淺談互動式教學在初中課堂教學中的有效融合

郭曉黎

(江西省贛州市贛縣區思源實驗學校 江西 贛州 341000)

音樂教育已成為學生素質培養中的重要環節,在初中音樂課程中,音樂鑒賞占據很大比重。初中音樂鑒賞教育的主要目的就是提高學生的審美情趣和情操,通過音樂教育引導學生建立積極向上的人生觀,是落實學生素質教育的重要內容。對于初中音樂老師來說,在音樂鑒賞教學過程中需要明確一個觀念,即“教育是需要不斷探索創新的”。音樂鑒賞教育以“教”為手段,以“育”為目的,教學手段在教育目的的指導下是需要隨著時代變化不斷進行創新嘗試的。音樂老師在教學中不應局限于音樂教材,要能夠做到以教材為綱進行教學內容的擴展和補充,同時在教學過程中要充分尊重學生的個性差異,以多樣化的教學引起學生的鑒賞興趣,教給學生正確地音樂鑒賞方式,提高學生的音樂鑒賞水平。本文從初中音樂教師角度出發,就互動教學與初中音樂課堂的融合展開分析以及討論。

一、互動教學與初中音樂課堂的融合的重要性

音樂教育是一門藝術,初中生正是個人意識覺醒的時期,叛逆和特立獨行是他們身上的標簽,他們追求個性獨立,追求新潮的音樂表現形式,覺得教材上具有年代感的音樂內容是枯燥和乏味的,因此,音樂老師在音樂鑒賞教學中要學會在學生鑒賞興趣和教材指定內容之間找到平衡,不拘泥于教材,也不脫離課本,,通過互動教學模式進行教學,創新教學方式以及模式,上好初中音樂鑒賞課,引導學生產生學習興趣,是值得初中音樂教師好好思索的。

音樂鑒賞的本意為對音樂作品的鑒別和欣賞,或者是認真地欣賞與回味音樂作品。結合初中生特點和音樂鑒賞課的特點,可以得到為初中生進行音樂鑒賞課時應該注意的：在進行初中生音樂鑒賞課授課時,音樂老師可以用形象化的表現形式進行授課,增加課堂的表現力,讓學生通過互動的形式參與其中,用一些學生感興趣的事物引發學生的學習熱情,吸引學生的注意力。同時,老師可以多設置一些討論環節和互動環節,引導學生參與思考并發表自己的看法,加深他們對音樂作品的理解。只有這樣初中音樂課堂才更具有實踐性以及趣味性。

二、互動教學與初中音樂課堂的融合策略

處于初中階段的青少年正處于自我意識覺醒的時期,這個年齡段的學生對外界往往有很大的求知欲望,他們開始學會了解世界,喜歡以自己的認知角度對事物給出評判,這個階段的初中生的接收能力極強。音樂老師在授課中可以使用多樣化的授課方式,善用多媒體等新型教學手段,以形象化、故事化的內容增強學生的主觀感受能力,同時,音樂老師要積極引導學生進行發言,表達他們音樂內容的自我理解,并適當給予鼓勵和肯定以增強他們的音樂文化自信感。

2.1 師生互動,培養學生動手能力。互動式學習是調動學生學習興趣和增加音樂鑒賞理解的有效手段,比如,在進行《四季－－秋》鑒賞學習時,老師可以指出《四季－－秋》的三個樂章的主題片段和情景動畫,分析樂器、音調起伏、情感變化等內容,讓學生通過音樂作品的分析,分別討論看到的是什么樣的音樂情境,并將作品所要表達的意境換一種方式用自己的語言表達出來,或者嘗試用畫筆畫出秋天的美,將音樂作品用自己的方式進行再現,從而能夠切實的感受到秋收的喜悅,使得賞荷的高雅、曠遠的天空、一望無際的稻田、激情燃燒的紅葉、狩獵動物的悲哀、農民們載歌載舞慶豐收等音樂中所要表達的景象變為具體的畫面呈現在課堂上。實踐證明,這種授課方式能夠整個課堂的氣氛活躍起來,學生的參與感大大增加,同時,還能使學生加深對 “秋的凋零”“嚴冬的即將來臨”等音樂意境的理解,從而實現音樂和生活的融合。

音樂教學的基礎是音樂的欣賞能力,沒有好的欣賞能力,學生音樂的學習能力、音樂的創造能力也無從談起。以實景再現欣賞活動為基點,調動初中生的獵奇心理,以學生為主體,使學生在音樂課堂上動起來,促進學生的自主探究、合作學習。

2.2 互動教學,引發學生情感共鳴。對于一些經典的音樂作品,老師可以讓學生嘗試以表演的形式將故事再現,這不僅有助于學生深入理解音樂作品,還能幫助學生對音樂作品進行思考和再創作,強化學生對音樂作品的感知。這種教學形式具有很強的角色代入感,可以激發學生的學習熱情,加深學生的鑒賞感受。或者,學生也可以通過動畫制作、繪畫等多種表現形式表達對音樂作品的理解,這種體驗式教學方法使學生作為音樂作品中的主人公,能夠真切地感受到作者想要表達的意圖,是與作者展開的一次超越時空的情感對話,最能引起學生的情感共鳴。例如,初二音樂課本中的我國經典音樂《梁山伯與祝英臺》,梁山伯和祝英臺的故事在我國民間廣為流傳,這首音樂具有很強的故事性和傳奇色彩,是絕佳的教學案例。老師在充分講解音樂內容之后,可以設置一個表演類的大課作業,讓學生自由組隊、自由選段組織表演,學生通過表演過程還原歷史情景,這既培養了學生的音樂鑒賞能力,又對學生的綜合素質養成有幫助。

2.3 以人為本,分類互動教學。任何人都是有個體差異的,初中生更是不例外。初中生受先天遺傳、家庭氛圍、物質環境水平等的影響,不同學生對音樂的理解能力和接受能力存在巨大差距,音樂老師有責任和義務在互動過程中尊重學生的個體差異。

不同的學生會因各自的經歷以及能力不同,在欣賞同一首音樂作品時解讀出不同的看法,在實際教學中,老師不應提前給定正確答案而否定了學生的個性差異。音樂本就是見仁見智的藝術表現,從來沒有所謂的標準答案。初中音樂老師應教會初中生自我鑒賞音樂的方法,而不是告訴學生每首樂曲的標準答案,這是初中音樂老師在初中生接觸音樂鑒賞之初就應向學生傳達的價值觀。音樂鑒賞是素質教育,不是應試教育,音樂老師要給學生表達自我見解的機會,對學生主動創造性的音樂解讀給予贊賞和鼓勵,引導他們與音樂產生情感交流。

總之,音樂老師在授課過程中,沒有固定的教學模式,也沒有固定的教學題材,老師需要尊重學生的個性需求,結合音樂教材所要傳達的價值觀,以盡可能貼近學生生活環境的教學形式引起學生的鑒賞興趣,引導學生建立正確地音樂鑒賞方式和習慣,通過互動教學,提高學生自身的能力以及綜合素質。通過互動教學找到,找到教材與娛樂、生活中找到平衡點,充分尊重學生的個性差異,以學生容易產生興趣和容易理解的授課方式拉近老師和學生之間的距離,引導學生走入音樂作品創作時所處的環境背景,進而感受作品每一個音符變化所要傳達的情感內容。