淺談廣西漁鼓藝術特色

劉程

摘要：漁鼓是廣西主要的地區戲劇藝術表演形式之一，深受人們的喜愛。基于此，本文闡述了廣西漁鼓藝術的起源，分析了廣西漁鼓藝術特色，包括唱腔特色、表演形式、肢體動作等，同時還提出了廣西漁鼓藝術需要緊跟時代發展，不斷創新藝術表演形式，發揚藝術特色，來推動廣西漁鼓不斷創新。通過論述以上內容，來為研究人員提供一些參考。

關鍵詞：漁鼓；花歌調；打擊樂器

引言：

新時期，如何傳承并發揚地方戲曲成為構建群眾精神文化的重點內容。漁鼓藝術作為廣西地區備受大眾歡迎的地方戲曲形式，十分具有繼續發揚的必要。廣西漁鼓藝術是以桂林、柳州方言演唱的一種曲目，其獨特的唱腔、演員靈活的姿勢都凸顯出藝術特點，再加上自由的唱腔，和其他戲曲形式具有非常大的區別。因此，分析廣西漁鼓的藝術特色對于漁鼓藝術發展具有重要的意義。

1廣西漁鼓藝術的起源

廣西漁鼓是廣西地區傳統民間曲藝中的主要曲種之一，主要分布于柳州、桂林的瑤族聚集區、壯族聚居區等地。廣西漁鼓藝術是廣西話為唱、白基準語音，不同地區的語言不同，比如苗族的果哈、花歌調等，瑤族的鈴鼓等。廣西漁鼓藝術種類豐富多樣，各具特色，現如今已擁有了十余種曲目，多數以地區命名，有的地區成漁鼓為道情，比如溫州道情等。

漁鼓自唐朝就已形成，宋代蘇漢臣所繪《雜技孩技》圖中就有漁鼓，明代王圻《三才圖會》載：漁鼓，截竹為簡，長三四尺，以皮冒其首，用兩指擊之；又有簡子，以竹為之，長二尺許，闊四五分，厚半之，歌時用二片合擊之以和者也。現流行的漁鼓筒為兩節打通的竹簡，取材于當地五年以上的斑竹，長約80-120厘米，用豬護心油皮蒙其底端，并用纏布的套圈箍緊，晾干后即可使用。傳統的廣西漁鼓表演一人一鼓，配合簡板，自敲自唱，后來出現了一人兼多角坐唱，采用曲牌和板腔綜合體講唱故事的廣西地方曲種。漁鼓戲領、伴唱結合的形式使整個唱腔豐富多彩，文武戲兼備，音樂旋律富有特點，與眾不同，群眾喜聞樂見。現在漁鼓戲在原有主要樂器的基礎上加配了很多樂器，這對漁鼓戲是一種升華。

2廣西漁鼓藝術特色

廣西漁鼓藝術在長期發展過程中，吸收借鑒了當地傳統曲目，并在融合了聲腔、音樂等方面技藝后，形成了極具富有地方特色的廣西漁鼓藝術。

2.1藝術特色

（1）語言和音樂的結合。廣西漁鼓受到了地域文化的影響，主要來源于桂林話，在發音上具有語調平和，少鼻音和舌根音特點；在滑音方面，借鑒了傳統桂林劇的唱腔，滑音作為廣西漁鼓藝術的特點，需要配合聲調滑音來演唱。以《王老頭子學文化》為例，該曲目借鑒了四句微調式，并帶有一些說唱音樂的特點，十分富有通讀性及演唱性，按照廣西地區的唱腔編制曲，并根據演唱的曲調，保留原有曲調特點，創造出新的唱腔[1]。

廣西漁鼓主要由道白和韻白組成，道白擁有長短兩種形式組成，短形式是夾帶在唱腔的中間；而較短形式是獨立在樂曲后。韻白也有兩種形式：帶韻和不帶韻，帶韻文較為平穩，不帶韻更加自由。

根據唱腔劃分，廣西漁鼓可以分為南路、北路。南路漁鼓的唱腔較為溫柔、細膩，代表著思考等含蓄的心理活動；北路唱腔代表著跌宕起伏等情感，表現出威武、英勇的形象。傳統的廣西漁鼓代表曲目是《天寶圖》、《萬花樓》等，這些曲目受眾非常廣，甚至有一些劇目的臺詞已經成為日常用語。

廣西漁鼓藝術的唱腔變化源自于唱詞改變，作為一種說唱音樂形式的漁鼓，唱詞是它的重點。在演唱過程中，需要通過拖腔等唱腔的變化來演唱；如果唱詞不發生變化，不必發生托腔。

（2）表演方式。廣西漁鼓藝術形式主要包括了伴奏、自打自唱等方法。演奏漁鼓時候，可以通過擊打、彈唱等方法，使用四個手指同時擊打鼓面，也可以手指連續擊打。傳統的漁鼓主要是一人一鼓的形式演唱，隨著時代的發展，現如今，廣西漁鼓已經演變成為多種表演形式，包括二人組、多人組等，這樣多變的表演形式呈現出集體文化，逐漸發展成為雅俗共賞的曲目形式。

（3）創作特征。作為地方戲曲廣西漁鼓內容多為神話、歷史故事等，充滿了市井氣息。說唱詞的創作多為一人多角的方式，講場的時候，采用旁白敘述，也可以用第一人稱敘方式。這種敘述不是簡單的模仿，而是通過語言和肢體深度刻畫人物形象。

（4）樂器打擊特色。廣西漁鼓中擁有快板和慢板等多種打擊形式，這是借鑒了彩調與文場戲劇的特點，整個漁鼓表演中板式非常自由，在《叔》中，唱到“迎春花兒鮮”這一句的時候，自由唱腔使用的非常明顯，這恰到好處呈現出廣西漁鼓的特點。

（5）融合現代藝術。通過使用現代歌曲結合漁鼓，能夠更加清晰的揭示主主題。《叔》的劇目中，通過借助《雷鋒》戲劇的主旋律，并暗示了向雷鋒學習觀點，將歌曲融合在漁鼓中，不僅烘托出戲劇的氛圍，還凸顯出漁鼓與時俱進的特點。

2.3廣西漁鼓藝術的傳承

廣西漁鼓藝術作為一種受眾非常廣的大眾藝術之一，需要不斷契合時代發展的腳步，來實現藝術發展。新時期，廣西漁鼓藝術需要主動走到人們群眾中去，通過開展多種活動融合表演方式，來進一步提升漁鼓藝術的知名，例如桂林市工人文化宮、桂林市群眾藝術館等文藝單位在“職工文化服務快車下基層”、義務文藝演出、扶貧送溫暖等系列活動中，以老百姓喜聞樂見的漁鼓、彩調等文藝形式，為村民送上彩調《王三打鳥》、《姐妹觀花》、《蠢仔報喜》等地方戲曲優秀節目，貼近了村民生活，傳承了文化，是一種很好的方式。

同時，漁鼓藝術需要持續漁鼓藝術作為廣西地區的地方傳統說唱藝術，是廣西壯族自治區代表性民間說唱藝術形式之一。2014年，廣西壯族自治區桂林市申報的桂林漁鼓經國務院批準列入第四批國家級非物質文化遺產代表性項目名錄。漁鼓表演人需要到城鄉各地開展傳承活動，通過向人們群眾演繹漁鼓的藝術表現形式，并注入新時代的主題內容，有效地宣傳貫徹黨的十九大精神，能夠受到人民群眾的歡迎[2]。

結論：

綜上所述，廣西漁鼓藝術需要在原有內容的基礎上，注入新時期內容，來提升漁鼓藝術層次；同時，廣西漁鼓藝術要主動深入人們群眾中去，通過開展多種活動融合表演方式，來進一步提升漁鼓藝術的知名度。因此，廣西漁鼓藝術需要契合新時期發展條件，才能夠突破原有的藝術形式，繼續發展。

參考文獻：

[1]程南希.鄱陽漁鼓藝術的表演形式分析[J].教師，2017 （32）：104-106.

[2]楊瑩.桂林漁鼓音樂本體研究[J].當代音樂，2017（06）：80-82.