(jié)奏，人們?cè)阼尮穆曋衅鹞瑁兄鴿庥舻泥l(xiāng)間喜慶風(fēng)格。在這首樂曲中對(duì)民族化的音調(diào)、節(jié)奏有種種探索，使得樂曲既有傳統(tǒng)音調(diào)的存在，又有自成一體的音階體系。音樂風(fēng)格上，通過對(duì)民族節(jié)拍的傳承和發(fā)展，體現(xiàn)了不拘一格，中西緊密相連的音樂思維。

一、旋律特色

（一）樂曲第三小節(jié)，主題以七度大條的音程出現(xiàn)，音調(diào)有詼諧逗趣之感，具有戲曲活潑的裝飾音一出來，整個(gè)主題的色彩基本落定。這個(gè)主題在全曲中轉(zhuǎn)調(diào)重復(fù)了三次，第三次是緊縮的變化拍子的重復(fù)，沒聽到這個(gè)七度不協(xié)和音響的再次出現(xiàn)，頓時(shí)就有了一個(gè)疑問--音樂走向哪里？期待著下一個(gè)驚喜，使人耳目一新。

（二）二度音程模進(jìn)在作曲手法上最常見，二度音程在中國民間音樂中使用最多。此曲第14小節(jié)到21小節(jié)，密集排列的二度模進(jìn)，音響緊張，濃密，帶有強(qiáng)烈的不安定感。力度變化、十六分節(jié)奏增加了神秘與期待，直到主題的再現(xiàn)，豁然開朗，極具戲劇感染力。

二、八聲音階特色

20世紀(jì)80年代西方無調(diào)性、十二音序列等音樂創(chuàng)作手法大大影響了作曲家們，這一時(shí)期許多作品都或多或少的受到?jīng)_擊，對(duì)調(diào)性音樂的懷疑反叛，使得許多作曲家產(chǎn)生新的構(gòu)思。他的多首作品立足于調(diào)性及民間音樂元素，憑借著敏捷的直覺與內(nèi)心的強(qiáng)烈的愿望，體驗(yàn)著西方作曲技法與傳統(tǒng)調(diào)性融合，在創(chuàng)作中找到了自己的音樂基調(diào)--音階。這首樂曲最值得探究的是音階，也是此首作品的精華所在。

有四個(gè)音是全音，四個(gè)音是半音，無變化音的是自然音。這個(gè)八聲音階隱蔽于活躍的旋律之中，全音和半音交替，流暢自然使人不易發(fā)覺。就是說，自然音在此作為半音的補(bǔ)充和對(duì)比，從而形成半音與自然音的互相碰撞，旋律即在此產(chǎn)生。半音和自然音的混合使用大大豐富了作曲技術(shù)和音樂語匯，延伸了旋律進(jìn)行。當(dāng)今的作曲技法手段多多，形成自己的音階作為創(chuàng)作手法還是少有的。

三、節(jié)奏特色

運(yùn)用多種節(jié)拍，增強(qiáng)了民間音樂無規(guī)律性節(jié)奏，與當(dāng)代音樂不謀而合。

（一）變拍子。在總共有一百小節(jié)的樂曲中，3/4拍用了6次，2/4拍用了12次，5/8拍用了5次，3/8拍用了4次。四種拍子交替使用，增加了樂曲的推動(dòng)感。

（二）節(jié)奏用了富有動(dòng)感的切分、附點(diǎn)節(jié)奏等，在北方廣袤遼闊的土地上，漸近漸遠(yuǎn)的節(jié)奏具有縱深效果，遙傳之遠(yuǎn)，回響于耳。

四、演奏特色

（一）裝飾音。這首作品裝飾音出現(xiàn)在第四小節(jié)，C音前的B裝飾音不能按照十二平均律演奏，要按照弦樂的純律演奏。B音要傾向C音，就是說小二度更小一點(diǎn)，1指和2指挨近點(diǎn)，緊接著的1指換弦五度E音要做調(diào)整，否則E音會(huì)偏高，五度音程關(guān)系會(huì)有偏差。

（二）滑音。六度下滑音速度不能放慢，突出切分節(jié)奏。

何建軍博士旅居美國20年，不斷努力學(xué)習(xí)西方現(xiàn)代作曲技術(shù)，嘗試?yán)眯碌囊魳氛Z匯寫作，以真摯的感受延續(xù)著傳統(tǒng)音樂風(fēng)格譜寫真情實(shí)感。利用小提琴優(yōu)美的音色，借助民間節(jié)奏，融合民間曲調(diào)，以大跨度的音程跳進(jìn)式的旋律，演繹跌宕起伏的音樂情緒，生動(dòng)多樣化的節(jié)奏彰顯音樂的活力。“音樂完全是內(nèi)心感覺的自然流露，沒有刻意的民族化概念”，這是一個(gè)職業(yè)作曲家的表白。顯然，單一的音樂語匯只能限制樂思的發(fā)展，而尋找到自己的音階體系才是其獨(dú)特的音樂風(fēng)格。

盡管作曲家無疑在其音樂作品中追求民族音樂風(fēng)格，但主題的節(jié)奏、旋律很鮮明的純四度、純五度的中國北方音樂元素，從而形成了即帶有民族韻味，又超越了特定地域音樂色彩的創(chuàng)作風(fēng)格。此曲深受小提琴家喜愛，由美國Kia-Hui Yan演奏并錄制唱片，在俄亥俄州立大學(xué)發(fā)行，并于2013年在北美作曲家年會(huì)上獲特別榮譽(yù)獎(jiǎng)。獨(dú)特的作品是把中西文化融會(huì)貫通，獲得具有特色的音樂思維，形成鮮活的音樂作品。此作品會(huì)在更多的地方演奏，會(huì)讓更多的人喜愛，會(huì)在不同舞臺(tái)上發(fā)出光亮的。

注釋：

①何建軍旅美作曲家，出生于寧夏銀川，現(xiàn)就職于美國佛羅里達(dá)州杰克遜維爾大學(xué)，終身教授。