美國動畫第二次繁榮時期的經典動畫形象分析

柯雯

〔摘 要〕1989年至2002年是美國動畫的第二次繁榮時期。1989年迪斯尼公司創作的動畫電影《小美人魚》上映，獲得超高票房，標志著美國動畫進入第二次繁榮時期。這個時期的動畫影片代表作品有很多，比如《小美人魚》《花木蘭》《怪物史瑞克》等。本文通過研究這三部動畫片中具有代表性的人物角色，希望能夠總結出這一時期動畫形象設計成功的經驗，學習其動畫形象創作的理念與模式。

〔關鍵詞〕動畫形象；時代特色；異域風味；顛覆傳統；滑稽逗樂

二十世紀八十年代末，美國迪斯尼公司創作的動畫影片《小美人魚》獲得了全世界觀眾的喜愛，從此美國動畫進入了第二次繁榮時期。這一時期的動畫影片創造了無數票房神話。從這些動畫片的動畫形象設計來看，我們不難發現它們都遵循著這樣一些規律：影片中人物的形象設計與生活中的原型差別并不大，但動物的形象設計都做了夸張處理，比如身體部位的夸大和動作、表情的夸張。這種形象設計模式被世界各國動畫形象設計師加以借鑒。

一、具有時代特色的動畫形象

從動畫影片《小美人魚》開始，動畫創作者不再是單純按照文學原著進行改編，而是開始按照美國人的價值取向來改編素材。因此，這部動畫片中的女主角愛麗兒的人物性格極具當時美國現代女性的性格特點：獨立，有主見，有些叛逆。她的發型樣式——紅色的長發，無劉海，將頭發偏分，發尾微卷，正是當時好萊塢流行的發型樣式。同時她那迷人大眼，深邃的雙眼皮，濃密的睫毛，堅挺的鼻梁，也十分符合歐美女性的面部特征。愛麗兒身穿紫色貝殼款式胸衣，既應景又可以凸顯她高貴的氣質。腰部以下設計為魚尾的形狀，綠色的魚尾擺動起來展現了她靈動、活潑的人物個性，讓人頗為喜愛。

二、體現異域風味的動畫形象

繼《小美人魚》之后，迪士尼公司開始從其他國家的著作、小說中找靈感來制作動畫片。創作出了一些具有異域風味的動畫形象。其中被中國觀眾所熟知的動畫影片《花木蘭》在動畫形象的塑造上更是頗具特色。

1.木蘭的動畫形象

木蘭從軍前的人物形象是：嬌小勻稱的身材、烏黑靚麗的長發、鴨蛋臉、單鳳眼、相對扁平的鼻子、輪廓分明的嘴唇，這樣的外貌特征更突出了黃種人的外貌特點。服飾的款式為隋朝婦女的著裝風格，短袖襦搭配緊身長裙。服飾的顏色多為暗淡的色調，襯托出人物質樸、單純的個性。木蘭替父從軍后的人物形象是：梳起了簡練發髻，露出額頭，身著英姿颯爽的鎧甲軍裝，整個人看起來精神抖擻，極具軍人氣質。

2.木蘭同伴的動畫形象

（1）木須龍是一條弱小的小龍，眼睛和嘴極大，面部表情夸張且滑稽，是一個話多、啰嗦、搞笑的配角。

（2）李翔是一名將軍，體魄發達、面龐富有棱角、粗眉、高鼻梁、單眼皮，是智慧與勇敢的化身。

（3）三個小士兵的體態、舉止及性格各不相同，與木蘭的關系從對立發展為摯友。

3.反面角色的形象

反面角色塑造的形象皆為：頭部很小，長著倒“八”字眉與“八”字胡須，臂膀極寬，大手大腳，給人以恐怖、壓抑之感。這些形象特征體現出北方匈奴蠻橫、殘暴的性格特點。

在制作這部動畫影片的過程中，為了創作出更具中國古代特色動畫形象及場景，迪士尼公司特地在美國佛羅里達州新建了動畫片場和工作室，并多次來到中國實地考察、取景，力求在動畫創作過程中更加生動、真實地還原中國古代人民的生活場景。

三、顛覆傳統審美的動畫形象

動畫影片《怪物史瑞克》的上映標志著夢工廠動畫真正開始走向輝煌。影片中的男主角史瑞克是一只綠色的大怪物，身形肥碩，長著粗粗的眉毛、圓溜溜的大眼睛、大大的蒜頭鼻、兩只耳朵像兩個朝天的小喇叭。身著淺灰色破舊長衫，外面套著棕色小馬甲，腰部配有一條棕色細皮帶。下身是棕色緊身褲和棕色短靴。這樣丑陋的形象與以往動畫片中英俊帥氣的王子形象相比有著天壤之別。但史瑞克丑陋的外表下有一顆勇敢、善良的心。這樣的人物形象更容易引起觀眾的同情、調動觀眾的觀影情緒。

影片的女主角是菲奧娜公主。她出生時被下了詛咒，白天她是位優雅大方的公主，長著精致的五官，雪白的皮膚，身著綠色繡花連衣裙，樣貌楚楚動人，惹人憐愛。可每當夜晚來臨，她就會變成跟史瑞克一樣外貌丑陋的綠色“怪物”。 因此，她的父母將她鎖在城堡的高塔中，由一條噴火龍看守著。直到真愛她的王子將她解救出來，才可以解除她身上的魔咒。也許是因為她過慣了這種人、妖合體的生活，“人”與“妖”的個性在她身上失去了嚴格的界限。她的個性中既有公主的溫文爾雅，又有怪物的古怪勇猛。當她看到一位身穿盔甲、頭戴頭盔的“騎士”從天而降來解救她時，她馬上拿起身旁的一束鮮花，整理好裙衫，以公主的姿態躺在床上，閉上雙眼，等待著“騎士”的親吻。但是在去往杜洛克王國的途中她又展現出了怪物般的個性與能力——對著鳥兒唱歌，鳥兒瞬間爆炸，她便把鳥窩里的三顆鳥蛋煎熟讓大家一飽口福；將盤踞在樹上的蟒蛇扯下，吹成長長的氣球，拿在手里愉快地玩耍；路遇強盜，她能赤手空拳將強盜們一一打敗，保護了史瑞克和毛驢。在這里我們看到，菲奧娜所代表的女性形象不再是等待男性保護的弱者，而是能夠打敗男性的強者，這使觀眾充分體會到了顛覆、挑戰傳統的樂趣。

四、打造滑稽逗樂的動畫形象

在美國動畫第二次繁榮時期的動畫影片中，總會出現一些滑稽搞笑，負責逗樂觀眾的配角。如影片《小美人魚》中塑造了一只滑稽古板的紅蟹大臣，《怪物史瑞克》中有一頭愛多嘴的毛驢，《花木蘭》中虛構了一個家族保護神——木須龍。這些配角在影片中有著舉足輕重的作用。他們作為主角的搭檔，協助故事的發展，不斷引發笑料，使劇情更加滑稽逗樂。這種模式至今仍被大部分動畫影片所沿用。

通過分析這三部動畫代表作，我們不難發現，這么多年來美國動畫產業發展始終處于世界動畫行業發展頂端的重要因素主要有以下兩個方面：

1.商業性與娛樂性高度統一

美國動畫第二次繁榮時期的動畫制作是以商業為主要目的的，其次才是它的藝術性。在其動畫產業鏈中，會有專業的推廣人員來對作品進行包裝、宣傳，使票房不斷攀升。取得票房利潤后，還會將動畫中的動畫形象經過研究，創造出一系列用以售賣的產品，如書籍、音像制品、模型玩具等，甚至延伸到旅游與服務行業，如主題樂園、主題餐廳等。這樣的商業模式使他們所創作出的動畫形象能夠更廣泛、深入地存在于人們的生活中。相比之下我國的動畫形象衍生品市場還存在諸多問題。首先，我國動畫形象衍生品的開發、生產、宣傳、銷售等機制尚不完善，導致市場上存在的動畫衍生品質量、價位參差不齊。當消費者買到盜版、還原度低的動畫形象衍生品后，便會對整個銷售市場產生質疑，不會再次購買。其次，我國動畫產業的定位基本局限于幼童階段，成年人對國內的很多動畫影片并不了解，導致我國動畫影片受眾市場狹窄，阻礙了我國動畫形象向商業化發展的趨勢。最后，外國的動畫形象品牌在我國動畫市場占有率過大。目前市場上流行的動畫形象品牌如《小豬佩奇》《冰雪奇緣》《汽車總動員》都是來自國外的動畫影片，這使我國動畫形象衍生品的開發阻礙重重。

2.適應時代需求且具有創新精神

美國動畫第二次繁榮時期所創作出的動畫形象都頗有新意，尤其是在一些動畫形象細節的刻畫上，能夠緊跟當下時尚潮流。而且這一時期的美國動畫創作者能夠在觀眾即將厭惡一貫的傳統模式、人物形象之前，緊握時代的脈搏，勇于探索發現，勇于創新突破，創作出具有時代特色、體現異域風味、顛覆傳統、滑稽逗樂的角色形象，繼續為動畫制作注入新的活力。而我國的動畫形象多是模仿歐美、日本的動畫風格。如現在正在熱播的動畫片《一人之下》中，女主角馮寶寶的配音使用了我國的四川方言，主題曲與插曲的風格皆為我國民歌曲風，但在動畫形象的創作上卻極具日本風格，缺少我國特有的民族特色。

結 語

通過對美國動畫第二次繁榮時期的經典動畫形象進行分析，我希望可以從中學習到這一時期動畫形象設計的創作理念與模式，為我國動畫形象設計提供一些幫助，開拓動畫形象設計者的創作思路。

參考文獻：

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