探析高職院校舞蹈人才培養的現狀及未來發展

（珠海藝術職業學院 廣東珠海 519090）

與本科類院校所不同的是高職院校對于舞蹈人才的培養更加注重實踐和理論的結合。學校鼓勵學生去社會上進行實踐，例如參加各類舞蹈比賽、學院之間的交流學習等等。實踐出真知是經過多年的檢驗后的真理，在實踐中發現問題，積極探究解決問題的方法。充分利用市場資源對于自身的舞蹈功底進行磨煉，在潛移默化中培養提高實踐能力。日積月累之后，對于自身所掌握的資源和能力應用自如，并且以此為基礎進行創新。采用此種模式對學生進行實踐能力與創新能力的培養。[1]

一、高職院校舞蹈專業人才培養現狀

1．教育、教學方式老化

自上個世紀八十年代以來，我國就在舞蹈人才培養方面進行不斷的完善，培養了一批批技術能力過硬的舞蹈人才。但是以往的教學模式中過于注重對于技術能力方面的培養，培訓的舞蹈內容也是過于單一、僵化。傳統教學模式的教學內容往往忽視了學生的實踐能力的培養和綜合素質的提高，雖然扎實的舞蹈功底是一個舞者的基礎，但是這并不代表可以忽視其它的一切，這直接導致了高精尖的舞蹈人才的缺失和技術型舞蹈人才的普遍性。現代社會的教育注重學生的全面發展以迎合社會對于全面型人才的需求，舞蹈行業也是如此。掌握多種舞蹈的高素質、綜合型人才正是社會所需要的。而這種人才的培養則需要改變已有的程式化的教學模式，注重學生實踐能力的培養。這無論是對于提高學生的舞蹈功底以此來提高職業競爭力，還是推動現代經濟文化產業的蓬勃發展填補市場需求現代空缺來說無疑是點睛之筆。[2]

2．差異性較大

高職院校的學生的生源地不同導致學生的錄取標準有所不同，舞蹈基本功差異巨大。有的學生甚至連最基本的舞蹈基礎也沒有，升學完全是由于自身的基礎條件良好而已。有些學生報考高職院校的舞蹈專業的目標是目前的，所以在之前的準備階段就在舞蹈方面進行了專門的訓練。每天進行規律且專業的訓練使得這部分學生在進入學校之前在技能技巧、身體協調以及感覺韻律方面就擁有了一定的基礎。而另一部分的學生的專業訓練僅僅停留在入門階段，這部分學生在報考期間采取廣撒網多撈魚的手段在多方面接受了訓練，導致在多方面的能力都僅僅停留在初級階段。高職院校的舞蹈教學課程的制定需要將學生之間的差異進行考慮，提高改變教學措施爭取讓每位學生在舞蹈教學的課程中切實地學習到知識、提高能力。

3．學習積極性差

舞蹈專業學生的差異性代表一部分學生在進校之前并沒有接受專業系統的訓練，更多的是進行輕松的文化課的學習。高強度的學習使得部分學生一時間不能夠完全接受。尋常的基礎訓練不能夠堅持長期的規律性的學習，容易半途而廢。除此之外，還有一部分學生認為取得進入高職院校的資格之后就完成了目標，舞蹈學習的積極性在進入高職院校之后就大打折扣。俗話說臺上一分鐘，臺下十年功，舞蹈綜藝節目上每位成員的酷炫的舞蹈都是經過日積月累的刻苦訓練得到的。在觀眾看來的一個簡單的舞蹈動作對于舞者來說需要經過反復的刻苦訓練，舞者為了一場精彩的舞蹈秀所付出的汗水和努力是我們所不能夠想象的。學生們會輕視基礎的舞蹈練習，覺得它們low到爆，但是我們需要知道的是就算是世界級的著名舞者也沒有放棄過規律的基礎舞蹈訓練。初始時的舞蹈訓練的確有些枯燥乏味，但是因為疲憊、枯燥以及因為比其他的學生突出一些就驕傲自得是永遠無法成為一名真正的舞者。[3]

4．專業學習擠占藝術教育空間

眾所周知，舞蹈專業的學習需要積年累月的不懈訓練和學習，而且舞蹈的學習成果與付出不能夠成正比。這就意味著長久的舞蹈學習極有可能沒有半分的回報或者回報很小并且很晚。這對于高職院校所被視為的應用型學校培養的技術型人才具有很大的差異，所以舞蹈專業的學生對比高職院校的其他專業畢業后就能夠直接上崗就業的學生來說差別是不可忽視的。由于這一點導致很多舞蹈專業的學生都紛紛將目光投向技術性的課程學習當中，真正的舞蹈教學時間嚴重縮水，甚至許多高職院校的教師也鼓勵舞蹈專業的學生將強對于技術課程的學習。無論是主觀的對于舞蹈學習的不喜愛，還是由于客觀上舞蹈專業就業的壓力導致的對于舞蹈學習的看清都對于舞蹈專業學生的學習提出了巨大的挑戰。[4]

二、提高高職舞蹈專業教育水平的措施

1．增強師資力量建設

舞蹈專業的學生不應該僅僅停留在舞蹈技能的訓練，他們需要對于舞臺的燈光、音樂以及化妝等都有一定的了解。一場完善的舞蹈秀需要各個方面的配合，需要與舞蹈所表達的感情基調匹配的精美的妝容、需要適當的音樂以及光線的協調將舞者所要表達的感情營造適當的氛圍帶動觀眾的情緒。讓學生在學習舞蹈技能的同時鼓勵學生對于舞蹈知識進行學習，培養學生的藝術鑒賞能力，更加能夠使得學生充分理解舞蹈的寓意。提高藝術鑒賞力的同時，學生更加能夠體會舞蹈的精髓，進而在表演過程中能夠提高藝術表現力。只有理解了舞蹈的感情的舞者才能夠表現出帶有感情的舞蹈，才會有舞臺感染力，這是單純的舞蹈技能的熟練所不能夠達到的。學院需要根據學校的實際情況去招聘專業的舞蹈教師，根據高職學院學生的實際情況制定教學方案。爭取學生在舞蹈學習中領略舞蹈的涵義與魅力。

2．創新教學方法

視覺化的今天，多媒體的技術已經滲透進生活的方方面面，包括教育教學方面。教師需要做的是怎樣充分地利用多媒體技術來提高教學質量。教師的教學方法很大程度上會對學生的學習興趣以及對于舞蹈的熱情產生影響，為了提高學生們的學習質量，啟發學生的學習熱情，教師需要對于自己的教學方法進行適當的調整。例如，為了方便學生能夠對于教學內容進行隨時的復習和研究，教師可以將自己的教學內容錄制下來。還可以將學生的練習拍下視頻，以便學生可以更加了解在外人看來自己的舞蹈是怎樣的，充分了解自己的缺點，激發學生的斗志。除此之外，教師可以建立一個微信公眾號發布一些與舞蹈相關的內容，對學生進行舞蹈知識的補充，還可以在其中向學生推薦優秀的舞蹈視頻激發學生對于舞蹈的熱愛之情。

3．培養學生的學習興趣

經過多方面的評比，我們一直認為最好的教師是興趣。學生對于一件事情的熱愛是支撐他們進行艱苦學習的不竭動力。因此為了提高教學質量，教師需要采取相應的措施來吸引學生對于舞蹈的關注。高職院校本身的教育學年就只有三年的時間，再加上學生的舞蹈基礎普遍較低以及教學內容需要大量的體力消耗，致使學生對于舞蹈課程望而卻步產生厭學的情緒。教師可以適當的增添教材之外的舞蹈來激發學生的學習興趣，例如教師可以將時下最流行的歌曲當做背景音樂進行舞蹈的編排并且鼓勵學生進行舞蹈的創作。除此之外，教師可以教授一些別的舞種來帶動課堂的氛圍。例如當下因為這就是街舞的綜藝節目而刮起的一股街舞熱，教師可以鼓勵學生進行街舞的團隊學習，不僅激發學生的學習興趣，還培養了學生之間的默契程度。

三、舞蹈專業未來發展的新思路

職院校需要采取有效的措施及時解決，能保證高職舞蹈專業教育工作的順利實行。 提高舞路教學的質量和教學水平，促生高職舞路專業教育的末來發展。在高職年蹈專業的教育過程中，為了實現促進來來的良好發展，高職院校可以建立特色課程體系，創新教學思想和教學方法，結合人們不斷增長的舞蹈人才需求，制定科學的舞蹈教育計劃，實現對學生舞蹈能力和舞蹈水平的培養。高職的教育性質還是應用型的學校，舞蹈專業的課程的主要目的應該是構建學生的職業能力。當然學校也應該尊重學生的主體意識將真正想在舞蹈上有所精進的學生進行舞蹈課程的增多，對于學生進行分層式到學習。

結語

不可反駁的是目前的高職舞蹈教育方面還有許多的問題有待解決，但是舞蹈專業正在以它獨特的魅力吸引著廣大民眾的關注。相信經過對于實際問題的具體分析與研究，針對高職學生的具體分析進行科學的舞蹈教學課程的制定，高職舞蹈專業會以全新的面貌面對高職學生。與此同時，也會為社會培養出一批批優秀的舞蹈精英。