周宗亞

就廣義而言,美術(shù)史中花鳥題材幾乎同人類早期文明相伴而生。五代以前花鳥畫經(jīng)歷了漫長(zhǎng)的萌芽時(shí)期,表現(xiàn)在造型上是樸拙的甚至是幼稚的,主要限于實(shí)用、裝飾功能,可以說基本沒有獨(dú)立的審美意義。隨著社會(huì)文明的進(jìn)步,“比德”美學(xué)思想對(duì)文人的精神滲透,花鳥畫得以長(zhǎng)足發(fā)展。孔子說:“歲寒,然后知松柏之后凋也。”荀子也有“言念君子,溫其如玉”之說。人們從花鳥中仿佛看到了自我的某些優(yōu)良品質(zhì),于是“梅、蘭、竹、菊”四君子等題材異軍突起,備受畫家尤其是文人畫家的青睞,花鳥畫終于在宋代大放異彩。后經(jīng)歷代畫家的努力實(shí)踐,無論是院體還是文人畫,花鳥畫都取得了令人矚目的成就,顯示了強(qiáng)大的藝術(shù)魅力。但是,由于筆墨題材的高度程式化和審美的局限性,它的發(fā)展創(chuàng)新給當(dāng)代畫家以嚴(yán)峻的挑戰(zhàn)。
“歌謠文理,與世推移”,在這文化全球化、“眼球文化”的消費(fèi)時(shí)代,傳統(tǒng)花鳥畫對(duì)文化隱喻思想的熱衷及那種“逸筆草草,不求形似,聊以自?shī)省钡膫€(gè)人情調(diào)的抒發(fā),已顯然轉(zhuǎn)向?qū)円曈X價(jià)值的追求。如何在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上,創(chuàng)出新貌,是當(dāng)下每位畫家都應(yīng)認(rèn)真面對(duì)的問題。當(dāng)今,藝術(shù)多元化已是勢(shì)不可擋,但藝術(shù)之變革,并不是僅憑一股“蠻勁”就能取得成功的。萬變不離其宗,風(fēng)箏飛得再高,斷了線其生命也是短暫的。對(duì)此,畫家曹暇深有感悟。面對(duì)當(dāng)下喧囂之畫壇,她不盲從,沒有被五花八門所謂的藝術(shù)實(shí)驗(yàn)而動(dòng)搖,同時(shí),她不固執(zhí),也沒有為古代傳統(tǒng)所束縛。……