淺談中學美術國畫技法

王新國

（吉林省榆樹市弓棚鎮武龍中學 吉林長春 130406）

目前，中學美術教師大多來自師范院校美術系。他們也被允許學習西方繪畫。在普通學校，學習中國畫只是一點點，不是很多，沒有太多的時間和精力去深入研究中國畫。在課堂上，中國畫工具也過于復雜，被其他內容類所排擠。放學后，也用于其他內容或指導西方繪畫。[1]

這樣的局面，造成了現在學生對中國畫“敬而遠之”，認為國畫太“老土”、太“遙遠”。片面的認為現在已經進入了互聯網時代，學這個已經跟不上時代的發展。[2]

中國畫具有悠久的歷史，是我們中華民族傳統文化的組成部分，詩、書、畫、印刷合而為一，代表一個國家和民族的文化修養和內涵，是中華民族的瑰寶和驕傲。在世界繪畫中自成體系，獨具特色。要想使中國畫發揚光大，關鍵在于加強國畫教育。中學美術教師承擔著我國傳統繪畫的重任，通過國畫教學，使學生理解、理解、喜歡、繪畫國畫，進而培養學生對美的理解和創造力，是中學國畫教學的一項重要任務。[3]

一、堅持基本原則，合理設計教學目標

要做好中國畫的鑒賞教學，教師要根據中學生的心理特點和實際情況，遵循基本原則，合理設計教學目標，制作精細課件，培養學生的審美能力。由于每個學生的藝術技能不同，教師必須為學生奠定良好的藝術基礎，讓學生欣賞中國畫，學習中國畫文化的內涵，創造中國畫。老師想告訴學生，中國畫體現了中華民族的智慧和優秀的傳統文化，反映了中國的傳統風俗和社會特征。與中醫、京劇、武術并稱為中國四大精髓。在古代，中國畫被稱為丹青，主要用畫筆、墨水和顏料在絲綢或紙上繪畫和美化。中國畫有獨特的藝術規律和表達方式。根據繪畫的表現方式，可分為水墨畫、白畫、刷畫、重畫、寫意畫等。按繪畫主題可分為山水畫、花鳥畫和人物畫。當學生對中國畫的歷史和文化有了初步的認識，能夠利用繪畫材料創作出簡單的中國畫時，教師就可以按照教學計劃進行更深層次的教育工作。

二、優化教學方法

在國畫教學上要優化傳統的教授方式，靜下心來認真鉆研教材和和教學大綱。根據班級里學生的特點來進行教學方式的制定，用新穎的教學方法刺激學生的學生興趣。教學方法的設計上可以根據學生的身心發展階段的特點來進行統籌安排。比如教師可以引入適當的競爭機制，刺激學生的好勝欲，但是不可以過分重視這一競爭機制，用成績來評定一切，畢竟這一機制只是教學手段并不是教學的目的，要分清主次矛盾。教師也可以利用多對比直觀教學方法，來向學生展示國畫的魅力，將他們帶入歷史情境進行感受國畫的魅力，從而讓學生對國畫有一個相對直觀的概念，也能提高學生的興趣。

三、教學形式要靈活多樣

綜合多角度教學方法是中國畫教學成功的重要組成部分。中國畫的教學不僅局限于課堂，而且可以在課堂內外結合。學生可以先臨摹一些作品，有一定的基礎后靠臨摹并不能解決所有問題，還需要寫生，只有到大自然中學生才能對表現對象有切身感受，也才能表現出鮮活的東西，現在我們也可以充分利用現代化教學手段，讓學生不出校門也能領略祖國的美好河山，增加學生學習靈感與表現素材。還可以學生定期舉辦美術展覽和美術二課活動。因為在這種藝術展覽中，作者是學生本人或他的同學，學生們看起來越來越親密。通過藝術展相互學習、交流經驗、交流感情，提高學生的審美能力，增強學生的自信心和成功感，反饋教學信息，是必不可少的。

四、在國畫書法教學過程中，重點是培養學生的繪畫興趣

由于中學生的造型能力和藝術理解能力薄弱，有必要組織適當的筆法訓練，讓學生了解中國畫的線性造型和墨水表達。學生很難直接創作中國畫，學生可以復制中國畫。在中國畫創作中，必須使用玄紙。油墨可以在宣紙上產生豐富的變化，達到油墨渲染或枯燥可笑的效果，同時通過用筆豐富中國畫的表達。在具體的筆法訓練過程中，可以先進行素描訓練，然后注意筆墨的運用。例如，在“齊白石”的過程中，學生應該注意“與神一起寫作”的繪畫方法。如果學生直接被允許復制字符，教學效果不好。等到學生的造型能力和油墨技能提高后，再讓學生進行有針對性的訓練。這樣，學生在創作時就不需要想太多的筆墨了。他們只需要注意人物的動作和表現，然后逐漸提高筆法的技巧。

經過幾年的發展，最能打動我們的是清新的油墨張力和性能，新世紀的到來和發展，以及社會多樣性的發展。人們突然變得焦慮起來。突然發怒，許多需要表達和表達的藝術精神意圖都與社會的發展同步。不同國家和文化的影響，使人們思考捍衛自己的本土文化地位，出現了當代水墨畫。它是這種形式的必然產物。

總之，在全面推進素質教育的過程中，藝術教育顯得尤為重要。它的重要性不僅體現在全面推進素質教育是一個重要組成部分，而且更重要的是它時刻提醒美術教師要充分提高自身的素質，為了適應現代教學的發展，這也是現代文明的體現。