試論柯達伊教學法在我國基礎音樂教學中的應用

[摘 要]本文概述了柯達伊教學法的形成與基本教學法，并就當前我國中小學的音樂基礎教學現狀進行了分析。然后延伸論述了柯達伊教學法的基本原則與我國音樂“新課標”改革理念的契合性，對柯達伊教學法在中小學基礎音樂教學中的應用提出合理化設想。筆者希望通過柯達伊教學法的實際運用能幫助更多的人了解國外優秀的教學法，從而使其更好地服務于我國基礎教育實踐中：提高學生的審美感知，培養學生的全面發展。

[關鍵詞]柯達伊教學法；基礎音樂教學；應用

[中圖分類號]G613.5 [文獻標識碼]A [文章編號]1007-2233（2018）12-0134-04

一、柯達伊的教育思想與教學法

柯達伊教學法是世界上影響最大的音樂教學法之一，由匈牙利的作曲家、哲學家及音樂教育家佐爾坦·柯達伊（Zoltan Kodaly，1882—1967）于20世紀初倡導和建立的。柯達伊教學法有著高度嚴謹的結構性和系統性，其是以歌唱形式為基礎，教材大多取材于匈牙利民歌或以本民族風格創作的多聲部合唱，用簡單、易記的首調唱名法、節奏唱名法和唱名手勢法等教學方法培養學生的音樂綜合能力，并為世界各地的音樂教學作出典范并使各國為之效仿。

柯達伊教學體系中的教學手段等，并不完全出自柯達伊的創作，但其獨特又偉大之處在于他使這些教學方法、手段科學天衣無縫地融為一體，互為補充。柯達伊在教學過程中主要使用以下三種方法進行教學：

1.使用首調唱名法

最初是英國人Guido在11世紀首創的流動do唱名法，又由英國教師Sarah Anna Glover （1786-1867）創立，后由John Curwen改進而來。這是一套“移動do”的唱名系統，唱名為do re mi fa sol la ti即我國慣用的唱名si do’ “ ’ ”表示高八度的do，也簡記為d r m f s l t d’。目的為增進視唱效果，借由首調唱名建立音和音之間的相對距離來視唱任何調性的樂曲，它能發揮對音程、和弦、和聲的理解和運用，可較容易地應用于沒接觸過任何樂器的初學者。

在首調唱名法中，“do”被視為一切大調式中的主音，而”la”則為一切小調的主音。在音程的教學序列上，柯達伊認為：“兒童最早、最自然的發音是小三度；半音與自然大調的音階比較難唱準；在旋律中，級進比較難唱準；音域不宜超過一個八度。”[1]五聲音階是匈牙利的民歌音調，也是世界上大部分地區的民間音樂的基本音階之一。首先從這五個音入手，待學生唱會后，再加入fa、si及常用的變化音。這樣根據兒童在各個時期的心理接受能力來編排課程的教學方法，是柯達伊所提倡的“兒童自然發展法”。這種教育思想可以解決我國教學現狀中教師教授的課程內容與目標超出基礎教育階段學生所接受能力的問題。

2.使用唱名手勢法

源自于英國人John Curwen （1816-1880），是為歌唱教學所設計的教學工具，柯達伊把它借鑒到自己的音樂教育體系中來，并發揚光大。后又經過匈牙利老師們的小改動，這樣可以讓初學者借由動作的視覺表征來提示理解高低音距離抽象關系的概念，并且訓練內在聽音，幫助他們試唱的音準，同時也可以增加兒童對于音程的準確性還有敏感度。唱音程時，手可以根據要求做出高低不用的音高和手號表示，比如，do-sol，do放在肚臍的位置，sol大概與脖頸平行，這樣可以在空間上表示出音程的距離。

手號形狀的設計也有提示各音在調性中的意義。例如：手號do（以拳號強烈地讓人感受主音的性質）、ti（上揚，表示導音向上解決至主音do）、fa（下傾，表示向下解決到mi）。（見圖1）

3.采用節奏唱名法

節奏名稱源自于法國音樂家及教師Emile-Joseph Cheve（1804—1864），目的是幫助初學者感應節奏的教學，因兒童通常對于長名稱的記憶不太容易，因此用某個單一的詞給節奏配上音響效果，去掉了音高關系，用帶有時值的音節來代表各個音符的名稱，從而讓兒童念出的聲音與音符達到一致效果。例如，四分音符作ta，八分音符作ti。（見譜例1）

ta四分音符：ㄧ ㄧ ㄧ ㄧ

ti八分音符：ㄇ ㄇ ㄇ ㄇ

節奏與唱名簡記的結合：ㄧ ㄧ ㄇ ㄧ ㄧ ㄧ ㄇ ㄧ

l1 s1 d r m m r m r d

l1 s1 d r m m r l1 l1l

柯達伊認為四分音符的音值長短近似兒童走路的速度，八分音符音值的長短近似兒童跑步的速度。因此在教學中，首先要學習貼近兒童生活的，易于兒童掌握的四分音符和八分音符的節奏訓練。

在節奏方面，比如說低年級練習2/4、4/4拍，單純音符，固定節奏型、節拍、小節、小節線等。中年級則練習3/4拍，各種附點節奏、三連音、切分音等。高年級比較難，他們需要練習3/8、6/8拍，概括歸納節奏唱名類型。

上文中提到的先學習類似兒童活動速度的四分音符和八分音符，節奏的階段練習或者是五聲音階循序漸進的教學順序等，在筆者看來，這都體現了柯達伊主張的“兒童自然發展法”。所謂“兒童自然發展法”就是從考慮兒童的角度出發循序漸進地進行教學。

二、改革開放以來我國基礎音樂教學的現狀

20世紀80年代改革開放以來，我國的基礎音樂教學向前邁了一大步：學校的數量和規模擴大；師資隊伍的數量和質量快速提高，教學的水平明顯提高；教學設備和教材的建設逐步完善；與國外音樂教育的交流日漸頻繁；教學實踐和科研也取得了顯著的成績。

但是，在基礎教學的階段，中小學的音樂教育依然存在許多內在的問題。主要表現在：一是重技能的傳授和訓練，而輕音樂審美價值的引導與培養，從而就會使學生失去興趣；二是教師在教學上偏向專業化，音樂教學內容和課程目標超過了基礎教育階段學生的現有水平與他們接受的能力，不能從兒童的意義上出發，不能教授循序漸進的音樂觀念和素材。

各方專家和學者經過了十年的大量實踐和研究，從2001年實施的基礎音樂教育改革《全日制義務教育音樂課程標準（實驗稿）》（以下簡稱“新課標”）至2011年教育改革成果的再次修訂。2011年最新版的音樂“新課標”的核心理念有很多借鑒了國外先進的教育理念與原則，這是與國外音樂教育交流日益密切的結果，其也與柯達伊教學法的教學理念是基本吻合的。

三、柯達伊教學法與我國音樂“新課標”理念的內在聯系

筆者從新課標的核心理念出發，對其與柯達伊教學法基本原則的契合點進行分析和梳理，解釋該教學法在我國基礎音樂教學中應用的可行性。主要概括為以下幾點：

1.以音樂審美為核心。音樂教學的一切，歸根結底應當以審美體驗和陶冶情操作為最高任務和要求，以審美體驗為主要內容，通過音樂的學習對學生實施“美育”教育。“美育”是利用生動具體的音樂形象使人們在思想上產生共鳴，生成激動的情緒后，無聲無息得到“美”的滋養。因此，“美育”具有德育不能給予人的作用和長處。柯達伊堅信音樂對人的終生的情感影響是任何語言都不能替代的力量，有塑造人的性格的力量。

2.以學生為主體，教師為客體，以興趣愛好為動力。“以教師為中心”的傳統教學模式已經不符合現代社會中兒童的發展，兒童要自主的發展，而不是教師強制的發展。柯達伊把對人的培養放在第一位，鼓勵學生選擇自己的興趣來進行學習，也就是現代教學中有很多的中小學在每周都安排了學生“校本課程”的學習，增加了以往沒有的學生們的興趣課程，比如說：健美操、合唱、剪紙等文體類課程。

3.強調音樂實踐，鼓勵音樂創造。柯達伊強調“參與是學習音樂的最佳途徑，兒童從參與的生活經驗中來理解音樂”。[2]音樂實踐是讓兒童的聆聽、演唱、感受、體驗音樂創造的全過程，接觸音樂多樣的類型與形式，學習來自不同地區、不同特色的音樂。并可以通過從聽到的歌曲探究音色，即興編創、演奏方法和綜合表演等來鍛煉自身的音樂素質與能力。柯達伊倡導系統的、扎實而嚴謹的讀寫能力的培養，也是兒童創造的前提條件。

4.突出音樂特點，關注學科綜合。堅持音樂學科特點“以美育人”，學習音樂要從音色、旋律、調式、調性、音區等音樂要素入手，這些學習要素都是其他科目所不具備的。學習音樂便是學習“美”的過程。柯達伊認為：“音樂教育是完整的人所需要的發展。”[3]意思是說音樂學習是人成長的一部分，要把它融入生活，融入實踐，融入經驗，并與其他學科和要素：戲劇、舞蹈、美術、文學等學科融合在一起，比如說，在學習一首樂曲的時候，要理解作者寫作的背景，這樣就能更好地把握作者要通過音樂表達的情感。以多學科為基礎的音樂教育和藝術教育的價值在于：首先是思維范圍的擴大，了解的知識信息量越多，就能越快地探索腦海中更多的“領域”，因為更強的分類技能使得學生能貯存更多的信息。其次是概括能力的加強，可以把同樣的邏輯過程運用于其他內容方面相近的問題處理和解決。再者是創造力增加，了解多學科的知識體系與結構，便可以靈活地運用到思維中，也為創造力提供了很多的可能性。

5.弘揚傳統的民族音樂，理解音樂文化多樣性。柯達伊認為“兒童音樂教材必須是真正的民間音樂、兒歌、兒童游戲曲和著名作曲家的優秀作品”。[2]運用民族民間音樂素材編寫在各級學校音樂課程內，才能使更多的青少年了解民族音樂，使得民族音樂蓬勃發展。

四、柯達伊教學法應用于我國基礎音樂教學的課例設計

生搬硬套或者僅有理念上的認識是遠遠不夠的，需要將柯達伊教學法的原則與我國實際音樂課堂教學相結合，將教學資源合理利用并加以創造運用。在筆者看來，完整的音樂課程教學須經由聽、唱、彈、讀、寫等五個步驟來完成，培養學生的綜合性音樂能力也需靠這些內容來實現。

（一）節奏符號的認識

課例一：

ㄧㄇ節奏教學—教學對象：小學生

1.曲目：童謠《三輪車》，教師示范唱。

ㄇ ㄧ ㄇ ㄧ ㄇ ㄇ ㄇ ㄧ ㄇ ㄧ ㄇ ㄧ ㄇ ㄇ ㄇ ㄧ

三輪車跑得快，上面坐個老太太，要五毛給一塊，你說奇怪不奇怪。

2.聽出有的一拍中，不只有一個聲音出現。

3.確認節奏記號ㄧㄇ的認知，ㄇ念ti-ti，ㄧ念ta。

4.學生唱第一遍學習ta、ti-ti+打拍子2/4拍。

5.學生唱第二遍唱歌詞+打節奏ㄇ、ㄧ。

6.學生唱第三遍“三輪車”改成“大火車”，童謠的速度快+打節奏ㄇ、ㄧ，讓學生體會速度的變化。

7.學生唱第四遍“三輪車”改成“小牛車”，童謠的速度慢+打節奏ㄇ、ㄧ，讓學生體會速度的變化。（可延伸學習強、弱、漸強、漸弱等力度記號及概念）

課例二：

節奏教學—教學對象：小學生

1.曲目：童謠《小老鼠上燈臺》，教師示范唱。

ㄇ ㄧ ㄇ ㄧ ㄇ ㄧ ㄇ ㄧ ㄇ ㄧ ㄇ ㄧ ㄇ ㄇ ㄇ ㄧ

小老鼠上燈臺，偷油吃下不來，叫媽媽媽不來，嘰里咕嚕滾下來。

2.學生唱第一遍復習ta、ti-ti+打拍子2/4拍。

3.學生唱第二遍唱歌詞+打節奏ㄇ、ㄧ。

4.拍手打拍子2/4拍和口中唱節奏ㄇ、ㄧ一起進行。

5.發覺一拍中不只一個聲音，在歌詞對應的“嘰里咕嚕”這句歌詞中，一拍中要唱幾個音呢？

6.聽出“嘰里咕嚕”這句歌詞中的一拍有4個聲音，所以要用符號表示，念ti-ka ti-ka，ㄇ是一拍中2個聲音，比ㄇ快一倍，所以要多連一條線。

7.這首兒歌帶領學生再唱兩遍。第一次“嘰里咕嚕滾下來”唱：ti-ti ti-ti ti-ti ta，第二次“嘰里咕嚕滾下來”ti-ti唱ti-ka ti-ka ，即ti-ka ti-ka ti-ka ti-ka ti-ti ta。（在此，可以引入曲子演奏有第一遍和第二遍重復不同段落的概念，即樂譜中的一房子和二房子的重復記號）。

（二）旋律符號的認識

課例一：

sol、mi 旋律教學—教學對象：小學生

1.開展一個和學生打招呼的課前點名活動，來建立他們對于sol、mi兩個音的音準概念與記憶。

2.課前準備一個玩偶，讓玩偶和學生打招呼（用玩偶和學生打招呼，學生則放下戒備心，更加輕松地加入到活動中）。

3.拿玩偶走到小朋友身邊跟小朋友打招呼。

問：hello，小朋友 答：hello， 老師

s m s s m s m s s m

4.在上課之后問學生還記不記得剛才點名歌時唱過的旋律，再開始進行sol、mi兩個音的旋律教學。可以告訴學生這是一個高音和一個低音，教給他們這兩個手號擺放的空間位置，老師也可以用唱名手勢來“暗示”孩子唱準音高。sol的唱名手勢擺在下頦的位置；mi的唱名手勢擺在胸口的位置。

5.再和他們重復剛才唱過的課前打招呼的旋律，并帶領他們做手勢。

6.以s、m代表sol、mi寫在五線譜上，告知學生這兩個音是跳進關系。（見譜例2）

7.將五線譜上的s、m 涂成音符，并于最前方填上s，以表起音唱名為so。（見譜例3）

課例二：

do旋律教學—教學對象：小學生

1.發覺這個新的音比mi低（哼唱新的音），可以告訴小朋友這三個音是一個高音、一個中音和一個低音：五度音sol—do（頭—腰）、三度音 sol—mi（頭—肩）。

2.認識do的唱名手勢擺在肚臍的位置。

3.找出“新的音”在五線譜上的正確位置，從五線譜上看出，mi和do為跳進，并向學生拓展級進的概念。

4.以？代表do，將此曲旋律譜寫于五線譜上。（見譜例4）

5.告知學生此新的音唱do，故以d代表do，將此曲旋律譜寫于五線譜上。（見譜例5）

6.將五線譜上的do涂成音符。（見譜例6）

7.讓學生在鋼琴上彈奏do、mi、sol三個音，增加學生對于音準的記憶與把握，并利用彈奏滿足兒童的表現力。

（三）律動活動訓練

課例：

律動活動《拜年》—教學對象：小學生

1.告知學生此活動需跟隨《拜年》（見譜例7）這段音樂的旋律起伏、速度快慢來進行律動活動與學習。

2.讓學生熟悉音樂，告知學生在聽到1-7小節時用小跑步隨意移動，來代表樂曲中“去拜訪朋友家的路上”的含義。到第八小節時所有動作停止，來代表樂曲中“過交通站”的含義。9—12小節大步踏步，代表“跑向朋友家”。13—15小節做敲門動作，配合音符中很像“咚咚”的敲門聲。16小節動作停止，代表朋友等候開門。17—18小節代表朋友相見握手。

3.注意：朋友見面握手處的音樂處理是這個活動的關鍵。這兩小節可任意反復。最后兩小節第一個音的長短可任意變化；握手時第二個音一出現就必須與朋友分開；第一個音再出現時必須再握手，而且可以換人握手。

4.活動基本熟練后，可增加對于“拜訪朋友途中情況”的想像和表演，如騎自行車，路上看見熟人打招呼等。

（四）內心聽覺和記憶訓練

課例一：

內心聽覺訓練—教學對象：小學生

1.教師選擇一首學生熟悉的歌曲，在學生歌唱過程中出示一種信號，如舉起手或跺腳等。

2.此信號一出現，學生就停止發聲，但在內心繼續歌唱，直到教師給以“恢復”的信號（取消手勢動作）再出聲歌唱。

課例二：

記憶訓練—教學對象：小學生

1.教師選擇一首學生熟悉的歌曲，學生用內心聽覺默唱歌曲的第一樂句（前四小節）。

2.學生用內心聽覺默唱歌曲中的八分音符。

3.學生用內心聽覺默唱歌曲中的四分音符。

4.要求學生反復唱幾遍黑板上寫的樂譜。

5.唱熟練后，每重新唱一次，教師就用板擦擦去一小節，學生仍需要連續地完整唱全曲，直至全部擦去黑板上的歌曲，學生背唱全曲。

結 論

綜上所述，柯達伊教學法的原則以培養學生人格全面發展為目的；以學生為學習主體，一切從學生的意義上出發；重視學生的聽覺訓練；重視挖掘學生的創造力；強調高標準的師資質量與教學教材。運用柯達伊教學法于基礎音樂教學中首先可以解決我國教學重技能而輕審美的引導與培養，使學生在興趣中學習音樂。其次可以解決中小學音樂教學內容和課程目標超越基礎教育階段學生的接受能力問題。教師應從學生的心理特征和意義上出發，循序漸進地進行教學。

在我國“新課標”頒布的這個大背景下，筆者又論述了其與我國基礎音樂教育改革的內在聯系，結合我國中小學音樂教育教學現狀與“新課標”內容，實現具有實踐意義的訓練活動：音樂認知素質訓練、音樂感知素質訓練。筆者希望通過對該領域的應用分析與設計來幫助更多的人了解柯達伊教學法的教育理念和實踐方法，為柯達伊教學法在中國更好地發展貢獻一己之力。

[參 考 文 獻]

[1]謝嘉幸，郁文武.音樂教育與教學法（修訂版）[M].北京：高等教育出版社，2006：139.

[2]曹 理.普通學校音樂教育學[M].上海：上海教育出版社，1993：84.

[3]徐 冰.音樂教學理論新探索及其改革研究[M].北京：中國水電水利出版社，2013：59.

（責任編輯：劉露心）