快樂教育與阿爾弗萊德的《快樂鋼琴基礎教程》

文/ 朱 迪

美國《阿爾弗萊德基礎鋼琴叢書》（Alfred's Basic Piano Library）首次出版于20世紀80年代，是一套多級多冊的全套鋼琴教程。這套教程并非像“巴斯蒂安”或“湯普森”等以編著者的姓氏命名，而是一套由音樂公司發起并以公司名稱命名的教材。阿爾弗萊德音樂公司1922年成立于美國紐約，主要從事音樂教育圖書的出版。此系列教程由公司創始人之子莫頓·曼努斯（Morty Manus），以及威拉德·帕爾默（Willard Palmer）、阿曼達·維克·萊斯科（Amanda Vick Lethco）共同編寫。曼努斯認為學習音樂和樂器能給孩子的成長帶來諸多益處，然而很多人卻中途放棄了學習，音樂教育現如今變得更具挑戰性。因此，他們在著手編寫《阿爾弗萊德基礎鋼琴叢書》前，就一致認為要把快樂的學習體驗帶給學生，要讓孩子從書的封面就能感受到學習音樂的樂趣。*這套教程自推出后獲得很大成功，在中國引進時其名稱被翻譯成《快樂鋼琴基礎教程》，更鮮明地體現出其快樂教育的意圖和理念。

要吸引低齡兒童學習鋼琴，并讓學習過程充滿新鮮感和樂趣，首先需要教材從視覺上有足夠的吸引力和趣味性。阿爾弗萊德公司在這套教材的排版格式、色彩編配、圖文大小和插圖設計上有著精心的安排和考慮。除了封面采用多種醒目的顏色來區分其級別外，教程第1至4級為色彩印刷，其中概念和術語采用清爽的淡藍色字體，重要的音樂符號及解釋則以黑色字體加淡藍色背景框呈現，更加突出、明了。曲名采用溫馨的粉紅色，而學習和演奏提示則采用醒目的紅色。將不同文字的類別和功能用顏色加以區分，顯得更有章法和條理，不至于在各種插圖中顯得知識內容過于凌亂。然而在教程第5至6級中，除封面封底外，正文的印刷改為傳統鋼琴譜的黑白色調，使教程的內容顯得更為成熟和嚴肅。其封面設計中也配合了這一逐步趨向嚴肅性的趨勢：第1至3級及其分冊的封面均有卡通人物形象，第4級在課程分冊中去掉了卡通形象，而第5、6級的全部分冊均為鋼琴圖片，沒有任何卡通形象，可見其在設計中的細致考慮。

在排版上，教程基本采用了鋼琴樂譜普遍使用的豎排版，而唯獨1A級課程則采用了橫排版。這是由于初學兒童的身材矮小，因此橫版在鋼琴譜架上更方便閱讀。同時，樂譜譜表和音符的大小在1A級中最大，方便低齡兒童辨認和掌握樂譜上的不同符號及其特征。隨著學生年齡的增長、觀察和辨別力的提高，樂譜及音樂符號在第1B至2級中略有縮小，在第3至6級中縮減為常規樂譜大小。而隨著學生理解和閱讀能力的進一步增強，在第5至6級中文字性內容逐步增加，樂曲配以更多的背景、歷史、曲式等內容。在曲名或歌詞中涉及學生可能陌生的名稱、術語甚至地名時，教程都給予注釋，幫助學生更深入理解樂曲表現的內容，同時培養學生了解音符背后的內涵。

教程中可愛、有趣的插圖和卡通形象讓年幼的學生仿佛在看一本童話書，同時，這些根據教學內容、曲名或歌詞設計的插圖還能激發學生對不同聲音的想象力。從整體設計看，編者和設計者們充分把握了低齡兒童的生理、心理及發育特點，不但增強了教程在視覺上的美感、易讀性和趣味性，也注意到讓學生隨著年齡和程度的增長，逐步脫離色彩和圖畫的視覺刺激，去適應更為成人化的學習模式。

學生們在開始鋼琴學習后，如何讓他們堅持，不因為困難和挫折而中途放棄呢？這也是《快樂鋼琴基礎教程》在構思時考慮的重要問題。首先，在教學內容上，《快樂鋼琴基礎教程》采用了循序漸進的螺旋式教學模式，把概念和知識點分解并逐步呈現。對于較難的理論概念或演奏技巧做充分的準備和鋪墊，讓學生能較為輕松地一步一步戰勝學習難點。例如，對于鋼琴學習中較難掌握的同向音階平穩順暢的換指和正確的指法，教程先在第2級中練習2——1指的換指，隨后介紹音階的概念及單手3——1的換指練習；在經過第3級中大量單手和雙手反向不同節奏和形式2——1、3——1的換指，以及音階指法練習后，第4級中雙手同向音階練習就變得更容易掌握。同時教程還進一步圈出左右手同一時刻彈奏的相同指法，來幫助學生記憶與核對指法。對于較難掌握的概念，教程還采用聯想與視覺關聯等記憶法來幫助學生快速掌握和記憶。例如在第1A級“尋找白鍵的簡便方法”中，A、B、C、D、E、F、G每個音符都伴隨著一個卡通形象：Apple（蘋果）、Boy（男孩）、Cat（貓）、Dog（狗）、Elephant（大象）、Frog（青蛙）、Girl（女孩）。這樣， 通過英文字首記憶法將語言聯想、視覺圖像與音符字母關聯，字母的名稱和順序就變得容易記憶了。在樂理第4級“五度圈”中也運用了同樣的方法，用“Fat Cats Go Down Alleys Eating Bread（肥貓走進小巷吃面包）”來幫助學生快速記憶F、C、G、D、A、E、B五度循環關系。

其次，在技巧訓練上，教程從斷連、強弱、節奏到手指的靈活性、聲部層次、踏板，甚至延長記號等方面來幫助學生熟悉和掌握各種類型的技巧，從而在演奏技術更為多樣和復雜的樂曲時更加得心應手。在第5、6級中雖然沒有技巧分冊，但大多樂曲前都有一些具有針對性的技巧輔助練習和準備，讓學生更容易掌握樂曲中的重要技術難點。另外，該教程還在每冊技巧書中增加了在鋼琴教材中從未有過的離開鋼琴的練習——“桌面技巧練習”單元，幫助學生在沒有鋼琴的情況下也可以堅持練習。

再次，培養每天練琴的習慣也是讓學生能堅持學習的保證。教程在第一頁“寫給父母的話”中指出練習時間長短并非如此重要，但有規律地練琴更為重要。編者在此弱化了學習鋼琴對于時間長度的要求，突出了練琴習慣的重要性，并希望家長在日常的學習中培養孩子的學習習慣。此外，在每本教程最后配有升級證書，讓學生獲得成就感，賦予學生繼續學習的動力。

《快樂鋼琴基礎教程》一共分為6級，其中第1級分為1A與1B兩個級別。為何1級要拆分成A、B兩級，而不是直接把整個教程分為7個級別呢？仔細觀察教程就不難發現，1A冊對于音樂入門知識做了較長的鋪墊，而1B冊則快速回顧了1A冊涉及的全部內容，直接從五線譜開始學習鋼琴。這樣，有一定音樂基礎知識的初學者就不必把時間耽誤在入門樂理知識上，而可以直接從1B冊開始學習。對于年齡以及雙手更小、注意力更短的年幼學習者，還可以選擇同屬于“阿爾弗萊德鋼琴叢書”系列的《快樂鋼琴啟蒙教程》，同時還能根據學生在學習中進度的變化在這兩套教程之間轉換，以方便不同程度的學習者。美國版的“阿爾弗萊德鋼琴叢書”系列擁有更為全面、廣泛的教材構架去適應不同的學習者。叢書分為：“預備教程”（Prep Course，即《快樂鋼琴啟蒙教程》）、“基礎教程”（Basic Course，即《快樂鋼琴基礎教程》），以及集課程、樂理、技巧等分冊為一本的“多合一教程”（All-in-One Couse）和適合年齡較大或有特別音樂才能初學者的“完全教程”（Complete Levels Course）四個系列。可以說，這四個系列涵蓋了不同年齡、基礎、水平、進度，甚至學習風格等各個層面的學習者。這種全面的教材構架體系也是美國現代鋼琴教材的顯著特點之一。

近些年來西方的“快樂教育”的理念頻繁在中國的教育市場中被提及，并被廣泛接受和提倡。然而究竟什么是快樂教育？很多人卻并不清楚，或簡單地等同為以犧牲教育質量、水平，減少學習時間和效率為代價的釋放天性、快樂第一的學習模式，因而就會出現一些“快樂教育是場騙局”的批判觀點。那么我們在使用一套教材時能否準確了解和把握其設計理念和教育方法就顯得尤為重要。快樂教育應把教育放在核心位置，通過積極、正向并且細致的教育方式和教學態度把知識最大化、最順暢地傳遞給學習者才是快樂教育的真諦。

注 釋：

*https://www.alfred.com/why-alfreds-basic-pianolibrary/。