鋼琴協奏曲《黃河》的藝術探究

【摘要】鋼琴協奏曲《黃河》是近現代中國音樂發展史上影響力最大、影響范圍最廣的一部大型鋼琴音樂作品，這首作品無論是從創作手法上還是鋼琴作品主題表達上都具有重要的現實意義，不僅僅在中國國內，乃至在全世界上都具有重要的歷史地位和獨特的民族藝術魅力。本文主要從《黃河船夫曲》《保衛黃河》 兩個部分為基點，深入研究這首音樂作品的藝術價值，通過藝術研究我們不僅僅對于了解和學習中國協奏曲有著積極的促動作用，更有利于自己加強本民族文化的認同感。這部作品從不同的角度展現了中國現代鋼琴音樂的發展之路，尤其是作曲家在音樂創作中把民族音樂元素與西方作曲手法進行了完美的融合，這是中國鋼琴音樂發展歷史乃至中國音樂發展史中的一個關注點。

【關鍵詞】協奏曲；《黃河》；曲式特征；結構

【中圖分類號】J624.1 【文獻標識碼】A

一、《黃河船夫曲》

傳統意義上的協奏曲都多多少少帶著西方音樂的濃厚色彩，然而與之不同的是《黃河船夫曲》作為黃河協奏曲的開篇，充滿著濃郁的民族音樂特色。從曲式結構上來看，并沒有使用傳統西方鋼琴協奏曲一貫的結構，而是采用了回旋曲式奏鳴曲的結構，通過主題旋律的變化和再現單二部曲式，相互之間通過反復的對比描述，將第一樂章的主題不斷推向高潮，曲風大氣磅礴，充滿著對祖國黃河濃濃的熱愛和贊美。

該曲選擇的是《黃河大合唱》中第一首歌曲中的素材改編創作而成，這一樂章由單一調性D大調貫串始終，曲式回旋中帶著對黃河的敬愛，深刻地反映了當時勞動人民的生活。唯一不同的是，在音樂表現手法上巧妙地融合了我國民族民間的藝術特色，比如黃河之下勞動人民所創造的勞動號子，勞動號子的節奏與音調的使用使得《黃河船夫曲》變得更加形象生動，既有濃郁的學術特色又有生活的酸甜苦辣。這首協奏曲剛開始樂隊尤其是鼓樂就運用了滾滾的驚雷聲以及木管組由下而上、再由上而下的半音進行，細膩而豪邁，共同營造出氣勢恢宏的的黃河水波濤洶涌不斷翻滾奔流、拍打黃河兩岸的生動形象，仿佛把人一下子帶入到兇險的黃河岸邊，使人身臨其境，感情色彩濃厚。接著弦樂在主和弦re fa la的基礎上伴著滾滾的雷聲奏出了短促而鏗鏘有力的“劃喲”、“劃喲”的旋律，這時候豎琴始終伴隨著弦樂的旋律，運用連綿不斷的琶音音型，意境深遠綿綿不斷。這時候鋼琴手法上采用的是屬七和弦與導音上的減七和弦的組合，采用全分解的和弦琶音，猶如靈活的肢體語言，更像一個飽經風霜老人在訴說著黃河故事，再次讓我們深刻地感受到黃河母親的偉大和壯觀。

隨著第一部分的結束，第一樂章的B部分開始出現，A部分堅定有力、雄渾奔放的黃河形象還縈繞在耳畔，弦樂管樂伴奏下的船工號子一唱一和，鋼琴主旋律的奏響與樂隊的緊密配合，共同展現出勞動號子中一領眾合的真實情景，展現了船工們萬眾一心同狂風惡浪頑強搏斗的精神面貌。當鋼琴進行到第二部分時，共四小節，那鏗鏘有力的船工號子的“劃喲”聲再次出現在樂隊中，而鋼琴則充分發揮了它的彈奏和弦與琶音的優勢，循環往復的演奏，鋼琴與樂隊的默契配合以極佳的音響效果再現了波浪翻騰的黃河，緊接著鋼琴再次運用低音和弦的優勢，與樂隊緊密配合，遙相呼應，一起表現了船工在生活狀態下富有節奏、力量的 “劃喲、劃喲”的口號，而不同的是這個時候出現了樂隊與鋼琴互換角色的情況，鋼琴作為伴奏，樂隊作為主旋律的，角色互換，意味深長運用另一種方式再現了黃河的洶涌氣勢。這時候B+C部分是對C部分到來的過渡，這個部分無論是樂隊還是鋼琴此刻的聲音都變得更加飽滿生動，這預示著C部分的旋律將更加飽滿，主題也變得更加有內容，更深刻。而到C部分時，鋼琴與樂隊一齊為我們展現了船工們沉著“應戰”洶涌黃河之水的無比耐力，樂曲進入了D部分，這時候樂隊與鋼琴先后演奏出四小節極具民族特色的旋律，此刻的旋律優美坦然，但面對黃河，面對苦難的決心并沒有動搖。在樂章結束部分，音樂又回到了與黃河水緊張搏斗當中，那個黃河船工的號子越發越烈、愈發響亮。結尾和弦經過T一D一T形成的完滿終止，仿佛渲染著船夫們經過驚現動蕩的波折之后，終于平穩到達。

二、《保衛黃河》

《保衛黃河》這個樂章中的點睛樂段，這個部分是帶有插部的變奏曲式，這首作品根據原作《黃河大合唱》中的第八首《保衛黃河》和第九首《怒吼吧！黃河》的音樂素材重新編創而成，也是整個作品的高潮所在。旋律通過變奏的藝術手法，層層遞進，不僅僅變換的是節奏，還有交叉運用的分解和弦和全分解和弦，以及半音階琶音織體轉換調式，形象生動地描述保衛黃河的戰斗。《保衛黃河》的引子部分，是由銅管樂在C大調上奏出的，莊嚴而嘹亮的號角，伴隨著木管組急性上行的音階，展現了一幅恢宏的東方史詩般的畫面。緊接著鋼琴雙手堅定有力地彈奏出了兩個上行的八度，形成了一股強烈的戰斗力。緊隨其后以屬音開始的E大調音階，引出了由樂隊交響化的富有節奏感的“保衛黃河”的前奏，這個時候轉調變成A大調，旋律明，快節奏鮮明，再現了毛主席帶領紅色老區人民在黨中央的號召下緊急動員抗戰的熱血豪情。值得注意的是，旋律馬上開始了變奏，豐富多彩的和聲織體不但變換，音樂語言的魅力加上作曲家不斷運用變換的手法，使得旋律呈先出更多的層次性和立體感，全方位地展現了人民戰斗的復雜場面，在音樂進行中時而如戰馬奔馳、奮勇殺敵的壯觀場面，時而向行軍隊伍邁著整齊的步伐在前進，時而夾雜著風聲、雨聲、急速的馬蹄聲，表現出戰斗己經進行到了白熱化的地步。音樂在一個接一個的高潮中上升進行著，突然又轉回原速，在力度上與主題形成鮮明的對比，仿佛是那變化莫測的敵后戰爭、地下戰爭，預示著新生活的到來和中華民族不屈不撓的抗戰精神。在第五個插部（24個小節）中，音樂進行了最后一次的轉調，采用傳統的“東方紅”音調，將整個作品再一次推向了高潮。這個時候鋼琴和樂隊同時演奏，以極其恢宏壯觀的交響化史詩般的藝術魅力。再現了中國人民取得偉大的抗戰勝利的熱血豪情。緊接著插入6小節的輪奏表現方式，相互強調對比，使主題再一次深入人心，最后回到鋼琴的演奏，采用的是“國際歌”的音調，呼吁全世界的勞動人民戰斗起來，結尾部分的三連音雙手八度下行音型與大和弦震音技巧演奏，將整個作品內涵進一步升華，深刻地刻畫了主席光輝偉大的形象，正領導者全國各族人民站起來的偉大壯舉。整個作品意味深長，耐人尋味。

三、結語

鋼琴協奏曲《黃河》誕生于一個特殊的年代，在那個年代這首協奏曲發出了民族強大的戰斗力。這部作品的創作背景極其復雜，它的誕生在那個年代里成為團結中華民族最有力的文化載體，這不僅僅是作曲家對作品給予的濃厚感情，更是中華民族博大精深的歷史文化下誕生的產物，尤其是它特有的音樂結構改變了中國人對西方文化的借鑒，豐富和發展了中國鋼琴協奏曲，開創了一個吸取西方音樂文化的先河，創造出了巨大的研究價值。

鋼琴協奏曲《黃河》在創作技法上充分采用西方先進的協奏曲的創作語匯，以中國傳統的音樂元素（勞動號子）為基點，使中西方的音樂文化進行了巧妙的融合，在秉承著《黃河大合唱》的內容與精神的同時，將西洋音樂創作技法在中國傳統音樂文化元素中加以實踐運用，成功地塑造了具有民族化、形象化、藝術化的中國鋼琴音樂特征，為中國鋼琴藝術的發展做出了重要貢獻，成為了經久不衰的歷史文化珍品。

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作者簡介，劉菁菁（1983—），女，黑龍江省大慶市，大慶師范學院音樂與舞蹈學院，碩士研究生，講師。