20世紀美國文學跨文化視域下的多元化風格研究

郭靜

摘 要：20世紀的美國是一個非理性化的復雜時代，同時也是一個文學思潮繁榮的時代，這一時期的美國名家輩出、流派眾多，對整個西方文學的發展產生著重大的影響。本文通過對文學流派的多元性、創作方法的多元性和創作環境的多元性三個方面進行了對比研究，豐富和完善了對該時期美國文學的了解和影響，有助于對這一時期美國文學所做出的獨特貢獻產生更深刻的認知。

關鍵詞：美國文學；文學流派；創作方法；創作環境；多元化

20世紀的美國文學呈現出一片百花齊放、欣欣向榮的景象，在整個西方文學中占據著重要的席位。繁榮的20年代，紅色的30年代，一戰之后的冷戰開始的40年代，麥卡錫主義盛行的50年代，二戰后黑人解放運動和女權運動頻發的六七十年代，經濟復蘇后的八九十年代構成了整個20世界美國文學多元化的主旋律。二次繁榮的美國文學涌現了一大批的杰出作家，賽珍珠，海明威，菲茲杰拉德和艾略特等許多優秀的作家都在各自的時期和領域中為美國文學的多元化發展作出了重要貢獻。我們從以下三個方面對這一時期的美國文學的多元化風格進行對比分析。

一、文學流派的多元性

20世紀的美國文學除了其本土化的意象派、“迷惘的一代”和“垮掉的一代”外，也受到了整個西方文學的影響，比如存在主義、弗洛伊德學說和馬克思主義等等，這些西方思想流派也在美國文學中留下了深刻的痕跡，對美國文學的多元化發展產生了重大的影響。

意象派是現代英美詩歌的重要流派之一。它雖誕生于歐洲，卻興盛于美國，并且對后來的西方詩歌創作具有持久性的影響。意象派反對英國維多利亞末期流行的砌詞看似華麗實則空洞無物的詩風，提倡運用“意象疊加”和“意象并置”的手法，以堅實的意象表達主體以引發讀者的無窮遐想。龐德（1885-1972）是美國重要的現代詩人，意象派的首倡者之一。他的短詩《在地鐵站里》是有名的意象派作品。代表作《詩章》用最富包孕的意象群跳躍式的排列，借以呈示出東西方幾個重要文明的基本特征，贊美古代文明，否定現代資本主義的發展，其中不乏真知灼見，但荒謬之處亦不少見。美國意象派的主要詩人還有希爾達·杜利特爾（1886-1961）和艾米·洛威爾（1874-1925）等。美國現代著名詩人威廉·威廉斯（1883-1962）也曾學習過意象派的技巧，中后期詩風轉向自然渾樸，著有長詩《佩特森》（1946-1951）等。

其次，我們不得不提到，“迷惘的一代”通常是指在第一次世界大戰后而崛起的一代美國作家。這一時期的代表作家有海明威和菲茲杰拉德等。這一稱呼來自于美國女作家斯坦因，她曾對海明威說“你們全是迷惘的一代”，后來海明威把這句話印在他的小說《太陽照常升起》的扉頁上，“迷惘的一代”因此而得名。海明威另一部作品《老人與海》運用了大量的象征主義手法，菲茲杰拉德的代表作《了不起的蓋茨比》中的“美國夢”的幻滅無不是這個時代風格多元化的最佳表現。

要論文學的多元性，不得不提到的還有猶太文學和黑人文學。猶太人曾經屢遭磨難，他們一方面為了民族的凝聚力而恪守民族傳統，另一方面又要為了生存和發展而順應所在國家的法律法規和主流文學，這種不同的情緒交織聚集產生了深刻的精神危機和思想矛盾。因此美國猶太文學中恒久不衰的主題就是精神上的困惑和恐懼，以及自我人格和人性的探索。比如：馬拉默德的《店員》、辛格《盧布林的魔術師》、羅思荒誕小說《乳房》和反文學的索爾·貝婁的《晃來晃去的人》等作家及作品。黑人文學在50年代因拉爾夫·艾立森的小說《看不見的人》問世掀起新的高潮此后一直持續發展到六七十年代又涌現出了一大批作家。尤以托妮·莫里森的代表作《最藍的眼睛》講述了黑人小女孩的悲催故事，獲得1993年的諾貝爾文學獎，這標志著黑人文學在美國文學的舞臺上占據著重要地位。同時期最有影響的作家和作品還有：阿瑟·米勒的《推銷員之死》、田納西·威廉斯的《欲望號街車》和愛德華·阿爾比的《誰害怕弗吉尼亞·沃爾夫？》等。

“垮掉的一代”曇花一現，但也在美國文學史上留下了不可磨滅的影響。“黑色幽默”文學，黑山派詩歌等文學流派的出現無不彰顯著20世紀美國文學的跨文化跨種族的多元化風格。

二、創作方法的多元性

20世紀的美國文學，可以說是美國的 “文藝復興”，同時也是美國文學史上的“黃金時期”。在這段時期，現實主義、現代主義和后現代主義等多樣化的創作方法形成了多元化的創作模式并存的局面，從而進一步促進了美國現代文學的空前繁榮。

這一時期的文學創作模式繁多，不同的作家在不同的創作過程中卻呈現出各自的特征。主要有以下幾種傾向：

1.報道型文學和寫實性文學。從19世紀90年代開始，一批以揭露政府丑聞和資本家丑陋面目為主要內容的報道型文學受到大家的追捧。厄普頓·辛克萊的《屠場》一書最有代表性。寫實性文學通常也是以描繪資產階級的貪婪和虛偽以及廣大無產階級人民的悲催遭遇為主，其中杰克·倫敦的《野性的呼喚》和德萊賽的《欲望三部曲》等作品最有代表意義。

2.小鎮文學和幽默小說。小鎮文學的傳統現代主義寫作方式的代表是辛克萊·劉易斯等人，曾獲諾貝爾文學獎的小鎮文學作品《大街》就出自他之手。還有一部分小鎮文學的代表作家采用了新的現代主義寫作技巧，即弗洛伊德學說影響下的精神分析寫作手法。比如埃德加·李·馬斯特斯的詩歌集《匙河集》等，這部詩集被稱為是現代主義小鎮文學作品的鼻祖。幽默小說以歐·亨利最具代表性。情節曲折，以平民生活為主，充滿了詼諧的筆調，“意料之外、情理之中”的文學結構令人拍案叫絕。

3.象征文學和表現主義戲劇文學。提到象征文學就不得不提到“意象派”詩歌的代表人物埃茲拉·龐德，他的作品以鮮明、準確、含蓄和高度凝煉的意象生動及形象地展現事物，其代表作有《在地鐵站內》。而其中海明威的作品《老人與海》中的象征主義也非常鮮明。而在表現主義戲劇文學中，美國民族戲劇的奠基人尤金·奧尼爾是其中的代表人物。

這一時期還有威廉·福克納的“意識流”小說，荒誕派戲劇，黑山詩派等文學流派的存在，從而進一步豐富和完善著創作方法的多元性。

三、創作環境的多元性

十九世紀未到二十世紀初的美國，是從資本主義向壟斷資本主義過渡發展的時期。傳統的美國小說，伴隨著社會形態的這一演變踏進了二十世紀的門檻，在社會土壤和民族傳統的共同作用下，形成了二十世紀初期這一絢麗多彩的創作景色。一戰之后，資本主義文明土崩瓦解，傳統的價值觀不再是當代青年的生活標準，及時行樂成為當時的生活時尚，在弗洛伊德的精神學說引導下，他們背棄傳統的說教，宣揚自由，金錢至上，在這樣的環境影響下，成為了“迷惘的一代”。 而在二戰之后，由于對戰后的美國社會現狀不滿，同時迫于麥卡錫主義的反動政治高壓，他們蔑視傳統觀念，厭棄學業和工作，長期浪跡于底層社會，形成了獨特的處世哲學和社會圈子，被稱之為“垮掉的一代”。在50年代初期，他們的反叛情緒表現為一股“地下文學”潮流，向保守文化的統治發動沖擊。在兩次世界大戰之間的年代里，美國的黑人文化有了長足的發展，出現了所謂“新黑人運動”，因其興起于紐約黑人集中的哈萊姆區，故又稱“哈萊姆文藝復興”。隨著黑人解放運動和女性解放運動的興起，黑人文學和女性文學也開始大量的涌現，和猶太文學形成百花齊放的局面。

美國的文學與其社會發展、政治變化和經濟狀態有著非常密切的關系，各種多元化的流派和思想的共存使美國文學增加了碰撞的機會，同時也給整個文學界帶來了新的生命力。

參考文獻：

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