琵琶協奏曲《花木蘭》的音樂分析

【摘要】琵琶是中國傳統樂器的重要代表之一，樂曲體裁多樣，其中協奏曲這一體裁在音樂作品的創作中，占據著重要位置。琵琶協奏曲《花木蘭》是頗具特色的一首協奏曲，同時也是作曲家顧冠仁早期的一首重要作品。

【關鍵詞】琵琶；花木蘭；協奏曲；

【中圖分類號】J60 【文獻標識碼】A

一、樂曲的體裁

協奏曲這一詞匯來自于拉丁文，本身的意思是指在一起比賽，兩種因素既競爭又協作的意思稱為協奏曲。

協奏曲與獨奏不同，區別在于獨奏時只需要注重音樂的藝術性和技巧性達到很好的結合，使作品富有生動的表現力，使自身投入到作品優美的旋律中去，不需要與他人進行合作。即使帶有伴奏的獨奏樂曲，與樂隊或其他樂器演奏的時候，具有主次之分，突出其主奏樂器的旋律和特點，使伴奏可以完美地襯托主旋。協奏曲與獨奏不一樣，協奏曲注重合作，雙方平等，沒有主次之分，不存在誰襯托誰，是協同合作關系，需要雙方共同配合著演奏樂曲，在完美配合下共同去表達作品的主題和內容，使作品演繹的更加生動豐滿，表達的更加淋漓盡致，琵琶協奏曲《花木蘭》用琵琶的文曲和武曲兩種技法來分別描繪“花木蘭”本人性格的兩面性，表述故事劇情前后的敘事性，使木蘭形象更加清晰生動。通過與鋼琴的協作，細致的描繪了抒情與戰爭的場景，更好地渲染內容使他們富有情節性，展現了美好生活和殘酷戰爭的鮮明對比，此曲結構應為回旋奏鳴曲式，旋律具有濃厚的民族音樂色彩。作曲家運用和發展民族樂器的表現手法，并融合西洋音樂形式與技巧進行嘗試和創作。全曲可分成三大部分，呈示部《木蘭愛家鄉》線條優美，展現出一副恬靜愜意的家鄉的美好景象；展開部《奮勇殺敵頑》，主要描寫戰爭場景，引出木蘭替父從軍的決心和堅定；再現部《凱旋回家門》，音樂抒情優美，描寫了鄉親期盼木蘭凱旋歸來的歡樂心情，以及木蘭重回女兒身的喜悅和嬌羞的內心情感，整部作品清晰流動，生動優美，對比鮮明，結構按照“木蘭從軍”的故事來發展，也被稱為“標題音樂”，即樂曲的內容與作品曲名相關聯。以故事為綱去表達和理解，有清楚的線索。綜合來講，琵琶協奏曲《花木蘭》是一首單樂章協奏曲。

二、情感的表現

作品內容往往由情感的變化來表現，情感的表達也是一部作品的靈魂所在。作品《花木蘭》以北朝樂府詩《木蘭辭》為背景，以白宗魏在辛亥革命時期創作的歌曲的曲調作為素材，用琵琶的語言講述了花木蘭替父從軍的故事。

《木蘭辭》講述了在北魏太武帝年間，可汗出征打仗，四處征兵，木蘭父親年老體弱，家中又無長兄，于是女扮男裝，替父親從軍，征戰沙場數十年，立下無數戰功，凱旋歸來，不受封賞一心只求回歸故鄉。塑造了一個剛柔并進，保家衛國，不畏艱險，頑強英勇的光輝女性形象。在這里作曲家為了更好的表達這種情感，突出木蘭女性柔美的形象，采用了琵琶右手半輪及左手推拉弦的文曲技法。傳統武曲的表現手法則注重對場景的描寫，富有張力和感染力。在描寫戰場上木蘭英姿颯爽的形象以及戰爭場面緊張激烈的氣氛，作曲家采用了大篇幅的武曲技法，如大幅度的夾掃、推挽及鳳點頭等。在這兩種技法的共同表現下，“文武結合”很好地將木蘭兩個不同性格形象給展現出來，在演奏時情感上的處理須格外注意，文曲部分的推拉弦要到位，才能細膩準確的展現木蘭的柔美姿態；武曲部分要注重力度和張力，才能突顯戰爭的激烈場景及木蘭剛烈勇敢的形象，給人以振奮人心的感覺。

三、語言的風格

協奏曲《花木蘭》繼承了琵琶傳統技法的語言風格。從情感藝術和演奏風格來說，文曲注重寫意，刻畫生動細膩的內容，充分發揮左手技巧，如推、拉、吟、揉等手法，去演奏婉轉的音腔，表達出樂曲的深刻情感和內涵。如《訴-讀唐詩琵琶行有感》，描述琵琶女悲涼、哀愁的情緒。而武曲多為敘事體，音調洪亮激昂，場面宏大熱烈。如《十面埋伏》，左手絞弦、并弦，右手大幅度掃拂弦等武曲技巧，描繪戰爭時的激烈緊張的場景，作曲家將文曲和武曲的兩種特點巧妙地與木蘭剛柔并存的兩種性格特點結合起來，用文曲的技法刻畫木蘭柔美孝順的性格特點，以及對父親和家鄉的深厚感情。以武曲的技巧風格生動鮮明地表現了木蘭勇敢堅強的另一面的性格特點，展現了她馳騁戰場的英勇姿態以及戰爭的激烈場面，從而形成了鮮明地風格對比和不同的音響效果。

在《花木蘭》創作中，作曲家為了拓展琵琶傳統樂曲，還借鑒了其他樂器的復調思維和演奏技巧，在本首樂曲中借鑒吸西洋器技巧進行運用和嘗試，用帶有復調思維的技法來進行創作，豐富了琵琶的語匯，進一步擴大了琵琶的表現力，為琵琶樂曲的創新做了有益的嘗試。

參考文獻

[1]黃靜.試析琵琶協奏曲《花木蘭》（鋼琴伴奏版）[D].北京：中央音樂學院，2011.

作者簡介：白耘歌（1995—），女，遼寧省朝陽市， 在讀研究生，研究方向：音樂史學與文化審美研究。