民間美術色彩表現價值及其文化探討

◎王 敏

（山東省濰坊市奎文區文學藝術界聯合會 山東 濰坊 261041）

一、美術色彩的產生和發展

色彩可以說是我們眼睛的一種感官感受，最先的色彩是大自然所賦予的顏色。但對于我們目前說的美術色彩，則不是指的是原先所具備的顏色，而是經過人的調配所出現的顏色。對于色彩的產生和發展一直都沒有一個很好的定論，因而清楚地了解美術色彩的歷史發展是非常有必要且有意義的，能夠很好地分析美術色彩存在的功能作用和文化價值。一般我們對于美術色彩的定論就是人們在經過長期的勞動實踐創造出來的一種藝術文化表現形式，這種美術色彩在不同的人群和民族中得以融合和發展。我們可以從古代的藝術品上面看出：藝術色彩從剛開始單一的顏色逐步發展到五色。在歷史的發展演變中逐漸的出現各種各樣的色彩，用不同的色彩表達出藝術作品不同的藝術特點，可以是濃厚、豪情、寡淡。色彩強烈的渲染性為我們造就一批又一批絕佳的藝術作品，這些藝術作品也是人們對于當下生活的反映以及對于未來生活的向往憧憬。同時之前的美術色彩不僅對之前具有很大的作用，對于當下和未來更有助于藝術的不斷發展。人們可以不斷的創造出不一樣的色彩，不停地豐富文化藝術，用不同的美術色彩展現不一樣的藝術文化，使得不同時代的美術色彩都能夠傳承下去。

二、美術色彩的表現功能

美術色彩是民間文化藝術中非常重要的一部分，是一種勞動人民智慧和審美的展現，是一種社會文化藝術發展的表現。美術色彩因為表現手法非常多，所以可以應用于很多領域，這也使得美術色彩在更為廣泛的范圍和行業中得以使用和發展[1]。為何美術色彩能夠經過住歷史的演變，在不斷地發展，其中最為重要的原因就是其擁有強大的功能。當前對美術色彩使用最多的就是藝術表現和各種實用功能，主要分析見下：

（一）美術色彩的藝術表現功能

美術色彩常作用于各種藝術作品中，通過這種藝術表現手法，使得這些美術作品有了一種色彩的表達。通過這種色彩表達可以表現出藝術作品的多種藝術形態。因而美術功能中最大的功能就是使藝術得以表現，使人在精神層面上有藝術上的感受。一件藝術品，如果加上不同的色彩就能夠給人以美的感受，激發大家強烈的藝術共鳴，不僅給人一種視覺上的享受，同時也能啟發人的創造性思維，豐富人們的想象力。同時美術色彩在歷史的發展中也逐漸展現一種民族特點。我們中華民族一直都是把紅色認為是喜慶的代表，是一種熱鬧的代表。這種文化在很多藝術品上面都得到了很好的展現。很多藝術品都是將紅色作為主色調，展現出繁榮熱鬧的景象，同時還會運用其他色彩來進行襯托，將大自然中的美都得以展現。通過這些色彩，表達出當時的文化藝術特點，對后世具有非常高的研究價值。美術色彩是勞動人民對于藝術的一種美的追求，是對大自然美的一種觀察和喜愛，也是人民心境的體現。通過色彩的視覺展現，使人更好地理解藝術品的背后地文化藝術，深刻地理解文化背景[2]。

（二）美術色彩的實用功能

美術色彩大都是源于生活，源于人們對于大自然的觀察以及美術創作和藝術想象。美術色彩還有很多的實用功能。美術色彩之所以能夠發展也是因為其實用功能，這個功能使得美術藝術能夠在生活中得到很好的應用，讓普通大眾也能感受到藝術的美感，享受藝術所帶來的感官刺激和藝術情調。美術色彩的實用功能在生活中的主要應用就是裝飾點綴，這是美術藝術在民間中應用的最多途徑，是一種最為直接最為有效的表現形式。如年畫中，在色彩的強烈搭配中很好的襯托了節日的熱鬧氣氛和人們對于生活的美好向往。不同的藝術形式也是需要采用不同的色彩來進行修飾和搭配，不同的情況采用不同的色調。色彩的應用需要同周圍的氣氛相匹配。不同的藝術色彩的表達，滿足了人們在生活中對于色彩的需求，不同的裝飾效果展現不同的藝術特點。人們通過生活中的裝飾來增加生活的情趣，增加樂趣，提升幸福感。

三、美術色彩所表現出來的文化價值

（一）是不同文化生活形態的有效表達形式

美術色彩多數是和我們生活文化息息相關，能夠非常準確的展現社會生活情況，也從側面反映了人們對于文化藝術的追求和對藝術的未來憧憬。伴隨著社會的發展，科學經濟的進步，民間藝術也在不斷地發展，創造出了不同以往的文化藝術作品，創作了很多與我們生活相關的文化藝術作品。例如我們常見的剪紙，貼畫，刺繡，瓷器等民間藝術，都展現了濃郁的民間文化藝術氣息，這些都作為文化藝術傳承發展到今日。受到年代、區域以及社會發展情況的影響，不同時代的民間美術色彩有著不同的表達形式。通過不同時代的美術色彩了解我們認為遙不可及的文明，甚至可以重現當時的文化藝術作品，將歷史文化得以重現。

（二）是實用與審美的統一

美術色彩的本質特質就是具有審美性，也是它之所有能夠展現藝術形態的一個重要因素。任何藝術作品如果失去了色彩的搭配就失去了強大的藝術表現，不再給人以強大的藝術渲染力和感染力。美術色彩使得藝術作品能夠給人強大的視覺沖擊，能夠引發人的強烈藝術共鳴和藝術感受，能夠感受到藝術作品帶來的魅力和美的感受。美術色彩最先是人們對于生活的創作和應用，是對大自然美的一種學習和把握以及一種再創作的能力。這種美的創造就是人們對于美的追求取向和對于藝術文化的創作。人們把大自然中美的的東西運用到生活中，進而影響文化藝術作品。這使得藝術作品更加貼近于生活，貼近于自然。

（三）蘊含濃厚的文化內涵

美術色彩經歷了數千年歷史長河的積淀，是多種文化相互融合的結果，形成了具有文化內涵的一種審美觀念。美術色彩在藝術作品中的展現和應用，其實就是一種歷史文化的積累和延續，是人們把對美的理解應用到現實生活中，進行的現實的創作。美術色彩同樣也是一種文化語言，它通過色彩的方式來讓人們進行文化藝術和審美觀念的交流。藝術作品不僅僅是供人們使用和欣賞來使用，它最主要的作用就是蘊藏文化，讓不同時期的文化在歷史的發展中延續下去[3]。

四、結語

就我國而言，美術色彩是人們在不斷的創新和研究實踐中創作出來的，在一定的程度上反映了我國的文化發展以及我國的藝術特點和造詣，特別是在民間藝術中能夠很好地展現出來，具有非常強大的文化影響作用和魅力。因此研究民間美術色彩的表現和其文化不僅對于了解我國的傳統文化具有很深遠的意義，同時還能在研究傳統民間美術色彩中創造出新時代的文化藝術特點，發現不同的藝術表現形式，使得民間文化得以進一步的發展下去，和美術色彩共同發展，推進文化藝術的繁榮。