影視劇與戲曲元素的結合研究

劉儀雅

摘 要 戲曲藝術與電視有異曲同工之妙，結合的形式主要是專業的戲曲文藝頻道和戲曲影視劇。但是貫穿其中的戲曲元素挖掘程度仍稍顯不足，相對于影視作品量產的高速增長，戲曲元素在影視劇中作用的發揮還很有限。

【關鍵詞】影視劇；戲曲元素；民族化

戲曲元素在影視作品的中的運用比比皆是，尤其對于有著五千年文明傳承的中國來說，歷史積淀下來的戲曲精華成為追憶往昔的珍貴回憶。當然戲曲元素與現代影視作品之間的融合不是瞬間完成的，需要深入的研究，對戲曲元素的形成與發展有深刻的把握，對于形成的社會環境有著透徹的理解，才能在表現手法以及敘事風格上適應現代觀眾和影視創作的需要。只有不斷從中華民族戲曲的精華中汲取營養，才能形成中國特色的影視作品類型，從而提升中國影視劇的制作質量，為世界文化發展做出貢獻，滿足人們的精神文化生活需要。

當前，在影視劇的生產與制作類型上，既有的日韓類型和歐美類型在世界范圍內都擁有相對固定的觀眾群體，國內影視劇的制作起步較晚，雖然也制作出曾經讓世人交口稱贊的優秀作品，但是從總體質量上來說，還不足以形成對國外影視作品的抗衡力量。而且，戲曲作為文化生活的組成部分，在網絡媒體和電視媒體的擠壓下，生存與發展空間大大縮小，需要借助新的媒體形式，讓戲曲元素連綿不斷的釋放出來。

1 戲曲藝術與影視劇結合的必然性與可能性

快節奏的現代生活，改變了傳統戲曲藝術存在的環境，使傳統戲曲藝術面臨新的發展機遇與挑戰。不論是影視劇中戲曲的全程參與，還是利用電視制作技術與戲曲元素的融合而生產的產品，都是融合了戲曲表演的唱、念等形式。社會進步和大眾審美品位的改變，最初的戲曲發展到了瓶頸期。

1.1 戲曲藝術與影視劇結合的內在相通性

第一，戲曲內容多出自歷史事件或者尋常百姓事，題材以家常和人倫為主。涉及的故事內容可以上至達官貴族下至貧民百姓，成為大眾精神文化生活的重要組成部分，對社會思想和道德引領也起到積極作用。而影視題材也多以社會關注度高的問題與現象為出發點，同樣有著龐大的觀影群體，只是展現的舞臺形式上有所不同，由此可以看出，無論戲曲藝術還是影視劇選材都聚焦在百姓的人生百態上。

第二，傳統戲曲的敘事結構集中在人物的情感和命運脈絡上，通過人物情感波折推動劇情展開。當然，敘事結構必須嚴格遵循時間、地點的統一。很多影視作品也沿襲了這種敘事結構，講究首尾呼應，注重人物內心戲的刻畫，更加關注現代人內心深處的困惑。雖然在故事演繹上也有倒敘等其他方式，但是基本方向上是縱向的。

第三，戲曲藝術與影視劇在審美上的一致。社會生活是人們的主要生活范圍。戲曲藝術源于生活，但是絕不是簡單的復原，而是戲曲藝術家從藝術的角度出發對生活素材進行再加工，提煉出生活的真諦，更加深刻的展示生活。這其中凝聚了戲曲藝術家對社會的認知、解讀與體會，作品本身就是一種創新。影視劇中的表現手段科技感更強，時代氣息更濃，但絕不是技術的堆砌，在創作過程中，需要創作者在素材、劇情、演員、表演等方面進行深層加工，還原生活的本來面貌。每一步影視作品都在體現對生活的體驗與感悟。

第四，戲曲與影視劇都設定在有限的時空中。戲曲與影視故事都有既定的情景，通過道具、演員的演繹讓觀眾體會到時空轉換、人生無常、命運多舛的效果。演員在舞臺上幾句臺詞就能展現人生的變化，一個舉動就代表了可能會發生的事情等。通過熒屏和舞臺，觀眾在聲、光、電、影的綜合作用下，可以營造出無窮的想象空間，找到自己內心的歸屬感。

1.2 戲曲藝術與影視劇結合的可能性

戲曲本身是綜合性很強的藝術形式，影視作品同樣如此。戲曲作為傳統藝術的瑰寶，給藝術創作者提供了豐富的資源。現在的影視劇創作中都積極探索戲曲元素的融入。例如，著名藝術家屠洪剛的歌曲就融入了京劇的表演手法，引起了很高的關注度。網絡歌曲《黃梅戲》直接吟唱了黃梅戲經典劇目《女駙馬》當中的片斷。早年享譽國內外的電影作品《霸王別姬》則雜糅了戲曲的服裝、唱段、舞臺布景等多重元素，斬獲了國際獎項。

戲曲藝術又有其內在規律，體現在表演、音樂、舞美等方面，但是各要素之間是相互配合、相互支持而不是相互重疊的關系，例如“舞”的部分可以單獨欣賞，“曲”的部分可以劃分為不同章節傾聽。紅極一時的電視劇《大宅門》導演趙寶剛先生曾說，在電視劇中用京劇配樂自己也沒有底，可后來的收視效果則證明了一切。

另外，戲曲藝術是中華文明和民族、民俗文化上千年傳承與積淀的結晶，與中華文化一脈相承，成為“活”的非物質文化遺產的重要部分，透徹詮釋了中國文化中的仁、義、禮、信，對當前倡導的社會主義和諧社會同樣有昭示和引導作用。特別是尊敬父母、堅守信用、禮尚往來等價值觀念與社會主義核心價值觀有異曲同工之妙。戲曲在唱詞上有嚴格的標準，本身就是藝術的一種表現，通過表演可以讓觀眾感受到古詩詞的深厚韻味。四大名著改變而來的電視劇《紅樓夢》中就曾多次出現戲曲的片斷，對劇情的發展起到很好的推動與鋪墊作用，又讓觀眾對劇情的發展有深刻的記憶，即聯想到某一出戲曲就可以回憶起故事發展到特定的階段。無形之中，也提高了影視劇的創作的水平，達到相得益彰的效果。

2 戲曲元素在影視中的具體應用環節

影視作品中戲曲元素不僅是點綴作用，對影視制作發揮著關鍵作用。傳統戲曲因其身后的歷史淵源為影視作品增光添彩，傳播燦爛的中華文化，本身也可以為影視創造提供潛力巨大的題材資源。影視劇借鑒戲曲元素融入其中的過程，也是內在轉化的過程，不是簡單的照搬與拿來主義，需要有機融合，才能達到意境與藝術的最佳配合。

2.1 國粹京劇的運用

京劇作為中國戲曲文化的經典代表，擁有廣泛的群眾基礎，成為人們精神文化生活的重要部分，在影視作品中頻頻出鏡，提升了影視作品的文化品位傳播了京劇精神能量。本世紀初一部影視劇《大宅門》將京劇融入做到了自然脫俗，使觀眾有眼前一亮的感覺，京劇的配樂與電視劇劇情的起伏交相輝映，相得益彰，獲得了市場和觀眾的極大認可。不但劇中的賀壽以及大型活動都有京劇場面出現，而且其中的京劇劇目都是大眾耳熟能詳的作品，能夠引起廣泛的共鳴，擴大了觀影群體。通過這部電視劇，向世人展現了北京城的變遷與人生百態以及復雜的家族利益關系，使劇中的演員猶如戲臺上一個個京劇臉譜一樣具有可塑性。

2.2 特色鮮明的地方戲曲種類

中國地域遼闊，人們在長期的生產、生活中創作了輝煌燦爛的戲曲文化，戲曲資源異常豐富，據有關記載全國共有300余種劇種。在地方戲曲種類中較為常見的有“黃梅戲”、“川劇”、“秦腔”、“豫劇”等。這些特點突出的地方戲與當地百姓的日常生活有著密不可分的關系。2012年一部《白鹿原》電影，向人們展示了西秦的震撼，其音調高亢、聲音略帶嘶吼，表演樸實而粗獷，表情夸張表現出人們實現美好生活的勇氣。瞬間將觀眾帶回到西北高原，仿佛凜冽的北風就在耳邊，增強了畫面感。

黃梅戲作為較為婉約的一個劇中，在國內也有大批粉絲。這其中的代表作應屬《新白娘子傳奇》成就最大。經過民間傳說的改變，柔和了百余首黃梅調的歌曲，穿插“邊唱邊演”的形式，豐富了視聽，創造了收視上的奇跡。

3 現代審美觀念下影視作品與戲曲元素結合的策略

戲曲元素與影視劇有各自的規律與表現形式，兩者的結合要自然貼切才能收到良好的效果。

3.1 在表演方面

表演在戲曲藝術和影視劇中都占有不可替代的地位，不論是本色出演還是角色共鳴，都需要付出艱辛的努力與嘗試，走進生活的深處，從而拉近戲曲或影視與觀眾之間的距離。在喧囂的城市生活中，大眾都寄希望于影視作品來找到夢想中的自己，觀看影視作品也是找自己的影子和方向，因此影視劇中的表演要借鑒戲曲中刻畫人物入木三分的經驗。

3.2 在動作方面

戲曲動作講究較為全面，而影視劇中的動作表演則更多展示為角色內心活動的外在表現。戲曲的動作設計是在歷代藝術家不懈努力之下，對日常動作的提煉與升華。其夸張的動作與極富張力的表情完美的詮釋了藝術的魅力。這一點在老一輩表演藝術家身上經常可以看到，對人物情緒和動作的把握巧妙運用戲曲的專業動作，不僅有很強的代入感，而且帶給觀眾身臨其境的感覺。經典影視作品86版《西游記》，章金萊老師自幼學習戲曲，在拍攝過程中打斗動作渾然天成，毫無違和感。

3.3 在配樂方面

不論戲曲表演還是影視劇制作，音樂元素都至關重要。音樂主要配合作品的基調，補充畫面的不足之處。特別是中國受傳統觀念的影響較大，對于只可意會不可言傳的部分用音樂來彌補可以說最為精妙。聲音傳遞力量，帶有鮮明的民族特色，既是國內觀眾喜聞樂見的重要載體，又可以擴大對國外觀眾的吸引力。為影視作品參與國際競爭創造條件。

參考文獻

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作者單位

鄭州幼兒師范高等專科學校 河南省鄭州市 450099