清代不同時期書法流派及書家風格的變化

摘 要：清代是中國書法史的一個重要轉折時期。從清代起，書壇漸漸形成了“帖學”和“碑學”二水分流的局面。導致了文人書法流派前所未有的大分化。清代書法的發展脈絡，主要便是碑學逐漸興起，帖學逐漸衰微的過程。

關鍵詞：浪漫書風；金石學；前碑派與碑派等

一、清前期書風與流派

清前期主要指的是清初至康熙的這段時期，書如格的繼承主要分為三條線索：

一、清初書家大多都繼承了晚明時期的浪漫書風，最初體現在由明入清的王鐸和傅山，其二人也可以說是浪漫書家中最出色的。此外，還有朱耷，許友等。

王鐸博學多才，擅長山水與梅蘭竹石，工詩文，書法最佳。其數學鐘繇，堅勁古拙，也頗具婉麗之韻。他尤擅長行、草書，初學二王，深的其意，在筆法上推敲非常深，對王獻之吸收更多，所以他的書法更偏向于婉美中見峭厲。又多參前賢筆法，受米芾的影響最為明顯，而且得力于唐人張旭、懷素狂草筆意，終于入古而出新。在晚明浪漫書風的影響下，以一己之胸臆化古法于筆端，創造新風于翰墨。他的筆凝練韌健，用筆不欲一刷而過，注重回環盤曲，而筆勢則一脈流貫，“澀”與“暢”相反相合，相輔相成，骨力既重，風神俱生。他的草書回曲而暢達、堅韌，將感沉著與氣息貫暢結成一個奇妙的整體，被人們喻為“金戈鐵馬”“枯藤繞樹”。王鐸的書法善于將枯、濕、濃、淡作較為前列的對比，在其后的書法作品中，喜歡漲墨法入書，強調墨趣，由此造成豐富多多變的藝術效果。在章法上，王鐸喜歡茂密，用筆一氣直下，連綿不絕。在書寫中還常以結字的俯仰翻側、疏密大小使每一行字產生動態曲線的變化，從而形成強烈的白疏黑密的藝術效果。王鐸書法由于在用筆、結字、章法上既吸收帖學之精髓，又獨出己見。與王鐸同調并且受到他的影響的傅山，亦屬其脈。

二、明末清初古文字學、金石學漸漸興起后，出現了以寫碑銘為主的書家，如朱彝尊、王澍等。鄭、朱專寫漢隸，王澍篆書行書俱佳，行書亦具有金石氣。

三、明末云間派董其昌書風的延續。清初的云間派，其特征已轉變為專門以董氏書風為典范，而不再以云間籍為界限。由于康熙帝非常推崇董其昌，所以這一系在清初勢力很大，書家多為江南一帶的文人，如查士標、沈荃等。此外，云間派書家審美意趣上接近的有王士禎、汪士鋐等，他們與云間派構成清代前期的帖學派。云間一派的影響一直延伸到乾隆朝以后，像劉墉、王治文登重要的帖派書家都是從董書起步的。

由晚明遞至清初的這三系書家中，一、二兩系很有相通之處。受晚明個性解放思潮的影響，當時的一些書家已經開始突破翰札規范而涉獵篆隸金石碑版，如趙宦光寫草篆，王鐸寫漢碑等。入清的傅山各體皆俱，更重要的是他已經具備有了“楷書不自篆隸八分來，即奴態不足觀”的書法審美觀。

二、清代中期前碑派與帖派的對峙

從雍正、乾隆至嘉慶前期，是清代書法史發展的高潮，也是書壇由帖派為主流完全轉化為以碑派為主流的過渡期。

所以這個時期的書壇主要有兩流：

一、“破帖派”書家在這一時期有了新的發展，，并且更向碑的方向靠攏

從明末就興起的考古學、古文字學逐漸向高潮發展。乾隆年間，以揚州八怪為中心的金石考據之學大盛，客觀上推動了書法的革新浪潮。反映于書壇，則是揚州儀征人的阮元的《北碑南帖論》的問世，以及書家對篆隸興趣的大增，從而開辟了古代文人書法史上篆隸書法的最輝煌的時期。

這一時期承接清初“破帖派”的書家中有：揚州八怪的畫家兼書家金農、鄭板橋、高翔等；西泠八家中的篆刻家兼書法家丁敬、蔣仁、黃易、陳鴻壽等；樸學家、文學家兼書法家戴震、錢大昕、段玉裁、阮元等。此外還有尹秉綬、鄧石如二人脫穎而出，風靡一時。

這一時期的書家大多仍扎根于帖學之中，又擅長于篆、隸，并還具有糅合二者而“破帖”的特征。從創作上看，鄧石如、伊秉綬可以視為從“破帖”走向全面的典型的書法家；從理論上看，阮元最先提出了碑、帖的分類，可以視為碑學理論上的開山。他們既是“破帖”的殿軍，又是碑學派的先鋒，可以視為“破帖”階段的樞紐人物。以鄧石如、阮元為標志，在他們之前的“破帖”一派可以成為前碑派，其后的尊碑一派則可以稱之為碑派。明末清初的“破帖”一派至清嘉慶一抖的尊碑派，即前碑派和碑派，實際上體現了一條線脈上的兩個不停的發展階段。

二、在前碑派向碑派演進的同時，清代帖學一流也向高潮發展。在此之前，由于康熙帝喜歡董其昌，所以有云間派為主的帖學流派，但是其中也有像趙孟頫及宋人行書學習的傾向，如吳厲、王士慎等。自從乾隆帝大力推崇趙孟頫后，這一時期的帖派書家便融合董、著書風，同時又上追唐宋以吸收營養。但是在總體上仍可看做是董其昌書風的延續。由于帝王的喜好，此時帖學書家逐漸有宮廷化傾向。這一類書家多為朝廷大臣和官僚，如劉墉、梁同書、王文治、鐵保、成親王等。他們主要擅長行、楷。行書各具風格，楷書則主要師法唐碑中的歐、顏，因而出現了相當風行的唐碑熱。其中錢灃以碑法寫顏，以拙為趣，可窺同期重碑傾向的影響。

三、清代晚期碑派的興盛于帖派的衰微

從嘉慶中后期起，清代書壇發生了重要的變革。帖派一流急劇衰弱，鮮有杰出的書家引領潮流，而前碑派則發展為碑派，書壇從此成為了碑派的天下。這種風氣的形成固有前碑派長期的創作實踐作為基礎，亦有嘉慶后大量出土的北魏碑刻的刺激，阮元所著《男碑書派論》與《北碑南帖論》也起到了先導的作用。在這兩篇碑派最初的綱領性書論，阮元首先將歷代書法史化為“南派”、“北派”量的系列，接著又用“帖”和“碑”說明南北二派的本源以及不同的審美傾向。阮元雖然有揚碑傾帖的傾向，但是尚未將北朝碑刻抬到一尊的高度。所以他的理論還僅僅是“破帖”，而不是“棄帖”。

繼阮元之后，包世臣著《藝舟雙楫》，他比揚碑傾帖更進一步，發展為尊碑貶帖，將碑刻書法立為書之正宗，以“峻勁”為書法最高的審美標準，謂“古人蓋未有不尚峻勁者也”。他對趙孟頫多有微詞，含蓄地否定了從元明到清初的“帖學”書法。這樣，原來在文人書法中無一席之地的北碑便一躍為與秦漢碑版一樣的“正宗”地位。因此，徹底以尊碑為標志的清代碑學綱領實際上是有包世臣建立的。到光緒帝是的康有為，在其碑學專著《廣藝舟雙楫》中，提出一套更完整也更偏激的碑學理論。雖然他對北碑及錢袋金石碑刻的評價不乏精彩之處，但是他將古代燦爛的帖學書法一筆抹殺，確是造成了不良的影響。

在尊碑貶帖的風氣下，從嘉慶后至清末，書壇出現了一批追求濃厚金石氣息的書家。這些書家可以分兩類。第一類多擅長金石學、文字學，且多為篆刻家，因此主要以篆、隸作為創作對象。他們受鄧石如的影響較大。這一類書家如吳熙載、徐三庚、趙之謙、吳昌碩等。第二類則或以魏碑法寫行書，或融合魏碑與唐楷風，或一人兼擅數體。這一類書家如包世臣、何紹基、趙之謙、康有為等。這兩類書家各領風騷，交相輝映，展現了色彩斑斕的風格，構成了清代后期強大的碑派陣容。

清代末期，以帖學名世的優秀書法家較少，較為著名的如郭尚先、戴熙、翁同龢等。它們的書法成就雖然不及清初，但說明帖學一脈并沒有退出歷史的舞臺，尤其是這一時期刻帖的風氣很盛，從一個側面反映了帖學傳統的堅韌性和其深厚的內涵。碑派隊伍中的書家，也有許多任然認真地學習帖學，如吳昌碩的小楷上汽臨習鐘繇，而其行草則多受王鐸的影響。晚清至民國初年，一些碑派的干將，已經認識到碑帖結合的重要，意識到行草書必須從帖學入手。雖然其時碑派之熱潮不足以是人們清醒的認識到偏激的碑學理論所帶給歷史的負面效應，但是認識為人們重新審視清代碑學之得失，以及帖學的重振，開啟了有價值的渠道。

作者簡介

王克，出生年月：19951101，性別：男，民族：漢，籍貫：安徽省阜南縣，學歷：大學本科，研究方向：書法。

（作者單位：海南師范大學）