[摘 要]鋼琴演奏技術(shù)的綜合運(yùn)用是一個(gè)非常重要的課題,這些綜合運(yùn)用貫穿于鋼琴演奏和教學(xué)的全過(guò)程。如何恰當(dāng)?shù)剡\(yùn)用這些技術(shù)來(lái)完美演繹鋼琴音樂(lè),是鋼琴教師不停探索的課題。
[關(guān)鍵詞]鋼琴演奏;藝術(shù)表現(xiàn);綜合運(yùn)用
[中圖分類號(hào)]J624 [文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼]A [文章編號(hào)]1007-2233(2018)11-0104-02
一個(gè)合格的演奏者,要在聽(tīng)眾面前全身心地演奏作品,必須具有較深的藝術(shù)修養(yǎng),有科學(xué)的鋼琴演奏技巧,有深入的音樂(lè)表現(xiàn),這樣的鋼琴演奏才有強(qiáng)烈的藝術(shù)感染力,才能把對(duì)曲子的理解傳遞給觀眾,才能讓聽(tīng)眾走進(jìn)自己演繹的音樂(lè)世界中,才能徹底征服聽(tīng)眾。要做到這些,必須加強(qiáng)對(duì)鋼琴藝術(shù)表現(xiàn)的綜合運(yùn)用研究。
一、鋼琴演奏藝術(shù)性的意義
鋼琴演奏是一門集技術(shù)和音樂(lè)表現(xiàn)于一體的藝術(shù)。在演奏時(shí),既要運(yùn)用彈奏的方法,又要加進(jìn)適度的表演、表情,研究者還要有一定的文學(xué)素養(yǎng),這樣才能深刻地領(lǐng)會(huì)作品的內(nèi)涵,更要通曉各種技巧,這樣才能演奏無(wú)障礙,做到這些,創(chuàng)造性地演奏鋼琴音樂(lè),就不是什么難事了。所以,一個(gè)出色的鋼琴演奏者,應(yīng)該視藝術(shù)性的演奏如生命。
二、鋼琴演奏藝術(shù)表現(xiàn)的重要技巧
1.科學(xué)的手的架子。
在彈奏前要有所準(zhǔn)備,想好力量,做到心中有數(shù),一定做好手的架子,想手指像針尖一樣細(xì)、硬,不像棉簽?zāi)敲窜洠滞笳_落下特別重要,手腕一定要掛住,否則聲音不透,落就像放杯子一樣,放下去要深,重點(diǎn)在放。聲音像用金屬勺敲水晶杯一樣,清純而透亮。
2.正確的連奏奏法。
連奏是每個(gè)音連好,不一個(gè)一個(gè)發(fā)力,做好手腕呼吸。手指鉤緊,相互間有關(guān)系,手腕才不會(huì)抖動(dòng)。手臂如人的身體,手指如腳,走一步力量就下到哪一步,走哪只腳力量就到哪只腳,重量要轉(zhuǎn)移,要拉住,自然。音樂(lè)要向上、向下走,每個(gè)小連線連成大句子,手腕松,千萬(wàn)不能有硬的聲音。特別是貼鍵連奏,要有在地上爬的感覺(jué),重音不能太多,手腕如畫圈一樣,不要每個(gè)音響,要無(wú)痕跡,重量轉(zhuǎn)移,手腕滾動(dòng),如東西在滾動(dòng),不斷,手指拉住,如在沙堆上踩個(gè)坑,沉下去的感覺(jué)。
3.演奏中呼吸運(yùn)用。
具體做法是線頭落下去,線尾提起來(lái),中間每個(gè)音手腕走,用手腕呼吸。要求學(xué)生把呼吸用在演奏的分句,用力上去,這樣彈奏出來(lái)才有韻味,才能感染人。要求學(xué)生有呼吸地演奏,能夠在藝術(shù)層次上和品位上達(dá)到一個(gè)更高的高度。所以在練習(xí)時(shí)要求學(xué)生要在呼吸的基礎(chǔ)上演奏,這樣才有音樂(lè)的語(yǔ)氣,與我們平時(shí)說(shuō)話的抑揚(yáng)頓挫,波動(dòng)起伏一樣表達(dá)。否則,就談不上音樂(lè)上的韻律美和流動(dòng)美。
4.做好收句。
收句有專門的要求:每組都是一個(gè)手腕落起,彈第一個(gè)音時(shí),落到底,其余幾個(gè)手指都抬起準(zhǔn)備好 ,最后一個(gè)音有余音,像尾巴漸漸細(xì)下來(lái)。不要彈音后才走腕,要音下去先走腕再走音,要流暢、連貫,要自然,不加很多重音,最后漸弱一點(diǎn)。彈完每個(gè)手指后,前面的手指都要抬起來(lái),要有關(guān)系。手腕要一點(diǎn)一點(diǎn)提起來(lái),要圓點(diǎn),像滾子一樣滾過(guò)來(lái)。注意:第一個(gè)音落到底,整個(gè)手腕像汽車輪子不停轉(zhuǎn)動(dòng)。當(dāng)然,收句不一定是弱,如果后面的情緒是F,前要強(qiáng)推來(lái)收。
5.語(yǔ)氣。
彈奏還要有語(yǔ)氣,有語(yǔ)氣和無(wú)語(yǔ)氣的區(qū)別很大,如在高音上就有語(yǔ)氣了。附點(diǎn)后一定要輕一點(diǎn),要彈出語(yǔ)氣,音樂(lè)的語(yǔ)氣,如一遍比一遍強(qiáng),不要突然想起來(lái)就重;還有節(jié)奏重音強(qiáng)調(diào)落,像有些練習(xí)曲,四拍子的曲子,四個(gè)音一個(gè)重音,清楚;三拍子的曲子,跑動(dòng)有三拍子的感覺(jué),像跳舞一樣,即每小節(jié)有一個(gè)重音等,這些都是語(yǔ)氣感的體現(xiàn)。
6.音色。
根據(jù)音樂(lè)的需要要求鋼琴音色而不同,如彈奏歌唱性音色,要讓手指在鋼琴上唱歌,就要求學(xué)生用內(nèi)心歌唱的感覺(jué)去控制手指的觸鍵,并用聽(tīng)覺(jué)去檢驗(yàn)音響效果,只有內(nèi)心、手指的觸覺(jué)和聽(tīng)覺(jué)三者緊密配合才能達(dá)到彈奏如歌的目標(biāo)。具體要求是:要歌唱性,不太顆粒性,貼鍵走。還有作品中的轉(zhuǎn)調(diào),表達(dá)的是不同的意思,也要彈出不同的音色來(lái),等等。
7.動(dòng)作的協(xié)調(diào)。
在演奏中,以肩部為支點(diǎn),用大臂帶動(dòng)小臂,力量流到手指上,這樣整個(gè)動(dòng)作就協(xié)調(diào)起來(lái)了,再加上身體的自然動(dòng)作,就給人一種美好的享受。注意動(dòng)作不能過(guò)分夸張,表現(xiàn)在:手指僵硬地高抬、夸張地轉(zhuǎn)動(dòng)手腕,手臂過(guò)大地?fù)]動(dòng),手腕抖動(dòng),身體左晃右旋等,這些動(dòng)作會(huì)增加演奏時(shí)身體的負(fù)擔(dān),讓演奏變成娛樂(lè)性而非藝術(shù)性。
三、鋼琴演奏的藝術(shù)創(chuàng)新
1.做好音樂(lè)的流動(dòng)。
第一,句子開始要開好,要符合音樂(lè)的總體情緒,否則后面的走向就有問(wèn)題。第二,發(fā)展要好,音樂(lè)律動(dòng)隨節(jié)拍時(shí)間前移,有一種流動(dòng)性,音樂(lè)沒(méi)有漸進(jìn)式推進(jìn)就會(huì)失去生命,就不會(huì)有感染力。第三,對(duì)比要明顯,沒(méi)有對(duì)比,音樂(lè)就失去層次,表達(dá)就會(huì)平淡。第四,推向高潮。音樂(lè)都有自己的發(fā)展高峰,每一個(gè)樂(lè)句,都會(huì)有高低起伏,這樣才能表達(dá)好音樂(lè)語(yǔ)氣。要求學(xué)生做好結(jié)尾,一個(gè)好的結(jié)尾可以讓聽(tīng)眾久久停留在音樂(lè)世界中,回味無(wú)窮。
2.樂(lè)句的力度。
演奏時(shí),彈出音樂(lè)的起伏變化,可以把聽(tīng)眾帶入演奏者營(yíng)造的美好音樂(lè)世界中,一般有這樣三種方式:漸強(qiáng)、減弱、漸強(qiáng)和漸弱融合。第三類是最多、最普遍的一種形式。起、承、轉(zhuǎn)、合也是漸強(qiáng)、漸弱的體現(xiàn)。
3.樂(lè)句的音樂(lè)語(yǔ)氣。
與人聲一樣,音樂(lè)也需要語(yǔ)氣來(lái)表達(dá)情感, 語(yǔ)氣通過(guò)抑、揚(yáng)、頓、挫來(lái)表現(xiàn)。語(yǔ)氣的種類很多,有的平緩、有的溫柔、有的激昂、有的憤怒、有的多情……千變?nèi)f化,情由心生。這樣樂(lè)曲的意思就會(huì)自然地融入音樂(lè),音樂(lè)就豐富多彩了。
4.全曲的力度表現(xiàn)。
對(duì)音樂(lè)作品的力度處理是音樂(lè)再創(chuàng)作的重要內(nèi)容。音樂(lè)作品來(lái)源于生活,是生活內(nèi)容的高度提煉,要完美地表現(xiàn),肯定要高于生活的表現(xiàn),在音樂(lè)內(nèi)容的表達(dá)上要更夸張,這樣才有感染力,才能演、奏合一。第一,分析作曲家為作品所做的各種力度標(biāo)記,這些記號(hào)就是提供給我們的作為力度處理的依據(jù)。 第二,音樂(lè)的自然傾向,也是我們用作音樂(lè)力度處理的一種方式。不是所有的樂(lè)譜都把力度記號(hào)標(biāo)記了出來(lái)。如巴赫,他的作品沒(méi)有任何力度記號(hào)。海頓、莫扎特也少,貝多芬標(biāo)記就多了。后面的德彪西、拉威爾和現(xiàn)代作曲家標(biāo)記很詳細(xì)。怎么表達(dá)傾向呢?比如一個(gè)自然音階,它的音一級(jí)一級(jí)向上走,到達(dá)后面高點(diǎn)的音,便形成一個(gè)自然向上的趨勢(shì),彈奏得漸強(qiáng)。反之,音樂(lè)下行,就處理成減弱。當(dāng)然也有相反的情形,一般作曲家會(huì)做出標(biāo)記,特別強(qiáng)調(diào)他的特殊意圖。
5.對(duì)比在音樂(lè)中的運(yùn)用。
音樂(lè)中的對(duì)比豐富多彩。有的樂(lè)曲是整曲、整段對(duì)比,如組曲、套曲、奏鳴曲、變奏曲、回旋曲等,有的在一個(gè)樂(lè)段或者樂(lè)句內(nèi)部,用不同的調(diào)式調(diào)性、不同的節(jié)奏、不同的音樂(lè)來(lái)進(jìn)行對(duì)比,如貝多芬一些奏鳴曲的主題就是一個(gè)樂(lè)句內(nèi)部?jī)煞N不同特性和力度的對(duì)比。對(duì)比形式很多,不同的作品可以根據(jù)表現(xiàn)的內(nèi)容做出不同的選擇。沒(méi)有對(duì)比就沒(méi)有變化,音樂(lè)就不會(huì)流動(dòng),沒(méi)有流動(dòng)的音樂(lè)就是死板的音樂(lè),就不會(huì)有豐富的感染力了。
6.鋼琴演奏要有音樂(lè)性。
音樂(lè)性,就是音樂(lè)內(nèi)容的完美體現(xiàn)。 一首曲子的音樂(lè)特性是這首作品表現(xiàn)出來(lái)的獨(dú)特性質(zhì),要完美地、綜合地去詮釋它,準(zhǔn)確地把握作品的內(nèi)涵。音樂(lè)性大致可分為三類:抒情性音樂(lè)、活潑性音樂(lè)、激情性音樂(lè)。抒情性的音樂(lè)一般是舒展、寬闊、以歌唱性為主的,速度較慢,演奏要仔細(xì)用力,力量轉(zhuǎn)動(dòng)圓潤(rùn)、平滑?;顫娦砸魳?lè)要體現(xiàn)生動(dòng)跳躍,速度較快,在演奏時(shí)要鉤緊手指,觸鍵輕快,聲音集中。激情性音樂(lè),是人的情感集中爆發(fā),要加入自己的激情,通過(guò)身體集中爆發(fā),在演奏時(shí)要加大力度,表現(xiàn)手法要多樣,把自己對(duì)音樂(lè)的感悟和對(duì)作品的理解加進(jìn)去,這樣獨(dú)特的音樂(lè)性就表現(xiàn)出來(lái)了。
怎么尋找音樂(lè)性呢?應(yīng)該從樂(lè)句做起,找出音樂(lè)中的重點(diǎn)內(nèi)容,然后像中文一樣地分析理解字、詞、句、段意、中心思想,這就變成了音樂(lè)語(yǔ)言。這樣來(lái)找到樂(lè)句,音樂(lè)的結(jié)構(gòu)就會(huì)段句分明、走向清晰。樂(lè)句的劃分方法很多,不同老師有不同的要求,通過(guò)實(shí)踐用手腕的起伏來(lái)完成效果更好。在樂(lè)句的結(jié)尾手腕上收,就表示收句,這樣不僅有結(jié)束感還有動(dòng)作的優(yōu)美。
四、鋼琴演奏要重視心理素質(zhì)的培養(yǎng)
一個(gè)學(xué)生,已經(jīng)掌握了大量的演奏技術(shù),有豐富的表演手段和技巧,在上課時(shí)能完美地演奏曲子,但走上舞臺(tái)、參加比賽、考級(jí)等,看見(jiàn)不同的老師和學(xué)生,心里慌亂,演奏技術(shù)走樣,聲音結(jié)巴,沒(méi)有音樂(lè)性。這里最重要的原因,是沒(méi)有重視培養(yǎng)學(xué)生的演奏中的心理素質(zhì)。如何解決這個(gè)問(wèn)題呢?一是重視學(xué)生的演奏技術(shù),真正落實(shí)了技術(shù),才能在大的演奏環(huán)境下不走樣。二是重視學(xué)生的互相學(xué)習(xí),多和學(xué)生特別是同齡學(xué)生交流,增加自己的自信心,這樣在面對(duì)眾多學(xué)生的競(jìng)爭(zhēng)時(shí)才不會(huì)慌亂。三是多讓學(xué)生參加各種活動(dòng)、演出、比賽等,多鍛煉,多調(diào)節(jié),緊張的情緒就會(huì)慢慢緩解,最后達(dá)到自己完全控制自己。
五、鋼琴演奏要融匯百家之長(zhǎng)
人類的藝術(shù)活動(dòng)已經(jīng)有很長(zhǎng)的歷史了,藝術(shù)種類也很多,多方位地涉獵各派藝術(shù),會(huì)有更加廣闊的文化視野。鋼琴演奏就是要融匯這些不同種類的藝術(shù)寶藏,既要學(xué)習(xí)中國(guó)古典的東西,還要多學(xué)習(xí)西方古典的東西。在其他藝術(shù)中吸取豐富的營(yíng)養(yǎng),才能使自己的演奏芬芳動(dòng)人,沁人心脾。比如,建筑是凝固的音樂(lè),有很好的線條和結(jié)構(gòu),像一首抒情曲、交響詩(shī)。比如,聲樂(lè),如歌的音色,婉轉(zhuǎn)的呼吸、音韻,不都是鋼琴演奏要借鑒的嗎?
結(jié) 語(yǔ)
在鋼琴教學(xué)和鋼琴演奏中,各種技巧是眾多老師研究的內(nèi)容。運(yùn)用各種方法演奏作品要從自身的情況出發(fā),用自身的長(zhǎng)處盡最大努力表現(xiàn)作品的內(nèi)涵,用科學(xué)的方法詮釋音樂(lè)作品本身具備的魅力。任何完美的演奏都是技術(shù)綜合運(yùn)用的結(jié)果。
[參 考 文 獻(xiàn)]
[1]但昭義.少兒鋼琴教學(xué)與輔導(dǎo)[M].北京:人民音樂(lè)出版社,2004.
[2]司徒璧春,陳朗秋.鋼琴教學(xué)法[M].重慶:西南師范大學(xué)出版社,2001.
[3]蔡松琪,蔡幸子.鋼琴寶典[M].廣州:華南理工大學(xué)出版社,2001.
[4]魏廷格.鋼琴學(xué)習(xí)指南——答鋼琴學(xué)習(xí)388問(wèn)[M].北京:人民音樂(lè)出版社,1997.
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