舞臺服裝設計中服裝面料的重要性探討

霍亞茹

摘要：舞臺服裝不僅僅是屬于服裝范疇，同時也屬于舞美范疇，因此相對于普通服裝而言，具備服裝和舞美的雙重屬性，是介于這兩者之間的邊緣藝術以及交叉藝術，不僅具有兩者自身的特征，也具有兩者的共性，因此相對于普通服裝而言，具有自身的獨特性。針對服裝藝術而言，舞臺服裝設計款式應該新穎，整體上應該具有美觀性，穿著要合體，面料也要精良，顏色一定要優雅，由此可見，服裝面料在舞臺服裝設計中的重要性。

關鍵詞：舞臺服裝設計；服裝面料；重要性

一、舞臺服裝設計中服裝面料的重要性

（一）提升舞臺演出效果

在舞臺演出過程中，舞臺服裝也是能夠輔助演出人員進行舞臺演出的重要道具之一，對舞臺演出效果的渲染具有重要作用。

1.舞臺服裝面料顏色能夠提升舞臺演出效果。不同顏色能夠表達不同的情感，在進行舞臺服裝設計時，服裝面料的顏色對舞臺演出效果具有重要影響。例如：紅色的服裝面料更適合烘托戲劇的喜慶氛圍，而淡雅的顏色能夠更好地表達出戲劇角色的悲傷心理。而且不同的服裝面料的吸光性不同，反射出的光效也不盡相同，在選擇服裝面料時還應考慮到舞臺的燈光效果因素。

2.舞臺服裝面料的性能和材質能夠提升舞臺演出效果。在舞臺演出過程中，由于演出的需要，一些演出人員常常要在臺上完成一些舞蹈、開叉等高難度動作。這時，如果服裝面料的材質過硬，就會影響演出人員的演出效果，有時還會導致演出人員在進行高難度動作時出現失誤。所以在進行舞臺服裝設計時，應對服裝面料的材質、性能進行合理選擇。

（二）有利于提高舞臺立體感

舞臺服裝應該時刻為舞臺表演服務，因此一名優秀的舞臺服裝設計師一定要深入研究服裝，從而呈現出一種最理想的舞臺表現效果。一般情況下，他們需要將細膩類面料和粗制類面料有機結合起來，科學合理搭配硬質和柔軟面料，厚薄面料也需要統一進行規范設計。同時，為了增強舞臺服裝的立體感，服裝設計師往往會在服裝上采用壓褶、抽紗等具有裝飾效果的處理，這樣會使服裝變得更加立體。

（三）調動觀眾情緒

舞臺服裝還具有調動觀眾情緒的作用，在進行舞臺服裝設計時，服裝設計師應合理選擇服裝面料，以調動觀眾情緒，架起觀眾與戲劇作品的內涵與主旨之間溝通的橋梁，從而提升觀眾的觀看體驗，提升觀眾對舞臺演出的認可程度。在舞臺演出過程中，服裝面料不僅是一種對觀眾的視覺沖擊，同時還可以看做是一種傳遞信息的符號，幫助觀眾理解角色和劇情。在進行服裝設計時，設計師可以在服裝面料上設計相應的圖案，向觀眾傳達某些特定的信息。例如：設計師在設計清代皇帝角色的服裝時，都會選擇黃色的面料。

在進行舞臺服裝設計時，還可以通過面料的顏色來向觀眾傳遞信息，幫助觀眾理解角色的內心情感和整個戲劇演出的情感基調，從而引起觀眾的情感共鳴。這有利于調動觀眾的情感，使觀眾能夠真正地走進到戲劇演出之中，隨著角色的情感變化而發生情感變化，使觀眾的情感能夠得到升華。

二、舞臺服裝面料元素的考量分析

（一）舞臺情境

舞臺主要是將現實生活人物之間、人物自身以及人與環境之間的關系以及相互之間存在的矛盾點，以一種舞臺的表現形式充分的表達出來。比如在戲劇的表演過程中，通過一幕到另一幕的轉換，就能夠完成時間和空間的轉化，在整個過程中，服裝在其中占據非常重要的位置，舞臺情景決定了舞臺的外在表現形式，而服裝則烘托了舞臺情景產生的整體氛圍。一般情況下，比如戲劇情境主要是通過人物的表達，將戲劇的主題的充分的展示出來，將劇中人物的心理、環境、與其他人物之間的對話和交流，情境是作為一種客觀的推動力而存在，能夠將舞臺上的人物形象全都聚集在一起。

（二）造型因素

服裝造型主要是指服裝在舞臺表演過程，在環境空間當中所呈現出來的一種立體形態。在日常針對生活服裝進行設計時，一般都將比例、呼應、強調等各種各樣的形式應用到服裝的設計當中，體現在服裝的外部設計上，這樣有利于將不同服裝的風格充分體現出來。舞臺服裝在設計過程中，基本上都是遵循這個基礎和原則來進行設計，但是針對某些場景或者是角色需求，服裝的設計上也會以一種比夸張的形式。舞臺服裝的設計不僅要重視面料的選擇，而且要配合表演者的整體需求，將其自身的影響和作用充分體現出來，將塑造藝術放在首要位置，這樣才能夠將服裝設計與人物形象進行有效的融合。

三、結語

綜上所述，近年來人們越來越追求精神層面的享受，這在很大程度上帶動了舞臺藝術的發展，因此關于舞臺服裝的要求也越來越高，服裝面料是舞臺服裝的重要組成部分，服裝設計師應該選擇合理的服裝面料，為舞臺表演提供更好的輔助作用，增強舞臺表演的立體感以及舞臺氛圍。