學演祁劇《打櫻桃》

盧美珍

〔摘 要〕《打櫻桃》劇情簡單、沖突平淡無奇，卻能長演不衰，永葆青春，為不同文化層次、不同性別和年齡的觀眾帶來愉悅和驚喜。其表演難度較大，對演員富有挑戰性和刺激性，也更能激發演員的創作熱情。

〔關鍵詞〕祁??；《打櫻桃》；戲曲表演

在湖南地方戲曲中，祁劇是一個大劇種，它歷史悠久，流行地域廣，從業人員多，名家輩出。這門綿延數百載的藝術，在從業人員艱辛的創造下，變得美奐美倫。

我從小在父輩們的影響下，特別喜愛祁劇，于1980年代考入湖南藝術學校祁劇科習花旦，師從著名祁劇花旦花中美老師，所學的開蒙戲是《打櫻桃》，飾演丫環屏兒。祁劇《打櫻桃》講述的是：丘生與書童秋水寄居在舅父穆員外家，穆女與丫環屏兒因打櫻桃見丘，丘與穆女均思慕成病，屏兒代為撮合，舅父妻邀丘同赴壽山文章大會，秋水囑丘中途假作墜馬傷臂先回與女相會，秋水亦與屏兒談情，舅因關彥從中進言，趕回撞破，乃道丘生赴試而去。

《打櫻桃》劇情簡單、沖突平淡無奇，卻能長演不衰，永葆青春，為不同文化層次、不同性別和年齡的觀眾帶來愉悅和驚喜。其表演難度較大，對演員富有挑戰性和刺激性，也更能激發演員的創作熱情。路是人走出來的，戲是靠人練出來的。在老師的精心教誨下，我經過鍥而不舍地勤學苦練，終使《打櫻桃》成為自己的代表劇目，單位參與的各種會演、調演、展演、巡回演出、交流演出，我飾演的《打櫻桃》都是榜上有名。我學演《打櫻桃》扮演屏兒這個角色，在繼承傳統到改革創新中有幾點體會和收獲。

一、從分析劇本的主題思想入手，琢磨人物性格，針對如何運用戲曲表演程式來塑造人物形象，進行案頭準備和舞臺行為構思。起初，對人物的理解并不清晰，經過反復醞釀、思索，我認為屏兒這個年方二八的小姑娘，應該是聰明、活潑并有潑辣味的青春形的小精靈，深獲小姐的喜歡和相爺的寵愛，由此她自然而然萌發一種優越感和敢說敢做的精神，她為了小姐的美好婚姻而不怕老相爺的家罰處置，她靈機一動萌生妙計，最終使小姐沖破層層阻力，獲得了愛情和幸福。

戲曲靠唱、做、念、打來完成人物的舞臺行為，在《打櫻桃》中我突出地應用了一個“做”字，以步法、身法、形體為主，借鑒啞劇的一些表現手法，通過視覺、聽覺、味覺和觸覺的表現形式來表達屏兒賞景看花、摘花、戴花、撲牒、勾桃、嘗桃的各種形態和心理活動，同時也借鑒京劇花旦的步法，如躺步和小跳步，通過這些步法，體現屏兒天真活潑可愛的性格。在形體動作上注重祁劇傳統的柔、軟、圓等特色，同時借鑒舞蹈的力度和幅度，使動作更舒展，柔美。如第一場的出場，屏兒看著天上飛來的小鳥，追逐至臺中一個亮相，我用雙手托腮，右腳半點、蹬步，借鑒舞蹈的形體姿式，使屏兒顯得幼稚和天真。屏兒看到小鳥飛向臺左時，我用雙手和右腳同時往上提，并由雙手在胸內往上分開的動作指明小鳥飛走的方向，動作顯得大方、舒展。當唱“樹上櫻桃青而黃”這句唱詞時，我雙手持扇子往頭頂上看，載歌載舞以表現屏兒歡快、喜悅的心情。

在唱腔方面，我也進行了一些嘗試。過去，我演唱的多是彈腔，很少演唱祁劇小調安春，以及昆腔中的一些曲調?！洞驒烟摇肥屈S尚初老師設計的唱腔，他花了不少心血，把小調安春、昆腔大膽地融為一體，聽起來別有一番風味。昆曲的音域較寬，需要真假聲相結合才能完成演唱任務，我根據自己的嗓音條件，尋找它每一個發音的位置，以最大的努力做到字正腔圓，音色優美。

二、在技巧上、生活關系上，我努力追求藝術的真實性。斯坦尼拉夫斯基曾經說過：任何藝術的基礎都是追求真正藝術真實，創造角色就是創造舞臺上人的精神生活——必須永遠記住，演員在舞臺上所做的一切，必須首先以其藝術的真實性令人信服，真正的藝術不能容忍虛假。但我們卻很容易從一個極端走向另一個極端，有時只強調技巧，不管人物性格迥異，都千篇一律地運用程式化的表演技巧，結果事與愿違，弄巧成拙；有時只強調了生活的一面，戲曲表演的規范變成自然主義的再現，這兩種傾向都是我們創造角色的障礙。

在排練《打櫻桃》時，我設計了幾組形體動作，在不到三寸寬的椅背上下腰體坐盤，這些動作都較復雜，椅背上提腿、單腿、站樁、踢腿的動作難度也較大，初練極難掌握平衡，我經上百次的反復練習，終于獲得了成功，達到了自己預期的目的。

三、注意人物內心世界的刻畫，在細節上下功夫。經過反復排練、反復體悟、反復探索，我基本上吃透了人物的心理活動，理解屏兒那純真、活潑、聰慧可愛的性格，才獲得舞臺表演上的準確度和真實性。

祁劇藝術經過歷代藝人的不斷創新、發展，逐漸完善。據師輩們說，祁劇舞臺上的屏兒，最早是站在桌上表演打櫻桃的簡單動作，后來發展到單椅座上表演，最后才發展到站在椅靠上表演，并增加了不少的高難度技巧。而今，為增強它的觀賞性、藝術性，還在椅子下增加一個四十公分高的平臺，使演員表演更具難度。身輕如燕的屏兒跳到椅靠背上單腿獨立，身段何其優美，這是《打櫻桃》非常鮮明的藝術特色。根據人物的個性，環境的需要，精致地融入不少當代高難度的雜技技巧等表演元素，從現實生活中提煉出優美的身段，把雜技驚險刺激的手、腿、腰、平衡等獨特絕招技巧與屏兒聰明活波的性格緊緊地結合在一塊，把雜技的精彩與屏兒此時的喜怒哀樂，風趣幽默地結合在一起。讓觀眾感受到既是欣賞祁劇優秀的傳統劇目，又是在欣賞一臺精彩絕倫的雜技節目，不同欣賞習慣的觀眾都能得到新奇被滿足的快感。我也終于明白了這一奧秘，在排練演出《打櫻桃》中，牢牢記住此戲之靈魂，讓技巧更精彩，讓人物更豐滿，讓源于生活而又高于生活的動作更完美，更美妙。當然，我不能忘記自己是祁劇演員，我是在演戲，不是在耍雜技，既要有優雅迷人的技巧，更要有人物的豐滿個性魅力。所以，我在面部表情上盡量做足，充分展示小丫環屏兒俏皮活潑、天真可愛的鮮明獨特個性，她對小姐既有敬畏和敬重，也有戲弄和玩耍，把她和小姐親密無間，親如手足的情誼表演得淋漓盡致，惟妙惟肖，這樣屏兒的形象才豐滿鮮活。

我知道，椅背上的技巧功夫必須同人物的喜怒哀樂融在一起，才能使人物形象活躍在戲曲矛盾沖突中。同人物的命運緊緊地結合在一塊，這樣的劇目才能引人入勝，耐人尋味。在《打櫻桃》演出中，我努力在人物性格刻畫上下功夫，抓住每一個細節去展現人物的情感，讓人物的音容笑貌用最原始、最質樸的方法表現出來。我明白，一切技巧都是為塑造人物服務，有技巧、有內涵的人物形象才能受到廣大觀眾的喜愛和歡迎。

通過學習排演《打櫻桃》的藝術實踐，我終于成功地塑造了這個生動豐滿的少女形象，沉淀了自己的戲曲功底，積累了對祁劇精華的探索和追求，同時也感悟到戲曲傳承和創新的一些體會。尊重傳統但不能因循傳統，利用現代但不能濫用現代。祁劇是戲曲百花園中一朵奇葩，處處都有規矩和固有的程式，這是數百年老祖宗留下的寶貴遺產，任何變異和創新都會有阻力和壓力，有障礙和非議。但是，藝術必須前進，戲曲必須創新，否則只有死路一條，被時代淘汰。我們改革創新必須遵循的唯一原則是，追求完美的藝術境界，只有完美的作品才能有旺盛的生命力，才能被市場所接受，才能得到觀眾的認可。我在《打櫻桃》中學習借鑒雜技、舞蹈的身段和技巧時，就牢牢把握了這一基本原則，目的是把美輪美奐的佳品奉獻給廣大觀眾。

《打櫻桃》排練演出幾十年來，讓我得到不少的收獲和榮譽，如今我年屆半百，早已不能再“打櫻桃”了，我將盡自己最大的努力把《打櫻桃》這出優秀劇目傳給青年演員，希望他們比我演得更精彩，讓《打櫻桃》這朵奇葩永遠綻放在祁劇舞臺上，美麗妖嬈，香溢四季。

習近平總書記在“十九大”報告中指出：“文化是一個國家、一個民族的靈魂。文化興國運興，文化強國運強。沒有高度的文化自信，沒有文化的繁榮興盛，就沒有中華民族的偉大復興?！币笪覀儚V大文藝工作者“高擎民族精神火炬，吹響時代前進的號角，把藝術理想融入到黨和人民事業之中，做到腦中有大義，心里有人民，肩頭有責任，筆下有乾坤，推出更多反映時代呼聲，振奮民族精神，陶冶高尚情操的優秀作品”。我們應謹記習總書記的指示，認真地傳承戲曲藝術，不斷創新發展，努力筑就中華民族偉大復興時代的文藝高峰。