歌劇《黨的女兒》的演唱特點分析
——以《血里火里又還魂》選段為例

■袁溢瑩

民族歌劇《黨的女兒》是根據第二次國內革命戰爭時期，江西中央革命根據地的紅軍北上抗日后，興國縣桃花鄉處于白色恐怖之中，地下黨組織遭到嚴重的破壞。女共產黨員田玉梅死里逃生，受到叛徒馬家輝的糾纏，幸虧脫離了危險。該劇描寫了共產黨人歷盡艱難，前仆后繼的英雄業績。作曲家以革命的現實主義和浪漫主義相結合的寫實手法進行創作，為廣大人民群眾所喜聞樂見。

其中《血里火里又還魂》這一唱段中，女主人公田玉梅的音樂總體上充滿了強烈的愛恨情仇。主要唱段的旋律抒情性強，具有很強的民族性，且音域跨度大，所以田玉梅的角色需要在聲音上高亢嘹亮，聲音要堅實而又不失圓潤。由于唱段中融入了板腔體，所以演唱者在演唱之前不僅要深入理解唱段的音樂語言，還要了解我國戲曲中板腔體音樂的特點，對板腔體唱段的板式變化，內在節奏和旋律特征等要有較為全面的把握。此外演唱中要積極吸收戲曲唱法中“字清、腔純、板正”的優點，并且要特別注意其委婉的風格。

該唱段是田玉梅具有代表性的唱段之一，是她在刑場上僥幸生還后，面對周圍腥風血雨時的唱段。“昏昏天，沉沉地，是夢？是真？”唱段的一開始就用慢板來表現這種疑惑惶恐的心情，首先，第一個“昏”字要聲音冀中，之后延長，并使用漸強的力度。“昏”字一字多音，表現了人物的迷茫心情。接下來從迷茫中透露出田玉梅的驚嚇和恐慌。“是夢？是真？”要用氣聲說一般的唱出來，這是她疑惑萬分的自問，也是她受到驚嚇而迷茫的感情流露。“手被捆，血滿身，玉梅我血里火里怎么又還魂？”是田玉梅看著自己滿身的鮮血，對自己僥幸生還仍在將信將疑，無法判斷真假的恐慌心理的描述。其中“里”字是本句的難點和高潮，在“火”的位置上將聲音攏住之后，延長，采用漸強的力度并在高位置共鳴點上進行咬字行腔，然后在裝飾音出逐漸變弱，帶著哭腔，哽咽地在唱完“怎么又還魂？”“怎么”要用急切，緊促的語氣來表現田玉梅驚慌失措的復雜心情。“魂”字一字多音，仿佛哭泣般，要聲斷氣不斷地唱出來。緊接著的行腔旋律是一個非常憂傷的旋律，也是一個在整部歌劇中多次出現的固定旋律，它起到人物在情節發展中演唱情緒轉換過渡的作用。第二部分是一個場景的描寫與敘述。“雨啊，紛紛地下，打在臉上，冷透心。”其中“打”“冷”和“心”這三個字是聲音處理的重點。“打”要把字頭咬好，清楚地唱出，“冷”雖是一個下行音階，音域也不高，一定要注意掛住位置，不要隨著音階的下行而把位置點掉下來。“心”要如哽咽般聲斷氣不斷地停頓好。“風啊，嗖嗖地刮，呼天喊地喚親人，”田玉梅親眼看見老支書和戰友們倒在血泊里的事實。

緊接下來是一個小快板的間奏，間奏中出現一句起著承上啟下作用的道白，具有濃厚的抒情色彩。其中“老支書，老支書，親人們吶！”這兩個“老支書”要說得一聲比一聲深情，從而更加夸張地表現人物悲切的心情。田玉梅在犧牲的同志們的尸體中呼喚著這些為革命犧牲了的同志和親人們。緊接著又出現了前面提到的憂傷的固定旋律，從而讓田玉梅慢慢在悲傷中平靜下來，使人物的情緒具有連貫性，起到了承上啟下的作用。

該曲的音色要求低沉婉轉而又慷慨激昂，音色要細膩而又賦予變化和對比，這樣才能很好地抒發田玉梅的內心世界。全曲中田玉梅的聲音變化是一個漸變的過程，她的聲音悲涼中又充滿憤怒，到了全曲的結束處，聲音應高亢、堅定而有力度，為后面劇情的發展作出鋪墊。全曲采用明朗的C大調，并在力度上由弱到強，以表現從血泊中醒來的田玉梅悲涼、無助的形象。音樂繼而轉到mf的力度并向前推進，到“你們迎著槍彈去，留下我孤零零，”音色上要近似哭泣、哭嘆。音樂繼續向前發展，力度由mf轉為f，力度如強。全曲音樂轉快板后，間奏的音樂以重音出現。這一部分節奏變化頻繁，切分音、十六分音符、附點音符等節奏型交替出現，表現了田玉梅跌宕起伏的內心世界。由于節奏稍自由且較慢，演唱這一段要注意聲音控制，注重以情帶聲。

聲樂是一門用聲音和語言表達情感的藝術，語言侵化著音樂，音樂也溶解著語言，語言與音樂之間結合地越完美和諧，聲樂的藝術表現力就越強。《黨的女兒》這部歌劇的音樂語言以江西民歌的音調和山西蒲劇音樂的調式、旋律特點為主要表現手法，音樂形象既具有較為鮮明的民族韻味和地方色彩，又具有較強的戲劇性的表現力。

這首詠嘆調隨著音樂的發展和田玉梅情感的變化，在咬字吐字上的要求是不同的。全曲開始部分，由于音樂基本情緒的要求，咬字要靠后，飽滿，音色上要略顯暗淡。音樂進行到高潮部分要求咬字清晰，但聲音不能加厚拉寬，“掩淚痕”的“掩”，要求演唱得具有戲歌的特點，戲歌是歌不是戲，是富有戲曲風格的歌曲，在戲歌的唱段中，戲曲是為歌曲所用的。音樂轉快板后，要求咬字圓潤，果斷有力，聲音明亮靠前，才能充分表現出主人公高亢的革命熱情。

同樣的人物角色，其唱腔表現在不同唱段時會呈現出很大的不同。演唱中，要根據人物特定唱段的特征，選擇適當的表現方式，從而調整情緒與音色，這就要求在演唱不同作品時要仔細的揣摩分析、區分，以達到準確生動表現人物形象，細致刻畫人物的目的。正如居奇宏在《歌劇美學論綱》中所述：“歌劇形象永遠是歌劇一切內容構成和形象的最終歸宿，歌劇情節的展開，戲劇沖突的推進，人物性格的揭示，高潮的組織，各種因素的有機結合，各種藝術手段的綜合運用等等，最終必須體現為形象，歌劇藝術的魅力，它獨有的撼人心魄的力量，均在他所塑造的歌劇形象上體現。”

歌劇《黨的女兒》在我國歌劇史上具有重要的意義。描寫了中國女性不懼艱難，保家衛國不屈不撓的巾幗精神。它是對我國音樂戲劇傳統和歌劇《白毛女》以來的革命歌劇傳統的自覺回歸，使得民族傳統和革命傳統的精血在當代歌劇的驚聲軀體中奔騰不息。我們只有全面了解和借鑒我國傳統音樂中的優秀成份，提高文化修養，在時代不斷進步的今天，民族歌劇才能創造出新的篇章。