盧本·特爾樓：用平和的情緒觀看真相，觀眾會思考更多

Louis Hothothot

連續的幾個雨天之后，春天終于造訪阿姆斯特丹。在采訪約定的De Balie咖啡廳，我見到了一位頭戴棉線帽的高瘦男子，逆光坐著。我也在溫暖的陽光中坐下，他緩緩取下了帽子，露出謙和的微笑——這個笑容，我近期在荷蘭媒體上已經看過幾十遍了，就連街頭公車站的廣告牌上都有。

自從盧本·特爾樓（Ruben Terlou）拍了兩部關于中國的紀錄片，《揚子江邊走》和《中國的門》，在人口僅有一千五百萬的荷蘭，創下過千萬的收視率后，他也當之無愧地成了弗萊芒語系里家喻戶曉的明星。要知道，上次荷蘭人拍中國拍出這么大動靜，還是上世紀六七十年代，伊文思在周恩來的幫助下，拍攝了大慶油田的故事。

此時，正是盧本在Hilversum博物館的攝影展最后一天的籌備時間。早年取得醫學博士學位，后來又拿下荷賽銀獎的他，已經算有不小成績。但放下醫學和攝影兩個強項，跑到中國學了口流利的漢語，還拍了兩部關于中國的紀錄片，這確實讓人更加好奇。

他的紀錄片，讓荷蘭在幾十年后，又一次見到了當代的中國，包括那些新的風車技術、中國式整容、行婚、冥婚、隱士等一系列中國特色的話題。連我看了，都覺得，中國之大，無奇不有。然而在“獵奇”之后，又能深深地體會到一種普世的人文關懷。

從風車到整形

在2008至2011年，盧本是位出沒于戰亂地區的攝影師，獲得荷賽銀獎的作品為《阿富汗的系列攝影》。那時他是用膠片拍攝，習慣于大光圈鏡頭，黑白畫面。“當時我想從時間概念上去表現戰爭，表達一種缺少時間感的戰爭狀態，你看歷史上有很多關于戰爭的攝影都是黑白的。這些照片有一種聯系，讓人去思考，戰爭總是在這里，歷史從來沒有改變”。

這讓人聯想到羅伯特·卡帕那一代的戰地攝影師，他們的黑白攝影和盧本的放在一起，果然有種缺少時間緯度的狀態。兩場相隔半個世紀的戰爭，就像是同時發生的。這不禁讓人思考，有這種野蠻的爭斗在，人類文明真的在進步嗎？

后來到了中國，盧本的設備已經換成了數碼的，也從黑白轉為彩色。而且，他將很多照片都放大到1米6寬的尺寸，所以觀眾可以看到很多細節。比如在煤礦，在廣袤的大地上，你能看到有小小的人在行走，在勞動，汽車在趕過來。

在盧本看來，人和機器的生產，都在無限地榨取地球的資源。中國山川大地的景貌，因為人類的開采，改變了太多。“這是全球性的，今天，人類對資源的渴望、開采，都是前所未有的大，當我拍攝中國的煤礦的時候，我想到了全世界的問題，只是在中國，這種環境的代價更加直觀一些”。

另外，盧本也特別喜歡平行線構圖，這給人一種平和的感受。“我喜歡提供有很多細節的圖像，沒有評價。盡管我有觀點，但圖像的情緒是平和的，這樣，觀眾會看很久，思考更多”。

從這個角度看來，他鏡頭下的阿富汗“黑白”地貌，和中國的煤礦景觀，具有同樣的美學特征，也有同樣關于人和環境關系的思考。

在中國，盧本登上了風車頂端，這讓他印象深刻，因此畫面被剪進了紀錄片的宣傳片里 。我問他：“風車是荷蘭的特色，當你登上中國風車的時候，有什么體會？”盧本先是驚呼一下，然后又翹起大拇指：“中國人很厲害！他們以前聘請荷蘭專家幫助他們造風車。慢慢地，他們自己學會了風車的技術。后來，他們又造了更大的。”

他登上的那個風車有100多米高，荷蘭還沒見過這么高的；但是僅在內蒙古，就有上百個這樣的，加上更多的60多米高的風車，看上去就像一片無邊際的風車森林。

這個畫面其實不只描繪著風車，也是中國的各個行業，在過去的幾十年中的縮影：和外國合作、學習，然后獨立制造。這很快很有效。在盧本看來，在中國這種集體文化主導的社會，政府可以集中很多的社會資源和能量，去做一些宏大而困難的工程。而歐洲的則是個人主義的，沒辦法和中國比較。

“所以我很好奇，中國在未來會領導世界嗎？會創造出什么令人驚奇的東西來呢？”他喜歡帶著一種知識分子式的思考。另一方面，以個人主義為基本價值觀的資本主義生產方式，又在全球任何地方擴張著。那么，在接下來的很長一段時間，傳統的中國集體主義觀念，是不是要和正在上升的個人主義，產生激烈而持久的沖突呢？

“整形就是一個例子，雖然歐洲人也整形，但是大家的追求不一樣。我看到很多中國人，在整形的時候，有一個標準化的審美：把顴骨弄小一點，要瓜子臉，要小下巴……這好像是個標準化的美。那么，整形這種看似個人主義的選擇，在中國，其實又符合著一種集體主義式的要求——讓人變得更像”。

確實，中國關于美女的審美，已經出現了固化的標準。從美術史的經驗來看，單一的審美的背后，總是有著單一的意識形態和觀念。盧比認為中國的整形，反映到當下的中國現實，不應說是集體主義和個人主義之間的矛盾，反而更像一種，帶著深刻的集體主義的影子的，中國式個人主義。

力量的表達

說到集體主義價值觀，“人多力量大”這句話的影響力，在中國當代一直是高居不下的。盧本在四川宜賓遇到一個特型演員，在旅游區扮演成毛主席，靠當模特掙錢，而且還是收入蠻好，他甚至還獲得過官方頒發的全國性的最佳模仿獎。于是盧本興致勃勃地拍下了特型演員和他的工作環境。

盧本還在四川找到了一個紅軍學校，這些小社會主義接班人，要在這里度過他們的小學階段。做操、上課、高喊“愛祖國愛人民”的口號等一系列活動，以及他們的服裝，都帶著極強的集體主義特征。盧本在好奇他們的未來之余，跟他們合了一張影，并把這張照片當成了自己facebook的頭像。

盧本不僅拍他人，也記錄自己。他模仿當年毛主席一口氣暢游長江，也游了4.3公里，到達了長江的對岸。游完之后，他感嘆：“在中國文化中，征服自然是一種力量的表達，你看‘治字，就有一個水字旁。”也許，“治”字就是在大禹征服自然的時期，變成了管理和征服的代名詞的吧！

每次出發前，盧本一般不會做太精細的拍攝計劃，這樣路上往往能驚喜連連。這種工作方式，在影史有很多經典案例，像瓦爾達，克里斯·馬克等等。而盧本的觀察角度，也經常強調“客觀”——保持距離，不做評價，因為世界并不是你看到的那么簡單。

一回，盧本巧遇一位大師——終南山的隱士。鏡頭下的隱士，松形鶴骨、相貌清奇，似乎是武俠電影里的人吧。盧本回憶，那天在爬終南山的時候，見到這位大師正在河對岸，穿著在一種特殊的雨鞋，趟過來盧本的一邊。于是盧本趕緊跟他搭話，最后約定第二天拍攝并且采訪。

大師堅持要帶他們去自己隱居的“云乾宮”坐坐。于是，盧本和工作人員不得不脫下鞋子，在嚴寒的冬天，赤腳趟過了終南山的河。講起這段經歷，盧本依然印象深刻，講起來眉飛色舞。

我看著照片，指出這位大師的衣服很有意思，好像是佛道一統。盧本說：“是的，他說他什么宗教都不排斥，給我講了很多很抽象的哲學，和自然、長生不老有關。雖然我不太理解，但還是覺得有意思。更有意思的是他住的地方，還掛著一面國旗，這就是說，宗教和政治都和諧地共處在山中了。”

甘肅蘭州新區，屹立著埃及的雕塑，遠處是正在施工的工地。這種帶有魔幻感的現場，也是盧本記錄下的中國特色。在過去很多年里，中國經濟的引擎來自地產，這個行業帶動著各行各業的資本和人員的流動。有意思的是，蘭州新區這片地產項目中，居住的房子還沒有開建，埃及法老的雕塑卻已經屹立在此。近景處，一個中國人正在看手機。也許，未來他就要工作生活在這個新城市。而他的周圍，有著埃及雕塑，神廟，還有主題公園……

在這片新區，一個結合西方和本土的實驗正在展開，讓人不禁想象著未知的本土人的未來生活。而這無限的想象空間，都濃縮在了一張照片中。中國變化的速度一直為其他國家所好奇。這張照片，可能真的能代表這種變化的能量。

情感的投射

其實盧本的工作也是迅速而充滿能量的，就說這個中國紀錄片的項目。2017年3月我們在亞洲電影節上見面時，他說他馬上要出發去中國拍攝，但還不知道拍什么。而到了2018年1月，一部6集的紀錄片就已經全部完成，在荷蘭國家二臺上播出了！這個速度也特別中國！

在重慶，盧本拍下了一組強調“大大的環境和小小的人”的照片，這種攝影語言和他早期在阿富汗拍攝的手法，已經完全不一樣了，如今，他認為“人和他所處的環境的關系”才是他最感興趣的點。

為了等一個緩緩走來的人的鏡頭，他等了兩個多小時，一直到快天黑，終于有一位老人出現。這也引發了盧本關于中國老齡化問題的思考：“現代化的高架橋，和其他的生活方式，帶給人們和社會很多變化，很多老人并不適應這些變化——他們跟不上了”。

其實在等待的時候，有許多人路過，特別是那些騎著摩托車從這條小路上顛簸而過的人。但盧本一直等到那個緩緩而來的老人，完整的身軀可以被清晰地看到時，才覺得等到了自己想要的：老人的背后，是高樓比鄰的新城，頭上，是呼嘯而過的汽車。

照片用小光圈拍攝，放成大尺寸后，前景后景中很多細節都能看得清清楚楚。展覽時，許多觀眾果然在這里停留了很久，自己找尋著興趣點，像是在閱讀信息量很大的文獻，而且是情感飽滿的。

盧本還在農村拍攝到了一些冥婚的儀式。作為中國人，我自己也沒見過這個，這種經歷確實讓人羨慕。看到這些被視為“迷信陋習”的儀式，在快速的城市化進程中，仍有頑強的生命力，讓我震驚。而這種風俗日益狹窄的生存空間，比如那些完全是印刷出來的牌樓，披麻戴孝的人還會抽空去看看手機，都給人一種魔幻現實主義的觀感。

盧本的老鄉，著名的荷蘭建筑師雷姆·庫哈斯走遍世界后曾說：世界上兩個國家城市化程度最高，一是荷蘭，一是新加坡；而新加坡是個城市，荷蘭也可以被看成是一個城市國。

確實，在荷蘭坐火車，每20分鐘都一定會經過一個城市，這個國家的城市密集度，讓它看來就是一個多中心的城市。也許正是這種淵源，讓盧本對中國的城市化有著濃厚的興趣。想一想，幾十年前，中國還是以農村為基礎的大國，從一個城市到另一個城市，要坐一天的火車；而現在，城市吸收了中國過半的人口。這也是過去30年來，中國最大的結構性改變吧！

在談到歐盟剛成立，歐洲經歷巨大的結構性調整時，盧本貌似有些惋惜：“那時候我還小，沒有太深刻的體驗……”他只記得，那時荷蘭盾變成了歐元，物價一下提升了一倍，而收入卻沒有。可以想象，那時的荷蘭，一定經過了一個痛苦的轉型期。而后又成為小康而安的社會。

盧本回憶，幾年前他在中國生活、學漢語的時候，中國的物價便宜多了，現在，“太貴了太貴了、貴了好幾倍”，他連聲說。在談到這個的時候，他似乎不自覺地在對比當年的荷蘭和當下的中國。我想，這也許是盧本選擇這個拍攝課題的另一種深層原因吧！畢竟，每個藝術選題，都有藝術家個人經驗的投射。