音樂在戲劇中的作用分析

[摘 要]音樂，作為戲劇中經常運用到的一種元素，在戲劇作品中可發揮出烘托性、揭示性及技術性等綜合效用。音樂可烘托升華戲劇的主題、營造特定的舞臺氛圍、加強特定場景的舞臺效果，亦可塑造作品中的人物情感與形象、揭示人物心理活動、提升作品的戲劇性和藝術性、挖掘戲劇作品的民族特色，在技術層面，音樂更是促成戲劇不同場景間完成自然轉換的順滑劑。因此，音樂對戲劇的意義及在戲劇中的多元作用，是非常值得探討的。

[關鍵詞]音樂；戲?。蛔饔?/p>

[中圖分類號]J617 [文獻標識碼]A [文章編號]1007-2233（2018）11-0110-03

戲劇，一種表演藝術，主要通過演員對劇本的深度詮釋，來反映形形色色的現實生活。無論何種戲劇，都總會將演員的表演與文字、音樂、舞蹈、服飾等其他藝術形式相融合，從而對觀眾產生強大的吸引力。而音樂，這種由歌詞、曲調、音響等元素組成的藝術形式，在戲劇中與戲劇中的其他元素深度吸收與融合，為觀眾呈現出一幕幕跌宕起伏、絕美動人的傳奇戲劇，從而達到良好的舞臺效果。

在戲劇中，導演一般根據不同劇情或場景的安排，設計出符合需要、別具一格的音樂。音樂的風格特征、布局安排、起止時間，以及音樂與人物臺詞、舞臺音響、情緒氣氛、鏡頭畫面的關系，都是需要提前做好安排的：一方面，很多樂曲的最終成品，是作曲者根據劇情，對大量自身積累的樂曲資源，進行提煉和打磨后改編而成；另一方面，每一段音樂時間的持續長短與節奏的輕重緩急，也需要在一一排練后進行把握。這樣設計出的音樂，舞臺適應力非同一般，不少作品中戲劇劇本的情節走向、人物的個性凸顯與情感表達、劇情氛圍的舞臺渲染，都由音樂主宰。因此，音樂在戲劇作品中，并不局限于戲劇的從屬地位。

一、音樂之于戲劇的意義

縱觀戲劇史上那些流芳百世的作品，無一沒有音樂在其中發揮畫龍點睛的作用。恰到好處地插入音樂曲調或節奏，可突出戲劇整體的層次感、詮釋本幕或提示下一幕的劇情、營造特別的舞臺氛圍，對整出戲劇藝術效果的提升作用，是非常明顯的。音樂之于戲劇，意義重大：

首先，音樂是戲劇劇本的絕妙注腳。導演在對音樂的或創作或選取，都必須以各幕劇本為基礎。而對戲劇劇本的把握，不僅要考慮到文本本身的題材風格及其中運用到的文學表現手法，還應對每一個戲劇情節的走向進行研究，從而用恰當的音樂體現出每一段劇情的發展及其變化。簡而言之，即導演根據自己的審美準則，結合具體的劇情，為戲劇創作或選取音樂。通過這樣一個過程設計出的音樂，對戲劇劇本進行了全新的詮釋，必定是戲劇劇本的絕妙注腳！

其次，音樂使戲劇劇情更有層次感。在對戲劇的劇本進行創作時，劇作家一定考慮到了劇本劇情起始、發展、高潮、結局等各個部分，也就是古人所提及的“起、承、轉、合”。但是，如何將這些文本中雖然精彩但過于扁平化的劇情，轉化為戲劇這種立體化的表演藝術，令戲劇的戲劇性更強呢？適時的音樂可以做到。在對劇情進行轉換或分段的時候，插入與劇情相得益彰的背景音樂，該舒緩時舒緩，該高潮時亦繃緊弦，戲劇劇情的層次感也就得以體現出來，不會給觀眾以枯燥、冗長的感受。

再次，音樂為戲劇渲染出適時氛圍。戲劇中各種氛圍的營造，與音樂息息相關。尤其當音樂與戲劇中其他元素相結合的時候，這種營造特定氛圍的作用就更為顯著。例如，在緊張的劇情中，恰如其分的戲劇性音樂，再加上演員表現緊張情緒的臺詞，觀眾立即被劇情的緊張氛圍所包圍。再如，在戲劇中需要抒懷的時候，人物在舞臺上唱出抒情性的歌詞，再配以舒緩的背景音樂，觀眾立刻接收到抒情氛圍的信號。當然，也有很多時候，只需要一段適時的音樂，就可營造出舞臺需要的氛圍。由此可見，音樂對戲劇氛圍的渲染作用是極大、極其有效的。

最后，音樂可突出戲劇人物個性。戲劇中人物個性的體現，除了依靠演員對劇本的深入理解、對劇情的精彩表演，很多場次中恰如其分的背景音樂也是必不可少的突出人物個性的重要元素。這是因為，人物的感情并非僅僅由臺詞體現出來，更多更深層次的情感，用語言來表達是蒼白的?！按藭r無聲勝有聲”，特定場景或氛圍下，人物可以不發聲，但在背景音樂的適時插入下，結合人物的面部表情、肢體動作等的表演，其情感的爆發力比用語言臺詞來表現，要強得多。人物的個性特征在音樂的支撐或烘托下，逐漸為觀眾所感知。

由此可見，音樂之于戲劇，不僅是一個點綴、一個陪襯這么簡單。音樂之于戲劇更為重要的意義，是它可以為戲劇的劇本提供絕妙的注腳，可以使戲劇的劇情更富有立體感、層次感，可以為戲劇渲染出適時氛圍，更可讓戲劇人物個性豐滿起來。

二、音樂對戲劇的烘托性作用

戲劇作品的效果，是需要音樂去烘托、渲染的。音樂對戲劇的這種烘托性作用，不僅體現在對戲劇主題的烘托升華，對舞臺氛圍的營造和渲染，而且在加強特定場景的舞臺效果方面效應明顯。為戲劇作品加入烘托性音樂后，整個場景仿佛煥發出新的生命力，戲劇作品原本潛在的、不明晰的內涵，被音樂所透露、所激發、所表達，觀眾得以進一步接收和深化這些內容，導演對作品最初預期的舞臺效果也得到了加強。當然，應該強調的是，在這個過程中，除了觀眾受到莫大的啟發，戲劇演員也同樣受益匪淺。在特定的烘托性音樂中，演員的情緒被調動起來，使得其舞臺表現更加靈動而感人。

（一）對戲劇主題的烘托升華作用。戲劇中的主題音樂，與整場戲劇要揭示的主題密不可分。而且會多次、反復地運用到戲劇表演的過程中，起到畫龍點睛、烘托主題的效果。尤其在作品的高潮、結尾時，情節往往會發生巨大的反轉，音樂絕不會坐視不理，此時插入主題音樂的烘托和演繹，就如同為戲劇插上了音樂的翅膀，助力戲劇主題的拓展和升華。在任何一場戲劇之中，主題音樂的作用都不可忽視，在烘托和提升戲劇的主題思想、幫助觀眾深度理解戲劇作品方面，主題音樂都是非常重要的介質。

（二）對舞臺氛圍的營造和渲染。舉個例子，戲劇中的人物矛盾與沖突，是作品最為引人入勝之處。此時，劇情情節上緊張起來，人物情緒上需要夸張表現，而舞臺的整體氛圍也變得激烈。如何加強和渲染這樣的氛圍？適時地加入刺激性的背景音樂是很好的選擇。其實，戲劇作品中或需要強化歡快的情緒，或需要營造悲戚的氛圍，音樂都可以起到出人意料的效果。當然，插入的音樂在情緒上，是應當符合戲劇情境和劇情走向的，出現的時機和位置亦應當是恰到好處的，這樣才能給人以濃重的情緒沖擊，使作品更能擊中人心。

（三）對特定場景舞臺效果的加強。在戲劇作品中，場景音樂也發揮著巨大的作用，滿足著特定場景的藝術需求。戲劇中的每一個場景，都有自身特定的小主題，根據這個主題，舞臺上需要營造出特定的效果。此時音樂的作用又一次凸顯出來。音樂，是一種具有自身獨立力量和個性尊嚴的藝術表現形式，一旦與特定的戲劇場景相匹配，就會表現出全新的舞臺邏輯和藝術魅力。在歡快、喜悅的場景中，用令人歡欣的音樂一以貫之，舞臺上歡樂的整體氛圍就渲染開來；在悲傷、難過的場景中，用舒緩哀婉的音樂作為背景，舞臺上的悲傷情緒也就被營造出來。這樣，音樂就如同一支神秘的指揮棒，對戲劇作品中不同場景的舞臺效果進行了轉換和加強。

三、音樂對戲劇的揭示性作用

對于戲劇，音樂亦會起到揭示性的作用：作品中人物的情感可在音樂中得到展現和升華；人物的心理活動可通過音樂的詮釋而為觀眾理解；戲劇作品戲劇性的加強和藝術性的深入，也與音樂的深化息息相關；當然，在對戲劇民族色彩的深入挖掘方面，音樂的揭示性作用亦顯而易見。這諸多戲劇中潛藏的深層次的內涵，被不同的音樂旋律或節奏所揭示，為觀眾所知曉、所理解、所回味。

（一）對作品人物情感的塑造作用。人們所看到的這個有形的、千變萬化的世界，在戲劇中通過巧妙的布景、演員的臺詞或舞臺動作等，都可以有效地演繹出來，大多數時候無須音樂穿插其中。然而，那些人們看不到的、同樣豐富多彩的人物情感世界，卻是需要音樂在此加以抒發和表達的。戲劇作品之中人物的情感有時是十分微妙，甚而荒誕的，轉換的時候也非常需要有爆發力。此時恰到好處地插入與人物情感、個性表現、舞臺動作等相適應的背景音樂，作品中人物最豐富的情感被完美融合于戲劇之中，觀眾也情不自禁地走入了作品人物的內心，走到了戲劇情節的深處，對人物情感的感同身受也隨之被喚醒。

（二）對作品人物心理的揭示作用。在對待人物心理活動、內心世界的時候，是如何處理的呢？此時亦免不了需要音樂的幫助。隨著音樂的逐漸推進，音符中神秘而強大的力量開始發生效用：演員對自身所演繹的人物更為感同身受的理解被喚起，他（她）被人物本身的情感、心理所包圍，逐漸走進了人物的心靈深處，心理的閘口被打開且一發而不可收拾，人物的內心矛盾漸漸凸顯，人物的心理世界得到強化，人物之間的關系也到了轉折的關鍵點，作品的情感高潮即將來臨！可見，音樂，可以在忠誠于作品中人物或情節所表達出的意義和情感的基礎上，生動描繪人物內心的活動過程，塑造人物更為豐滿的舞臺形象。而這個過程不僅讓戲劇藝術得到了升華，也讓音樂藝術深得其所。

（三）對作品戲劇性的藝術提升。戲劇作品不同于其他藝術表現形式之處，即是它在舞臺上戲劇性的表現和豐盛的爆發力。戲劇作品的戲劇性，在人物鮮明的個性、作品不同于現實生活的荒誕的劇情、舞臺上夸張的演員服飾和動作中都有所體現。但最不容忽視的，還是貫穿其中的音樂。在戲劇中，音樂除了慣常的點綴和裝飾作用，對作品戲劇性的加強和藝術性的深入，都是極其富有幫助的。在演繹富有戲劇性的情節時加入音樂的詮釋，音樂與表演深度統一，可提升觀眾對戲劇內涵的理解，從而加強觀眾對作品的戲劇性體驗。

（四）對戲劇民族色彩的深入挖掘。任何一個民族的精神特質都是不一樣的，這種民族特質，或由于所在地域不同，或由于所處社會階層不同，抑或因宗教信仰有差異，會創作出個性迥異的戲劇作品。因此，不同民族創作出來的戲劇作品，不可避免地帶有本民族的精神基因和烙印。而戲劇作品中對于這些民族精神、氣質、風俗、習慣的傳承與表達，音樂的作用是極大的。無論是主題音樂或插曲的曲式，抑或作曲家不經意間運用到的某個音調、某種民族樂器，都可以鮮明表現出不同民族間的差異和特色。這種對戲劇民族色彩的深入挖掘，無論作曲家是刻意為之還是不經意的，在戲劇作品的音樂元素中，觀眾都可明晰地接收到。

四、音樂對戲劇的技術性作用

音樂在戲劇作品中，除了發揮上述的烘托性和揭示性作用，其技術層面的作用亦不容小覷——音樂可以促成戲劇不同場景間的自然轉換。蒙太奇手法的運用，不僅局限在電影中，在戲劇作品對相鄰兩個場景進行轉換的時候，這種手法亦可以在背景音樂中發揮作用。眾所周知的是，戲劇中不同場景之間的自然過渡是較難處理的，一旦處理得不好，就容易讓場下的觀眾陷入云里霧里、不知所云的尷尬狀態。有經驗、有功力的導演，會在經意或不經意間運用音樂蒙太奇的手法：戲劇中前一場場景結束和后一場場景開始時候的音樂，一般而言是頗具相似性甚而相同的，因此對兩種音樂發出的聲音進行巧妙的組接，可使作品場景的轉換更為生動和流暢，也更為觀眾所接受?？梢哉f，對不同場景的轉換，是最考驗戲劇導演的功力的。

結 語

音樂，既平凡無奇，又美妙無比；既神秘莫測，又觸手可及，把戲劇層層遞進到高潮。音樂對戲劇的作用，不僅是點綴、修飾，在戲劇作品中，當音樂與劇情巧妙結合時，音樂所發揮出的烘托性、揭示性及技術性效用，使二者成為不可分割的整體，戲劇包容音樂，音樂強化戲劇，從而演繹出世界上最美的樂章。歌詞優美、曲調靈動、結構縝密、與劇情統一的音樂，可使戲劇效果更為強化，給觀眾以震撼。

[參 考 文 獻]

[1]格林·威爾遜.表演藝術心理學[M].上海：上海文藝出版社，1989.

[2]陳 立.唱片里的世界[M].北京：人民郵電出版社，2002.

[3]保羅·亨利·朗.西方文明中的音樂[M].楊燕迪譯.貴陽：貴州人民出版社，2009.

[4]劉經樹.音樂術語學[M].北京：中央音樂學院出版社，2011.

[5]基 維.一家之言：音樂哲學導論[M].劉 洪譯.上海：華東師范大學出版社，2012.

[6]梁伯龍，李 月.戲劇表演基礎[M].北京：文化藝術出版社，2017.

（責任編輯：崔曉光）