蘇麻離青

黃，一種發源于喜馬拉雅的土色，順水風而下，最終成就了以“黃”為核心的農業文明。比如黃河、長江、刀耕火種、土地命脈、自給自足、儒家學說和學而優則仕，等等這些，已經成為我們血液里的遺傳密碼。

黃以漸進的方式融入天空和大海。曾經的孤獨，已然亮麗。自由集市、文化互動、跨洲際的超長距離貿易、更為廣闊的文明視角……

從中國古陶瓷的演繹可看出一條清晰的脈絡——我們一直在向往藍色。

唐時三彩中有了藍色，不是標準的純藍，準確地說介于藍綠之間，散發著某種神秘的氣息。據考古發現，唐時的鞏縣窯已經能燒造比較接近于天空的藍色，但最終沒有成為主流。而且，在以后的宋代，我們又回到素色時代，低調、寬容、律己，成就了宋代的燦爛文明。我們的船隊，南下，又西進，把中國陶瓷（china）文明輸送到遼闊的南洋、印度洋，以及更遙遠的西域、紅海、地中海。西方人通過陶瓷，認識了神秘的東土——中國。

“我把一只罐子放在田納西/他體態渾圓，立于山丘。/它使凌亂荒蕪的野地/環繞著那山丘。/野地仰首向它，/俯臥四周，不再蠻蕪。/罐子渾圓聳立，/巍峨威嚴。/罐子統領全地。/灰色的裸空。/它不生鳥雀，也不生灌叢，/完全不像，田納西的一切事物。”（《罐子本事》，美國·華萊士·斯蒂文斯）

這是我讀到的最具東土化的西方現代派詩作。它以陶瓷罐子（估計來自中國）為抒情對象。詩人眼里的罐子，以非天然的手工勞作，參與田野景色的協調——為原生態的荒野事物，賦予審美的秩序。

燒造青花瓷，有一種秘不示人的神器——蘇麻離青。蘇麻離青，這名字是不是有點像武俠小說里的某個女主角。她來自西域。半蒙了面，一襲碎花長衣。從你的面前走過，就那么輕輕一閃，你就倒下了。瞬間的驚艷，窒息，欲罷不能，而你是被來自另一個世界的無名暗香襲倒的。

蘇麻離青，也有叫“蘇泥麻青”“蘇渤泥青”“蘇泥渤青”的。名字有點像繞口令吧，明清人翻來覆去地研究，也不得要領。陶瓷文獻中關于它的名字，各種寫法都有。最早的記載，是明萬歷年間王世懋的《窺天外乘》：“……官窯，我朝則專設于浮粱縣之景德鎮，永樂、宣德間，內府燒造，迄今為貴。以蘇麻離青為飾……”

蘇麻離青作為呈色料，用于陶瓷裝飾，造就了中國陶瓷史上杰出的青花品種——元青花和永宣官窯青花。

它來自古代波斯地區。也有說來自南洋蘇門答臘的，我個人傾向于波斯一說。最近有人在位于兩河流域的卡尚市的某個村莊，發現了礦料開采的蹤跡。今天還有人在嫻熟地說著它的名字“sab u ni”，可以看出古波斯語的發音痕跡。美國學者Xiaoxiao曾經找到一份古波斯著名工匠阿布爾·卡西姆在1301年寫成的記錄性論文資料：“藍色，工匠們稱其為蘇麻離青，它的來源是卡山城周圍山上的卡姆山村。”學者們普遍認為，這個卡山與今天的卡尚市，應該是同一個地方。

阿布爾·卡西姆寫論文的1301年，在東土的中國是元朝大德五年。瓷都景德鎮的工匠們，已經在宋人燒造素潔的影青基礎上，開始重新賦予陶瓷外在裝飾的審美意義——燒造釉下彩繪青花。但是他們應用的“鈷”料，采自江西的偏僻山區。國產青料發色灰暗，影響了景德鎮工匠們的繪畫表達。他們試圖在更大的范圍內尋覓青花發色礦料。好在宋元以來開辟的陸上絲綢之路和海上絲綢之路，為景德鎮人找到更為理想的青料提供了可能。當商人們在波斯看到了裝飾于清真寺的那純正而幽深的藍色時，肯定是驚訝不已。

大約在元至正前后，景德鎮的陶瓷工匠們，成功地將“蘇麻離青”，應用于陶瓷呈色。以白瓷為地，以蘇麻離青作料，于釉下彩繪花鳥、靈獸和人物。宋人以素為美的審美標準，至此來了個顛覆。東方的青花，原來可以如此地濃烈。元朝書生與西域人，在陶瓷審美觀上，找到了共同點。

元朝書生其實很憋屈。他們躲在南方的天井里，繪畫桀驁不遜的龍鳳麒麟，繪畫瘦骨嶙峋的月影梅花，繪畫纏繞牽扯的夏蓮秋菊，繪畫征戰邊疆的英雄豪杰。他們發現這種叫蘇麻離青的東西，天然地適合用來書寫自己的情緒——憂郁的青中帶紫。紫羅藍的紫，開在清晨。東方的天空，由墨轉青。而后，可見曙色。而后，墨青和曙色，在白地上四下暈散和滲漏——暮春暮秋的雨，打濕四月的芭蕉，九月的梧桐。

內斂含蓄的藍。元朝的才子，心情郁悶，骨子里始終還是保持著讀書人的本色，質樸隱忍，生生不息。他們找到了類似植物靛藍的青料——藍印花布。江南多藍印花布。車前子寫過一篇叫《青花》的文章，一開始是這樣的：“暈暈乎乎。飄。飄了起來。她寬大的衣裳。仿佛晾在兩棵樹之間的床單。”怎么題目是“青花”，明明寫的藍印花布嘛。兩者面貌和氣質真的讓人容易混淆。讀到這里，忽生悵惘和幽怨。

遼闊奔放的幽藍。仿佛穹頂之上。草原游獵民族看天空看得久了，審美的視野自然與江南的漢族知識分子有差別。江南的書生擠在狹窄的山水里，時間長了，自然蓄積了更多向外突破的力量。對，就是突破。蘇麻離青，實現了藍的發色突破，由近處的墨黑，到遙遠的幽藍。景德鎮的畫師們走出昨天的書齋，眼前的山水豁然開朗了——湛藍的松煙發色，艷麗濃烈，清晰通透；凝聚處結晶斑兀自閃爍，烏黑而濃重的結晶斑，向釉下凹去，深入胎骨，肌膚一樣凹凸不平，狀如起伏跌宕的情緒。

就像此刻，我們領略蘇麻離青的情緒片段——

南方的水墨山水，被誰三番五次地剪裁，拼疊，連綴，縫合。那糾結呵，一直在延續。如此反復。有風吹過，遍地的青花起皺。

另類的西域風情。一縷幽藍的輕紗，遮住了女子三分面容，兩分身材。南方書生的眼里，美艷和性感被冷視。

真的有些忍不住的清冷了。

四月。景德鎮的鄉下，倒春寒籠罩窯廠。爐火已閉。掌窯的大師還沉浸在昨夜的昏黃里。昏黃的爐火，若明若滅。彩繪的書生，熬夜繪畫青花。熬了幾個月的夜工后，面容比月影梅枝更憔悴。

青花就要去了。她原本從古波斯而來。來的時候叫“蘇麻離青”。住了這么久，一些東西被留下，一些東西在改變。西域貴族血統的心性習俗是不會變的，會變的只是千年的歲月。

她們西去。西去時已有了混血新生的名字“青花”。青花其實是走在一條回歸故土的路上（一半的波斯血統）。西去波斯，西去小亞細亞，西去伊爾汗。西去一千年。西去的青花月影和黃沙梁。月影，安靜。黃沙梁，寫意。

（沈榮均，筆名雨余天，中國作家協會會員。出版散文集《傾城的土著》《斑色如陶》《內心的花朵》。代表作有《宋時花香》《魏晉時光》《名窯精神》。）

編輯：劉亞榮endprint