現代服裝設計中傳統刺繡的應用分析韓宇

摘要：刺繡作為被我國廣泛傳承的民間工藝，歷經幾千年的文化累積和沉淀，具有極高的藝術成就。在經濟文化大發展的時代背景下，傳統刺繡形成了獨特完整的藝術體系，對于服裝設計的應用和發展有很高的參考價值。本文通過對傳統刺繡藝術特征和文化內涵等方面的論述，分析了傳統刺繡在現代服裝中的應用原則和發展現狀，提出刺繡在現代服裝中的創新思維和設計方法，以期為傳承中國古老手工藝，并將其融合于現代服裝設計中作出些許探索、創新和貢獻。

關鍵詞：傳統刺繡；現代藝術；服裝設計

一、傳統刺繡與現代服裝設計結合的意義

傳統刺繡作為人類社會勞動與智慧的結晶，凝結著豐富的歷史文化內涵和民族審美情愫，是中國精湛手工藝的代表。充分把握運用歷史背景下刺繡發展的不同形態，將其與現代服裝的設計理念和創作手法相結合，對刺繡工藝多元化的應用創新，以及對現代服裝設計表現手法的豐富具有現實意義。

此外，傳統刺繡與現代服裝設計相結合，對民族歷史文化的復興、促進當代手工藝的發展和創作經驗的積累都有著無法估量的價值。是保護古老手工藝和傳承中華文化并行不悖的理性選擇。

二、傳統刺繡在現代服裝設計中的應用策略

傳統刺繡以深邃的文化內涵和豐厚的美學藝術價值，在我國數千年的服飾歷史文化中占有重要地位。在機繡工業逐漸代替刺繡手工藝的今天，傳統刺繡要保持鮮活的時代生命力，與現代服飾設計相結合是必然的選擇。下面針對傳統刺繡在現代服裝發展中出現的問題，以及如何提升刺繡在國際時尚中的影響力提出幾大策略。

（一）把握時代命脈，緊跟時尚潮流

傳統刺繡要在時尚潮流中成為流行趨勢的主導元素，就必須做到與時俱進。在與現代服裝設計結合的同時，也要牢牢把握時代的命脈，將現代時尚的審美觀念與傳統刺繡元素結合，在不失去設計現代性的同時，也要保持自身的設計民族性，這就需要傳統刺繡在現代服裝設計中遵循上文提及的四大設計原則，即材質創新原則、圖案時尚原則、色彩現代原則以及手法多樣原則。在遵循四大原則的基礎上，傳統刺繡才能在現代服裝中最大化地發揮它本身的美學文化和藝術價值。

（二）積極將“引進來”與“走出去”相結合

只有深入挖掘中國傳統民族文化和特色刺繡手工藝，堅定不移地將民族文化推向國際，并引進國際時尚與中國傳統文化進行交流碰撞，才能讓我國的傳統服飾文化發揚光大。近年來，神秘的苗繡走出大山，逐漸走入國際時尚的舞臺，以華麗的圖案、獨特的肌理感和精湛的手工藝令國外時尚界驚艷嘆服，在2011年12月份的《嘉人》雜志中許晴身穿“百鳥衣”，苗繡繁復華美的紋樣圖案與歐美簡約大氣的廓形結合展現了設計獨特的節奏感，高級時裝品牌與苗族盛裝的搭配，竟如此和諧而有張力。

（三）立足傳統文化，傳承中華文明

刺繡作為我國古老的手工藝，要走向世界，就要植根于中國傳統文化。在傳承民族刺繡工藝和體現傳統文化內涵的基礎上與當代時尚潮流結合，銳意創新，才能走出一條富有文化底蘊的服裝之路，才能使刺繡在國際時尚中被更多人所認可。在諸多國際頂級時尚品牌中，臺灣設計師王陳彩霞的夏姿·陳（Shiatzy Chen）品牌以其蘊含的中國文化與美學精神吸引了眾多時尚人士的目光。[5]夏姿·陳作為我國在國際上具有影響力的民族品牌，在2016春夏系列中，從中國名著《西游記》中汲取靈感，通過精致刺繡描繪出帶有東方傳統韻味的花果山華麗場景，再加上蕾絲、雕花、烏干紗等多重面料的組合，使藝術與傳統完美結合。

（四）保持鮮明風格，樹立特色品牌

傳統刺繡要堅持手工縫制，保持鮮明風格，樹立特色品牌。設計風格與品牌特色是服裝的靈魂，在時尚風格迥異多變的時代，引導原創個性，不受時尚所局限，不因潮流而左右[6]是服裝葆有鮮明風格和品牌特色的前提。但相比起服裝來講，傳統刺繡的特色與精妙之處卻在于手工縫制的不可替代性，而號稱“鬼才”的亞歷山大·麥昆（Alexander Mcqueen）卻將這兩種特色運用得得心應手，使得品牌個性特色鮮明。例如亞歷山大·麥昆2016/17秋冬男裝系列，在筆挺西裝上繡制巨型黑色蝴蝶，在蝴蝶造型結構變形的基礎上，配制極具現代主義特色的圖案色彩，其特立獨行的設計風格，天馬行空的創意設計，在挑戰傳統審美的同時也具有強烈的視覺沖擊力。

（五）對世界優秀文化兼收并蓄

世界各民族各有其設計風格特征，我們去偽存真、借鑒使用，例如嚴謹復古的英倫風格，優雅浪漫的法式風格；華麗、繁復、精致的俄式皇家風格，古代中式厚重綺麗、古樸自然的風格，還有明麗纏繞的印度風格等[7]。除此之外，還有各國的宗教、圖騰、建筑、文化、服飾等也都是世界優秀文化的組成部分，是優秀民族文化藝術的表現形式，更是現代服裝設計取之不盡用之不竭的靈感源泉。對于世界各國的優秀文化兼收并蓄，做到為我所用是每個服裝品牌設計師需要具備的態度和品質，更是服裝多元化發展的時代要求。例如R·Shemiste 2016春夏系列服裝，汲取我國民俗元素和刺繡工藝，將頗有民俗氣息的錦鯉刺繡加入設計，尤其是與綢緞面料與運動風設計的結合，產生了奇妙的化學反應，既古典又現代，紅色與藍色也相當高調、亮眼。

三、結語

傳統刺繡的文化內涵深厚且歷史悠久，在人類文明發展的歷程當中，傳統刺繡工藝伴隨服飾藝術的演變和發展變得更加的具有時代意義，服裝也伴隨著刺繡的創新，變得更加富有民族氣息。傳統刺繡工藝從簡單的縫制、拼接到華麗的刺繡，雖歷經千年，依然魅力不減，它作為我國傳統文化遺產的重要組成部分，仍是現代時尚潮流中不可缺少的應用元素。

本文通過對傳統刺繡藝術特征和文化內涵等方面的研究，分析傳統刺繡在現代服裝中的應用原則和現狀，提出刺繡在現代服裝中的創新思維和設計方法，為傳承中國古老手工藝，并將其融合于現代服裝設計中作出些許探索、創新和貢獻。

參考文獻：

[1]魏玉龍.刺繡在現代服飾中的創新設計與運用研究[D].江南大學，2009.

[2]李霞.刺繡在現代服裝設計中的應用[D].陜西科技大學，2013.

[3]曹莉.中國民間刺繡藝術[J].浙江工藝美術，2013-12-15.

[4]師文雅.刺繡在中國高級定制時裝中的應用研究[D].蘇州大學，2012.

作者簡介：

韓宇（1996.12-），女，漢族，籍貫：河北衡水。大連工業大學服裝學院，15級在讀本科生，專業，服裝營銷。

王梓涵（1997.6—），男，漢族，籍貫：黑龍江省哈爾濱市，大連工業大學服裝學院，15級在讀本科生，專業：服裝與服飾設計，研究方向：女裝設計。