歌曲《大海啊，故鄉》作為電影音樂的藝術價值與教育意義

【摘要】電影《大海在呼喚》的主題歌《大海啊，故鄉》在上個世紀八十年代倍受歡迎。對于接受普通音樂教育的學生來說，將音樂和畫面相結合，不僅可以調動學生學習音樂的興趣，同時還能使之更加深入地理解歌曲情感和內涵。對培養學生的健全人格和愛國情懷具有相當重要的作用。

【關鍵詞】電影音樂；藝術價值；音畫結合；教育意義

【中圖分類號】J60 【文獻標識碼】A

1982年，北京電影制片廠出品了一部影片——《大海在呼喚》。歌曲《大海啊，故鄉》就是其中的主題歌。影片講述了“上海號”船長陳海威對工作的一絲不茍，這種精神也深深感染了所有船員。一次事故中，陳海威意外救下了自己多年的老友巴勃羅，青年水手吳明躍卻因此獻出生命。之后，戰友們把他的墓碑與老水手陳宏志、那雅克的墓碑并排在一起，成為國際海員友誼的象征。

影片以船員、水手的日常工作生活為主線，并蘊含了“犧牲小我，成就大我”的精神情懷。主題歌《大海啊，故鄉》及其旋律貫穿整部影片，不僅增強了故事敘述的完整性和連貫性，也充分渲染了影片的氣氛和人物情感。

一、歌曲分析

《大海啊，故鄉》從上世紀八十年代問世便受到廣泛傳唱，1984年登上中央電視臺春節聯歡晚會，1985年被評選為“當代青年喜愛的歌”。歌曲旋律流暢舒展、平易親切且結構嚴謹。歌曲在F大調的基調上采用3/4拍子，由六個樂句構成，每兩個樂句為一段，是標準的單三部曲式。

第一樂段，由兩個樂句構成，共八小節。第一樂句和第二樂句為“屬—主”的和聲關系。旋律線條平緩，多數以二度或三度音程為主。二八節奏和附點節奏音型不斷重復，樂句中的大跳音程，像是海面涌起的浪花。而同音重復的進行，又增強了音樂的抒情性，顯得貼切自然、回味無窮。從歌詞上來說，語氣舒緩、如敘家常，顯得質樸而深情。

第二樂段，由兩個樂句構成，共八個小節。這一段的音區明顯升高，旋律向上五度以屬音作為開頭。音樂風格也由敘事轉為情感抒發，情緒從舒緩轉為激動。這一段音樂進行了一次反復，從“生活的地方”變成“像媽媽一樣”更加突出了對大海的依戀之情。

第三樂段，歌曲的結束樂段，由十個小節構成。在前面樂段的基礎上，又出現了新的變化。旋律起伏較大，速度開始放慢，音量也逐漸減弱。這一段旋律結束在屬音上，給人以無限的遐想。仿佛是對家鄉、對祖國母親的呼喚。

歌曲《大海啊，故鄉》是八十年代傳唱度極高的電影主題曲，音樂通俗易懂、優美動聽、感情真摯。歌曲從旋律上，簡單大方、容易傳唱。在節奏音型上多采用二分音符、二分附點音符、大附點等手法，把主人公對大海、故鄉、祖國母親的思念體現的淋漓盡致。每一段音樂的歌詞都有逐層遞進之勢，由娓娓道來的訴說到情感的宣泄，都表現出了主人公對大海深深的愛，以及希望祖國母親能夠越來越好的那份期盼之情。

二、《大海啊，故鄉》作為電影音樂的藝術價值

音樂作為電影中的一個重要表現元素，既具有一般音樂體裁的共性，又有其自身特性。

（一）作為電影的一個有機部分，電影音樂具有某種“依附性”

電影音樂在創作構思上多以影片結構及情節內容為基礎，音樂的聽覺形象須與畫面的視覺形象以及語言、音響等其他元素結合，構成能充分表現影片表現內涵的形象整體。如“大海啊，故鄉”音樂在影片中第三次呈現時就可以說明這一點。此處，音樂以管弦樂形式呈現，畫面定格在“上海號”輪船停靠香港碼頭。當陳海威船長看到香港的高樓大廈以及失去舊時模樣的碼頭時，感慨時光如梭，想到了祖國從落寞至騰飛的歷程，又倍感欣慰和激動。影片中通過旁白表現船長的內心活動，再配合弦樂聲部演奏的舒緩音樂，將主人公的思念之情體現得非常充分，由個人到國家，展現出一種一種舍小家顧大家的大愛情懷。

（二）一般來說，電影音樂多根據劇情發展、畫面長度及蒙太奇等因素而作相應的段落處理、間斷出現、分段陳述

受影片蒙太奇的制約，電影音樂的結構與獨立的音樂作品不同。如《大海啊，故鄉》音樂在影片中第五次出現時，是在“上海號”奔赴鯊魚島進行營救的隊伍集結完畢后，船長對大家進行鼓勵和動員。當陳船長和馬巴索擁抱在一起，響起了《大海啊，故鄉》的管弦樂旋律。音樂恢弘、堅定，展現了船員的堅定信念。這段音樂雖然只有27秒，但帶給觀眾的沖擊力是巨大的。

影片中，蒙太奇手法運用比較好的一段是留學生莎娜在晚會上演唱《大海啊，故鄉》，這是以女聲獨唱形式的第一次出現。此時，影片從晚會的現場切換至沉思中的陳船長，并運用倒敘手法將觀眾帶到陳船長初到輪船上與老友巴勃羅一起學習和生活的場景中。在這里，影片充分運用蒙太奇表現手法，將不同場景通過一首歌曲拼接在一起，展現出陳船長對往事和老友的懷念。音樂融入了電影音樂的抒情功能、描繪功能、連貫功能，使音畫高度結合，將劇中的氛圍和人物的情感充分地展現出來。

（三）電影音樂功能的運用在電影音樂占有重要的地位，運用的比較好的一段是電影主題曲的最后一次出現

年輕水手吳明躍在執行任務時不幸壯烈犧牲，影片以混聲合唱形式烘托出莊嚴而悲壯的色彩，以此悼念英年早逝的青年英雄。此時，背景音樂運用了電影音樂中的評論功能，這是對英雄的贊頌和緬懷。影片通過向觀眾展現了變幻莫測的大海，她是慈母又是惡魔，船員對它又愛又恨，但不變的是對大海的深情和彼此的友誼，以及每位海員身上所肩負的責任和使命。

三、電影音樂的教育意義

電影是一門綜合藝術形式，將畫面、聲音、舞美、科技融為一體。人們在欣賞電影時，如果能夠結合音樂獲得全方位的感官體驗，則會使作品呈現得更加立體。

根據自身感受，孤立聽《大海啊，故鄉》與結合電影故事畫面聆聽，還是后者更能打動我。在觀看影片同時聆聽音樂，內心會摻雜多種感情，比如親情、友情、對大海的敬畏之情或對祖國的熱愛之情，等等。然而，電影作為普及型大眾娛樂，除可使觀眾感受畫面與音樂，也能傳遞出一定的價值觀念并在無形中滲透著某種意識形態。像這樣的普及性教育媒介，除了有社會教育的屬性外，還有它學校教育的屬性。在小學五年級的音樂教材（人民教育出版社2013年版）中，便有《大海啊，故鄉》這首歌曲。而對于接受普通音樂教育的學生來說，又會有怎樣的影響和意義呢？

（一）音畫結合可引導主動思考

將音樂和畫面結合，可大大提高學生的學習興趣，進而引導他們主動思考和學習。傳統的音樂教學多是在教室里反復教唱一首歌曲，這樣的模式可以讓學生們學會演唱，但整個過程顯得過于被動。如果能讓學生們先通過影片欣賞這首歌曲，便可引導他們體會在不同場景中用相同旋律所表達的不同情感。這樣，學生便會跟隨畫面積極主動思考。如影片主題曲第三次呈現時，陳船長看到碼頭的變化想到了國家的榮辱興衰，引發了對祖國深深的懷念和依戀之情。而同樣的主題旋律在第四次出現時，則更多體現了陳船長與老友之間的友情。我相信，每一位影片觀看者都會產生共鳴。

（二）感受不同形式的音樂所呈現的不同效果

《大海啊，故鄉》貫穿影片始終，但幾乎每一次呈現又都有形式的變化。學生在學習這首歌曲時，可借助不同形式感受相同的旋律，不僅加深了學生對歌曲本身的印象，同時還能充分感受不同音樂形式所呈現的不同效果和作用。主題旋律第三次在影片中出現是以管弦樂形式呈現的，舒緩的弦樂配上隱隱的豎琴聲，把平靜的海面形象地烘托出來，與陳船長激動的情緒形成強烈的對比，此時的音樂和畫面構成了對位效果。主題旋律第四次在影片中出現是以女聲獨唱形式，優美而深沉的歌聲將陳船長帶入回憶，展現了獨唱歌曲表達人物情感的獨特優勢。當主題旋律最后呈現在影片最后時，呈現形式是混聲合唱，將氣氛和情感推向高潮。各異的音樂表現形式讓觀賞電影的人充分體會到不同的情感沖擊，從而達到全方面、多角度的學習效果。

（三）通過音畫結合深入體會音樂情感

當音樂配合電影畫面出現時，觀賞者更能深刻地體會音樂中所蘊涵的情感，他們會跟隨音樂和畫面走進影片中水手們的世界，會參與水手們的喜怒哀樂，感受他們的精神情懷。從中，也可以學習到水手們“犧牲小我、成就大我”的高尚品質，還能通過特定的感受加深對親情和友情的深刻理解，加深對祖國母親的那份熱愛。

綜上所述，電影音樂作為一種音樂體裁，有著一般音樂體裁所不可替代的功能和作用。將音樂和畫面相結合，不僅可以調動學生學習音樂的興趣，同時還能使之更加深入的理解歌曲情感和內涵。學生在接受義務教育的過程中，除學習文化知識以，正確價值觀的建立則顯得更加重要。無論是社會教育還是學校教育，都應該以培養人們的健全人格、熏陶人們的愛國情懷為目的，立足這一理念，電影音樂當起到尤其重要的作用。

作者簡介：隋鑫（1991—），女，漢族，河北省廊坊市固安縣，研二學生，首都師范大學，研究方向：音樂教育。