《國家寶藏》，原來節目還能這樣做

顧學文 黎存根

2017年12月初，中央電視臺與故宮博物院、上海博物館、南京博物院、湖南省博物館、河南省博物院、陜西歷史博物館、湖北省博物館、浙江省博物館、遼寧省博物館等九大國家級重點博物館合作，重磅推出大型文博探索節目《國家寶藏》。一場關于九大博物館、27件鎮館之寶的恢弘“特展”，讓《國家寶藏》成為網絡熱詞，同時也掀起了一股“文物熱”，讓博物館和傳統文化“活”了起來。

盡管有《中國詩詞大會》和《朗讀者》等珠玉在前，但不得不說，《國家寶藏》是2017年年底央視打造的又一大爆款。

該節目制片人、總導演于蕾，執行總導演湯浩在2015年的時候，組隊策劃《國家寶藏》項目，并參加央視的創新節目大賽，拔得頭籌，獲得了海外培訓的機會。在英國受訓的40天里，于蕾抽空逛遍了倫敦大大小小的博物館，深感“老外”的生活里，博物館是一個特別重要的去處，“人們可以去博物館上課，也可以去博物館談戀愛，博物館是他們生活的一部分。而反觀我們，從老到少，都知道文物是個好東西，卻并不都知道好在哪，故宮成了全國人民到此一游的旅游景點。”

這段經歷更堅定了她做《國家寶藏》的決心。

原來節目還可以這樣做

項目啟動時，于蕾只有一個模糊的概念，想要普及“國家寶藏”，但普及什么、怎么普及，都不明確。“我們團隊做了這么多年包括春晚在內的大型棚內節目，就想這次要不做個外拍吧，所以開始的方案更像是一個純戶外的真人秀，總之，跟現在除了名字一樣，其他都不一樣。”于蕾回憶道。

在推進過程中于蕾發現，最初的點更多考慮如何接地氣，顯得細巧了些。“團隊不停地推倒重來，中間還想過做與吃穿住行相關的文物，總之就是想引起大家對文物的興趣。”于蕾說。摸索一個對的方向是最煎熬的，呂逸濤鼓勵說：“要對得起‘國家寶藏這四個字，要做國家臺應該做的事，不去跟人家拼娛樂拼嗨。”

俗話說“不忘初心，方得始終”，但世間的事往往是初心易得，始終難求。于蕾們的初心是讓人們尤其是年輕人關注文博，讓傳統文化“活”起來，可怎么引人關注、怎么“活”起來，始終有個方法論問題。時代不同了，今天的年輕人和過去的年輕人畢竟有所不同，如果不能深刻意識到不同，依慣性做一檔介紹文博知識的傳統節目，《國家寶藏》不會有今天的成功。

呂逸濤一直很注重受眾研究，在他看來，老一代的觀眾習慣于單向的線性傳播方式，而今天2.77億“90后”網民，是在指尖上長大的，網絡培養了他們很多習慣，比如多點接收，即可以在一時一地同時接收多種信息，對知識的渴求是他們的群體特征之一。還有速度感，他們要的是立刻、馬上，如果一個移動端頁面加載時間超過5秒，就會流失掉超過70%的用戶；如果一檔節目不能快速、有趣、密集地提供給年輕人知識，就沒法吸引他們看下去。

知道了年輕人是什么樣的，就要給出和他們匹配的東西，主創團隊逐漸認識到，改棚內為外拍只是形式上的創新，重要的還是內容、內容、內容。

和以前的綜藝節目不同，《國家寶藏》的演職員表上有“模式研發”一欄，湯浩解釋，《國家寶藏》是一種紀錄片和綜藝節目的結合模式。影視界有位前輩曾經說過，要把紀錄片拍得像電視劇那樣好看，要把電視劇拍得像紀錄片那樣真實：真實滿足了年輕人對知識的需求，好看則適應了現代人的收視習慣。文物以紀錄片的方式被講述過多次，但紀錄片的形態比較陽春白雪，覆蓋的人群不大；而綜藝既是廣大觀眾喜聞樂見的節目方式，也是央視綜藝頻道創作團隊的基本功。

對此，故宮博物院院長單霽翔評價說：“在人們的刻板印象中，博物館和文物是嚴肅、沉重的，綜藝節目是娛樂有趣的。兩者如何共處？一個共同的價值承載，就是文化。《國家寶藏》把紀錄片和綜藝節目兩種形式融合運用，以文化的內核、綜藝的外殼、紀錄片的氣質，創造了一種全新的表達方式。”

這種“綜藝+紀錄”的模式以前從沒有過，以至于節目開播前，于蕾向臺里負責銷售的同事介紹了一個多小時，同事還是聽得云里霧里，“一個勁兒地問我，你們的節目和哪個節目比較像。我沒法回答，因為沒一個像的。”于蕾說。第一集播出后，那位同事在于蕾的朋友圈里點贊留言：“原來節目還可以這樣做！”

走進人心，

不管這顆心年老還是年輕

凡是好的節目，多是勝在講好了故事，《國家寶藏》也是。

故事始終是節目組選文物、選守護人和今生故事講述者的核心訴求。如果看“顏值”，“爛竹片”云夢睡虎地秦簡不會入選，但是，當節目講到它的主人隨葬自己全部的工作筆記，講到他在環保、見義勇為等方面的超前意識時，無論是現場的觀眾，還是屏幕前的觀眾，無不唏噓驚嘆。

另外，在節目中引入一系列與文物有關的今生人物，向觀眾展現他們對文物的情感與思考，也是這個節目打動人心的地方。比如節目請到了74歲的非物質文化遺產“國畫顏料制作技藝”傳承人仇慶年現場演示，除了讓觀眾更清楚地了解古代繪畫顏料的制作難度以外，老人獨自去深山老林尋找礦石的故事，更感染了大家；老中青三代故宮志愿者的亮相，也讓觀眾感受到他們的虔誠和敬業。

文物不能拿到演播室現場，怎么讓現場和屏幕前的觀眾體會到文物帶給我們的真實、直觀的第一感受？只有借用明星的眼睛。他們中的大多數人和我們中的大多數一樣，都是文博“小白”，他們第一眼看到文物的反應是最真實的，就像演員段奕宏，第一眼看到勾踐劍時不自禁地說了句“這么短”。即使是文博知識豐富的主持人王剛，在親眼見到曾侯乙編鐘時，竟是戰戰兢兢如履薄冰，對著編鐘深深鞠了一躬。“純屬情之所至，不是演的，我們要的就是這種效果。明星是公眾人物，老百姓關注明星，會跟著他們去‘看文物，他們的震撼、感動就是老百姓的震撼和感動。作為守護者，如果他們都不去博物館，節目怎么有說服力？”于蕾說。

于蕾是忐忑的：節目播出前，她忐忑節目能否如她所愿，“從3歲到80歲，從有文化到沒文化，都能覺得好”；第一集播出后好評如潮，她又忐忑，第二集會不會讓大家失望；即使第一季全播完，相信她還會忐忑，第二季能否續出新意？

忐忑是一種敬畏，始終忐忑，便是始終保持了一顆敬畏心。也許，這就是節目成功的根本原因。