仁壽“汪麻雀兒”：把鄉睛繪成紙上的“荷塘月色”

文銘權 潘建勇

眉山市仁壽縣，古稱陵州。作為四川第一人口大縣和農業大縣，這里也是誕生傳奇英雄和藝術大師的一片熱土。被毛澤東同志譽為“偉哉虞公，千古一人”的南宋名相虞允文，以及近代國畫巨匠石魯、馮建吳兄弟等，均生于斯長于斯。

“白日不到處，青春恰自來。苔花如米小，也學牡丹開。”2018年新春，這20字小詩一夜之間感動了億萬中國人，記者也慕名前往仁壽縣城，拜訪一位在眉山、在四川卓有聲望、以工筆見長的花鳥畫家。

執著的鄉間“麻雀兒”

“找‘汪麻雀兒嗦？我們仁壽人都曉得他！就在前面路口左拐縣青少年宮里頭！”2月22日，農歷正月初七。經過一位大爺引路，記者走進位于仁壽縣青少年宮內的汪晉權畫室。

“要注意畫中線條之間的變化關系，才能準確表達所畫對象的特征和精神。”汪晉權正在為幾名學生指導習作。教室前端的墻上，掛著他剛剛參加眉山國畫院2018迎春中國畫作品展的參展作品《鄉趣》：一只麻雀站在農家竹子搭建的絲瓜架上，張望著青翠欲滴的絲瓜葉子中隱隱顯現的幾根絲瓜，以及一朵朵鮮艷的絲瓜花……果然鄉趣十足！

生于1958年的汪晉權，是張大干再傳弟子，從事中國畫研究、創作近40年，現為四川省美術家協會會員，眉山市美術家協會副主席。

但再多頭銜，都沒有“汪麻雀兒”這一個響亮。

“因我畫花鳥，尤喜畫鳥的原因，在上世紀90年代初，開始有圈內個別同行這樣叫我。”汪晉權說。在眉山，流傳著一個關于“汪麻雀兒”的故事：大概在2000年，某次全市文化系統開大會，時任眉山市委一主要領導在會場上點名，“汪晉權來了沒有？你的麻雀畫得好，不愧叫‘汪麻雀兒！”從此“汪麻雀兒”聲名鵲起，在仁壽幾乎家喻戶曉。

汪晉權正在創作

“田夫”的學畫生涯

汪晉權給自己取了一個別號，叫“田夫”。他說他是農民的兒子，是農民出生的筆耕者，一只從田野里飛出的麻雀。

1978年，汪晉權從仁壽縣鐘祥高中畢業后，便回到家鄉始建鄉河溪村5隊務農，先后擔任生產隊長、村委會主任。“我那時人勤快，三下兩下把活路做完，就跑回家去畫畫。”汪晉權家有六兄妹，家境貧困，但酷愛畫畫的他總是擠攢出錢，去購買畫筆、畫紙等。為此沒少受到父母的責罵和鄉親們的誤解，甚至白眼。

1980年，汪晉權參加仁壽縣文化館舉辦的美術培訓。第二年，作為仁壽縣美術骨干，參加樂山地區的美術培訓。1984年，仍在農村務農的他，作為唯一一位“在崗”農民，參加了樂山地區文化局主辦的長達一年的美術培訓班學習，從審美認知和技術理論著手，系統學習中國畫技法。他先后拜張大干弟子王永年、龍國屏為師，并得到四川畫壇名家萬一賓、李方惠夫婦，四川大學藝術學院教授、著名畫家段七丁等眾多先生指教，畫技日益精進。

那時身處農村的汪晉權，每天與鄉村自然生活在一起，對自然界中各物種的物理物態，尤其是各種鳥兒的嬉戲飛鳴動態變化，有更多機會深入接觸觀察，為他今后繪畫方向——花鳥畫的選定，和他在畫面中對圖式對象的獲取、所畫“麻雀”情感動態等，起到了一定的奠定作用。在他的花鳥畫里，所畫對象合理有趣，趣中有情。

1981年，是汪晉權繪畫生涯的一個重要節點。他所創作的國畫《我也要去》，入選全省建黨60周年美術作品展。而當時整個樂山地區只有7幅作品送展。“我畫了一位母親手拿鐮刀，提著水罐，一個小女孩背著籃子，母女倆一同到地里收獲。主要想表現農村土地承包到戶后，農民的喜悅之情。這實際上也是我自己農村生活的真實體驗。”多少年后，汪晉權仍對繪畫內容記憶猶新。

從此，主攻工筆花鳥畫的汪晉權創作一發不可收拾——

1988年，作品《松鷹圖》獲全國農民畫展優秀獎；

1996年，作品《清氣滿乾坤》入選中國美協主辦的美術展；

1998年，作品《雀竹圖》入選文化部主辦的全國美術作品展；

2004年，作品《松鷹圖》作為國禮贈送美國加州政府：

2013年，作品《秋色難染冰雪肌》入選中國第-六屆花鳥畫展……

堅守與付出，讓汪晉權這位仁壽鄉間飛出的“麻雀兒”，一次次“飛”進高雅的中國畫藝術殿堂，并大放異彩。如今，他的美術作品多次參加全國、省專業美術作品展覽并獲獎，全國多家報刊發表作品上百幅，出版多本個人畫集和合集。

“宣紙上的荷塘月色”

“他是最接地氣的一位眉山籍畫家！”莊朝華等不少眉山畫家對汪晉權表示欽佩。

汪晉權的中國畫尤其是工筆花鳥畫藝術，也引起了包括原樂山師院美術學院院長李開能在內的不少美術評論家的關注。西南大學美術學院邱正倫教授以《宣紙上的荷塘月色》為題，對汪晉權的工筆花鳥畫給予了評價。

“觀看汪晉權的工筆花鳥畫，你既可以從畫面上感受到最為優美的荷塘月色，同時還能從宣紙上聆聽動人的聲音，領略一位工筆畫家內心為何總是趨于寧靜的抒情秘密。”邱正倫認為，汪晉權的工筆花鳥畫具有先天稟賦和獨特個性。“汪晉權的傳統中國畫的藝術情緒，其繪畫的表達視角也大多是傳統情景下的鄉村情景；同時，在繪畫語言的選擇上，傾向于溫和寫實主義的視覺主張。不管是那些密不透風的荷塘景象，或者是形同流水的筆意情緒，似乎都在畫家的筆下被抒情化和迷幻化了。”

邱正倫表示，汪晉權創作貴在堅持，貴在一種恒定的狀態。“一個最為明顯的視覺特征就是在他創造的迷幻色彩空間中，有著一種絕對的統一因素：就是抒情詩人具有的那種濃郁的抒情意識和純粹的抒情方式。正如孔子在談到《詩經》時所言：詩三百，一言以蔽之，思無邪。”

畫家充分地展示自己作為一位工筆花鳥畫家具有的視覺表現意識和濃厚的抒情意識，還原人們心目中的荷塘的景象，表現出了最有創作耐性的抒情品質。將現實情景中的荷塘美景，通過自己獨特的抒情方式來不斷地減速，將空間因素同時間因素、視覺因素和聽覺因素完美地融合在一起。色彩中彌漫著聲音，聲音中呈現著不斷打開的畫面。畫家似乎存在著這樣一種目的：他能夠站在不同于一股畫家不同的角度來面對工筆花鳥畫創作，來面對它的色彩構成，形成自己獨特的色彩體驗。

繪畫就要像農民一樣

對于工筆花鳥畫，汪晉權有著自己的理解。

他認為，繪畫就要像農民一樣辛勤耕耘，才能有所收獲。“中國畫作為傳統中華藝術門類，應同時具有形而上和形而下的內涵。前者為文化思想，后者為技術程序，僅形而上的中國畫叫口號，僅形而下的中國畫叫產品。”在汪晉權看來，“只有這二者的結合，用準確的筆墨語言、圖式符號承載畫家的意圖和中國畫的本質的畫作，才能被稱為作品。”

“中國畫的工筆和寫意各有千秋。一個畫家作畫時如能將文人畫中的靈動和墨氣、畫家畫中的嚴慎思考和形體寫實相融，由此畫出的畫才會真正‘形神兼備。”他說。

鄉情是汪晉權創作的永恒主題。

2015年，他參加“仰望東坡·大美眉山”美術作品展的獲獎作品《鄉情》，是汪晉權最為喜愛的作品之一。應該用什么圖式和繪畫語言來承載鄉情？構思初期，汪晉權認為僅靠家鄉的山水、花草蟲魚、人物風情來體現主題有些蒼白，而若用當代前衛的繪畫語言形式來表現也太單薄。幾易其稿，他最終選擇以“巢”寓家，以“鳥羽”傳達父母含辛茹苦養育兒女的付出，以“老樹、紅葉”抒發不懼風霜的民族精神。同時用中國畫傳統的語言形式為載體，來表達對家鄉的深厚情感。

“表現鄉情不只是畫畫家鄉的地標建筑，更應包含作者的思想。”作品《鄉情》經過汪晉權20多天創作而成。作品展出后，獲得各方好評。他還賦詩一首：老樹千年何懼霜，雛鳥一旦離巢忙。忍聽父輩聲聲喚，拋卻天倫陣陣傷。

自1988年到仁壽縣青少年宮任教以來，汪晉權從事美術輔導培訓已有三十年，多次榮獲共青團中央、團省委優秀美術輔導教師稱號。師高弟子強，經他輔導的學生中，有近20名考入國內各美術學院，并在美術行業中取得了可喜成績。他所輔導的學生陳浩、蒲苗郁、劉心怡等，先后在共青團中央等主辦的中國青少年書畫大賽榮獲少年組一等獎。“我在仁壽讀高中時受到汪晉權等老師的教導，受益終身。”當代中國畫名家、畢業于西南大學美術學院并留校任教的李勇曾在接受媒體采訪時如是說。

一花獨放不是春，萬紫千紅春滿園。近四十載丹青不輟，根植于仁里壽鄉這片熱土，汪晉權躬身篤行，走出了一條不同尋常的中國畫藝術探索之路。

農家風味最真情