由陳少梅繪畫看當代中國畫教學

摘要：陳少梅的繪畫主要是對于傳統的繼承，山水畫以北宗為體，南宗為用，改變了清末民初北京畫壇被以“四王”為首的正統派左右的風氣。陳少梅作為金城的得意弟子，作為中國畫學研究會和湖社畫會的成員之一，與其同道眾志成城，抵御“美術革命”的沖擊，是中國優秀傳統繪畫忠實的捍衛者。他為中國畫的繼承、發展和創新奠定了深厚的基礎，其影響深遠。

關鍵詞：陳少梅 山水畫 當代中國畫

中國文化的傳播是有序的，中國畫是中國文化的一個組成部分，繪畫批評是指導繪畫發展的重要理論問題。所有的美術理論解決的就是兩個問題：畫與好畫的問題。中國畫的發生與發展取決于中國人的文化觀念。謝赫在中國最早的一部關于繪畫品評的系統著作《畫品》中，明確地把繪畫的品評按照當時對人的評論的標準分成“三品九等”。魏晉時期對于“傳神”論的提出，以及荊浩的“六要”的提出，唐代提出的“神、妙、能、逸”四格等理論都表明中國文化的審美標準來自于中國人自身的文化觀念。中國畫一脈傳承的發展過程與西方美術跳躍性、顛覆性的發展模式形成了鮮明的對比。當然，中國畫的技法和審美思想體系的建立離不開一代代畫家的教學努力，正是他們的言傳身教，使中國畫不斷向前延續和發展，從而構成一部完整的中國繪畫史。

陳少梅是20世紀上半葉京津畫派的代表人物之一，他能在動蕩時期堅守古法，抵御外來思潮，以維護保存中國傳統繪畫藝術為宗旨做出了極大的貢獻。天津著名畫家、教育家孫奇峰先生曾說：“少梅杰出的貢獻之一是，他不僅是畫家，又是藝術教育家，天津現在的畫家，主要師從陳少梅、劉子久兩大家。”陳少梅與津門畫家一起致力于國畫的傳承和發展，他的繪畫作品之所以至今受到人們的喜愛，完全來緣于對中國傳統繪畫的繼承，對中國經典繪畫語言的把握與提煉。陳少梅的繪畫實踐，復興了北宗山水，開辟了一片新天地，沖破了南北宗的桎梏，取得了輝煌的成績。他繪畫的成功，扭轉了人們對傳統繪畫的偏狹理解，使得人們重新認識傳統繪畫，這也促進了山水畫更大范圍的繼承，使得中國的優秀民族文化得以發展，而不被歷史埋沒。

自古以來，中國畫的教學方式就以“師徒式”教學為主，傳統中國畫的這種師徒式教學模式具有靈活性、直觀性、長期性等特點，有的師徒關系甚至親如父子。陳少梅從17歲就課徒教畫，25歲就擔任湖社畫會天津分會導師，一直到他去世前，授課從未間斷。陳少梅繼承了金城的教學風范，深深懂得為師傳道的方法和責任，采用傳統的師承傳授的方式教學，強調臨摹的重要性，真正做到“無貴無賤、無長無少”，為近代天津培養了很多優秀的畫家。陳少梅在天津的20年里，師從他學習繪畫的人數過百，成績卓著的有孫天牧、馮忠蓮、劉繼卣、黃仕俊、邵芳、韓百里、吳詠香等。他最偉大之處是他授徒不僅是為了生計，而是把教學當作傳統的延續與發展，把振興傳統繪畫當作是一種歷史使命。他將自己對北宗畫家的喜好，當作培養后學的方式，影響后世。

陳少梅對學生言傳身教，傳道解惑，誨人不倦，受到學生愛戴，從者如云。但他選拔學生尤苛，決不收學資不濟的學生。若有特殊的學生，大凡能力足夠，他也會欣然接受。陳少梅教學因材施教，曾經收一個14歲的聾啞孩子為入室弟子，這個孩子雖然有生理缺陷，但接受能力很強，而且非常刻苦、執著。陳少梅一邊做示范，一邊將繪畫要領寫在紙上，方便這個孩子學習掌握。陳少梅生活雖然不寬裕，但是他常常減免家境貧窮孩子的學費，甚至有時候還會給學生送紙和毛筆。著名的山水畫家孫天牧先生便是其一。孫天牧考入華北大學學習四王、文徵明、沈周的山水，后又學習北宗山水，最終因不得要領投入陳少梅的門下。孫天牧為了學習繪畫借住在親戚家中，他對繪畫的執著態度感動了陳少梅。陳少梅耐心地對他進行指導，教他北宗山水的用筆用墨，孫天牧茅塞頓開，遂領悟了北宗繪畫要領。陳少梅見他生活清苦，于是免去他的學費，還經常送筆和紙給他。而孫天牧師從陳少梅研習北宗山水數十載，最終也成為了陳少梅的得意弟子。近幾年，國畫高研班和導師工作室教學一時風靡，如果用幾個詞來概括這一時期的國畫工作室教學，那就是火爆、雜亂、速成、功利。教學理念和教學方法等參差不齊，尤其是當代中國畫在繼承傳統的方法和理念上，尤顯困乏，甚至直接影響了中國畫的發展，但是追溯其根源，還是由于畫家的修養不夠深厚。所以，在當代中國畫教育中，導師不僅要為學生解決“畫什么”“怎么畫”的問題，更為重要的是，還得為學生解決“為何而畫”的問題。而陳少梅無論是作為個人還是作為京津畫派的一員，都能夠遵循古法、別出新意，開創了一種兼容南北、相輔相成的“北骨南風”的風格，為我們留下了寶貴的探索經驗，也為我們弘揚優秀的傳統，如何學好繪畫，提供了珍貴的啟示。

（作者簡介：侯雅馨，女，碩士，渭南師范學院絲綢之路藝術學院，助教，研究方向：山水畫創作與理論）（責任編輯 劉月嬌）