試論語文教學中的美感轉換

王彥玲

摘 要：一節優秀的語文課是一件珍貴的藝術品。語文的學習是體會其美感，塑造正確審美認知的過程。語文課程的教學，是語文的美感在本體與教師及學生三者之間的傳遞與轉換。學生對于語文這門學科的興趣、收益、學習效果等方面，都建立在對“美”的感受和探索的基礎之上。本文以“語文之美”為切入點，就其與教學過程的關系做以簡單論述。

關鍵詞：語文 美感 本體 傳授 感受

中圖分類號：G623.2文獻標識碼：A文章編號：1003-9082（2018）03-0-01

正文

語文教育作為我們的“母語教育”，絕不僅僅是讀書識字和背誦閱讀，它還牽扯著每個受教育者的知識、思維、文化立場等方面的培養。語文課程的教學以知識的廣度、思考的深度等方面為培養目的。而對于深層次的語文教育而言，語文的“美感”尤為重要，它既體現在教師對于具體篇目的解讀，對于整堂課程的運籌把握;也反映在學生對于語文之美的感受，和自我理解后對于其本體美的再認識。可以說語文的“美感”貫穿整個教學過程，并將語文本體與教師及學生三者緊密聯系，構成一個有條不紊、循環往復的傳達“美”的結構。下面就以此結構展開論述。

一、本體美

紛繁復雜的文學形式是語文之美的主要載體，語文的本體美就體現在具體的文學作品上。若論美感的表現力，幾乎沒有什么能與中國的古典詩詞想媲美。南朝文學理論家劉勰在其創作的文學理論專著《文心雕龍》中提出“六觀”，即一觀位體，二觀置辭，三觀通變，四觀奇正，五觀事義，六觀宮商。這六個方面的審美準則為古典詩詞本體美的探究提供了具體的切入點，也為詩詞本體美的高低劃分了標準。以元代雜劇作家馬致遠的《天凈沙·秋思》為例，這首散曲抒發了一個飄零天涯的游子在秋天思念故鄉、倦于漂泊的凄苦愁楚之情。作者選取了小令這樣的文學體裁，可以說是在有限的規矩內抒發了無限的情感。作品的內容與外在的表現形式結合的完美無瑕，這便符合“位體”之美。讀者在閱讀后能最大程度的體會到作者傳達出的情感，這要歸功于作者將抽象的“愁楚”符號化。詩歌前三句全由名詞性詞組構成，一共列出九種景物：“枯藤”、“老樹”、“昏鴉”、“小橋”、“流水”、“人家”、“古道”、“西風”、“瘦馬”。作者通過這些具象的景物使得抽象情感呼之欲出，用詞豐富而不失精準，寫景繁雜而不失內涵，體現了“置辭”與“事義”之美。通觀全文，語言的節奏步步遞進，前面以景物鋪墊，最后以“夕陽西下，斷腸人在天涯。”一句將情感推向巔峰。且整體格律嚴謹，押韻上口，這便是“宮商”之美。由此可見，詩歌的本體美并非縹緲遙遠、難以捉摸，它是具體的，美好的，具有生命力的存在。

除了古典詩詞之外，其他文學形式也具有本體之美。蕭紅在她的《呼蘭河傳》中表現的是呼蘭河人在歷史與命運中因循往復的死水般的生存狀態，于是作者在寫作上采取了區別于傳統的方式。僅從小說的外在形式來看，蕭紅充分張揚個人情感，以零碎的片段代替時間為序的敘事，散文化的敘述又使得整個作品充滿悲涼的詩意。并且作者有意重復描寫，比如：“我家是荒涼的，我家的院子是荒涼的。”又如：“我生的時候，祖父已經六十多歲了，我長到四五歲，祖父就快七十了。我還沒有長到二十歲，祖父就七八十歲了。祖父一過八十，祖父就死了。”正是通過這種回環復沓揭示呼蘭河生生死死單調的重復，給整個作品籠上濃重的“百年孤獨”式的悲涼氣氛。而馬爾克斯在《百年孤獨》中把“現在”、“過去”、“將來”穿插敘述，使讀者在沒有讀完整部作品的情況下，就已被作者表現出的關于生命與時間，現實與永恒的思考所折服。這兩部作品恰是“未解作品，方感其美”的代表，充分體現了文學的本體之美。

可見，表現在文學作品上的語文本體美是自然的又是社會的，是集中體現的又是多面化的。

二、傳授美

“師者，傳道授業解惑也。”語文課程所選取的一些文學篇目都具有一定的思考價值，單憑學生自我學習是無法全面理解的，所以教師“傳授”的這一過程是整堂語文課程的核心內容。前面已經簡單論述了何為語文的“本體美”，而語文教學中的“傳授美”實際上是教師對于語文“本體美”進行充分了解和把握之后，對于學生再輸出的過程。這一過程中不僅僅要求教師盡最大努力幫助學生感受語文之美，更要讓學生掌握感受美的方法。在傳授過程中，教師完全可以誘導學生去思考一系列問題。通過提問的方式，把學生的思維帶入一定高度。將更深入的審美認識傳遞給每個學生，從而使整個“傳授美”的過程中，教師可以最大限度的把語文的“本體美”推向每位學生，完成語文教學中最基本最重要的一步。

在“傳授美”的過程中，教師除了傳達“本體美”之外，還應該傳達出自我感受美的方法。王國維在《人間詞話》說：“古今之成大事業、大學問者，必經過三種之境界：‘昨夜西風凋碧樹。獨上高樓，望盡天涯路。此第一境也。‘衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴。此第二境也。‘眾里尋他千百度，驀然回首，那人卻在，燈火闌珊處。此第三境也。”作者用三句經典詩詞概括了藝術創作或者學術研究的歷程，即第一步要志存高遠，廣泛涉獵，吸取前人的經驗，獨辟蹊徑;第二步要苦思冥想，孜孜以求，如追求熱戀中的情人般無怨無悔;第三步是在上下求索中頓悟，最后取得成功，猶如在人海中突然找到朝思暮想的心上人般豁然開朗。可見，原本并非此意的詩句在王國維的解讀下被賦予了更深層，更現實的美感。而這一美感的產生來源于作者將詩詞與現實的緊密結合，對于多數苦苦探求成功之人所經歷的概括。這樣的聯系觀不失為一種感受美的良方。誠然，對于語文之美的感受還有很多方法，學生正是要先認識到美，后來自會懂得如何感受美。

三、感受美

由于美的感受既是主觀的也是客觀的，所以學生在“感受美”這一階段取得的成果一半取決于教師在“傳授美”階段的輸出，另一半取決于自己的生活閱歷對于美的吸收和消化。前者要注意的是，學生所感受的應當是在教師的轉化下，更容易理解的語文的“本體美”，而不是參雜了教師個人主觀色彩的感受。后者要注意的是，在學生“感受美”的這一階段中，每個學生感受到的美有所不同。這時候就需要教師堅持一種“求同存異”的語文教育原則。所謂“求同”，指的是在文化立場、政治立場、審美情趣等方面要求學生達到共識;所謂“存異”，指的是在對于個別問題的觀點態度，對于某些事物的情感取向上允許堅持自己的觀點。以教材中收錄的朱自清的散文《背影》為例，文章描述了在家庭遭變故的情況下，父親送別遠行兒子的經過。通過樸素真切的語言，表現了父親的一片愛子之心和兒子對父親的思念之情。在對于父親形象的刻畫上，作者以最真實的筆觸記述了父親笨拙的爬上月臺的過程。于是呈現在讀者眼前的父親形象雖談不上高大偉岸，但卻讓讀者感受到濃濃的父愛。然而一些學生在學習這篇散文后，認為這樣的父親形象是丑陋的，愚蠢的，甚至是搞笑的。所以此時教師就應當堅持“求同原則”，幫助學生正確解讀文章，以正確的審美觀去感受作者如此描寫的意義和美，而不能放任學生自我理解，甚至故意曲解。

當然，“求同”與“存異”兩個原則既是對立的也是統一的。我們閱讀《哈姆雷特》，所有人都認為這是悲劇，這便是“求同”;但是一千個讀者心中就有一千個哈姆雷特，這便是“存異”。學生感受語文之美的關鍵也在此，既不要脫離實際任意理解，也不要墨守成規懶于思考。畢竟，學生感受“本體美”的重點就是對其美感的再思考。

結語

對于語文教學而言，學生“感受美”的階段就是語文課程的結束，教學目標的完成。但對于語文教學里美感轉化和傳遞的過程而言，“感受美”的階段既是結束又是開始。“結束”是因為語文美感的傳遞從“本體”到“傳授”中教師的理解和輸出，再到學生對美的感受已經形成了一個完整的、合理的過程。“開始”是由于學生對于語文之美的感受最終又要回到其“本體美”上，于是構成了一個循環往復的美感傳遞與轉化的結構。正是這樣的結構構成了一個完整的，高效的，有條不紊的，充滿詩意的語文課堂。正是在這樣的美感傳遞下，學生才能體會并創造出自然的，深邃的，詩情畫意的“語文之美”。

參考文獻

[1]《文心雕龍注》劉勰著范文瀾注人民文學出版社1998.2.第二版

[2]《呼蘭河傳》蕭紅譯林出版社2005.1第一版

[3]《百年孤獨》加西亞·馬爾克斯南海出版公司2011.6第一版

[4]《人間詞話》王國維上海古籍出版社2004.4第一版