野風浪漫奏華章

張朝翔陜西富平人，1943年生，浙江美院中國畫系畢業。中國美術家協會會員，英格蘭皇家藝術基金會特聘終身學術顧問；世界華人文化名人協會理事；聯合國科教文組織文學書畫藝術院第二屆院長；榮獲聯合國安理會頒發的《世界和平使者、文化藝術之父》獎牌與證書；榮獲聯合國秘書長潘基文署名頒發的懸掛式《世界文化發展事業第一位“最偉大的人民藝術家”》金牌大獎；榮獲聯合國教科文組織頒發的《授予張朝翔先生當代最偉大的藝術家》的錦旗和金牌獎與證書；并出版《張朝翔論“野風畫派藝術”》等各類書籍畫冊400多種。

朝翔先生天資聰慧，博學多識，自幼就酷愛繪畫，對人物畫情有獨鐘，先后拜石魯、方濟眾、修軍、鄭乃光、劉國松、周韶華等為師，專攻人物，兼習花鳥山水。幾十年如一日，勤懇耕耘，不辭勞作，其治學精神，真難能可貴也。朝翔先生的人物畫是憑借生命的體驗和靈魂的召喚來抒發對自然、對人生的思考和判斷之情。他按照中國繪畫發展的脈絡，對繪畫技法和表現語言的歷史作了詳盡的研究。寫意是中國繪畫的精神內涵，朝翔先生明確地、精準地構建了自己的繪畫語言及審美取向，把當代繪畫的審美需求與寫意精神有機地結合在一起，成功地開創了“野風畫派”的新時代，在中國當代畫壇構筑起一道靚麗的風景線。如《紫氣東來》、《時代暢想曲》、《生命之歌》等。

不管是花鳥、山水，還是人物畫，作為一種視覺藝術，都表現為一定的形態，沒有形態，便沒有繪畫。因而，形態表現在繪畫中的地位是勿庸置疑的。中國的水墨人物畫在形態上包括兩大部分：一是造型構圖，二是筆墨技法。古往今來，中國傳統人物畫就是用抽象的繪畫語言來表達人物的性格、心情和意境，盡而表現出畫作本身的節奏和姿態美。其關鍵要素不在于機械的寫實，而在創造意象，在意象表達過程中，運用寫意夸張的藝術手法，完成對人物形象完美刻畫。朝翔先生的人物畫就是在寫實的基礎上，把寫實與寫意有機地結合在一起，注重客觀事物的真實再現，并不拘泥于人物的造型，通過對人物形態、神態細致入微地刻畫，進一步表現畫家自身的個性化色彩。朝翔先生通過夸張恣肆的寫意筆墨，隨意的人物造型，直抒胸意，把人物的精神面貌刻畫得淋漓盡致，從而達到抒發自己的真情實感，顯示畫家豐富的個性化色彩的目的。如《煤海小憩》、《火海衛士》、《幸福的童年》等。

朝翔先生的人物畫在筆墨技法上是比較成熟的，而人物畫的主要技法表現在線的運用上，朝翔先生的人物畫在積累了豐富的筆墨基礎上，大膽地使用彩墨進行勾畫渲染，筆墨樸拙卻講究章法，渾厚剛健卻不淤滯，把人物的性格和特征結合起來，充分運用點、線、面、濃、淡、干、濕等變化，表現人物本身的唯美情結。朝翔先生在他所創作的不同的人物畫形象中，因情境變化而異，用筆的力度也各不相同。筆法中有中側逆順，中鋒是線，側鋒是面，多種筆法和技法并用，不僅豐富了主體對客體的表現力，而且抒發了畫家內心的真摯情感。畫面中墨的濃淡、干濕地巧妙運用，既給觀者不同的心理感受，又使觀者看到了畫家的筆墨追求，不求形似，但求神似，使筆和墨有機地融合在一起，充分體現了線與墨的表現能力。如《牛氣》、《時代舞曲》、《玉女》等。

朝翔先生人物畫的最大特點和價值在其精神層面上。他的畫多是表現現代人物的，畫面傳遞的是時代氣息。畫家通過對當代人物精神面貌的細致描繪，讓我們從中窺探出作品豐富的歷史背景與源遠流長的文化內涵。從而抒發了畫家熱愛生活、熱愛祖國、熱愛黨的英明領導的高尚情操。如《祖國萬歲》、《中國工人系列》、《舉起半邊天》等。

縱觀朝翔先生之人物畫，在活脫靈動的彩墨中，散溢著天然率真之氣，無雕琢識刻之痕跡，無僵滯甜俗之流弊，其一筆一畫都由心而出，筆隨心動，意由情生，在簡談率意的筆墨中，放飛著超逸淡然的性情。

朝翔先生早已名揚海內外畫壇，成就斐然。諸多作品被海內外友人、博物館收藏。但其淡泊名利，沒有絲毫的功成名就之感。從某種意義上說，朝翔先生構筑了自己的精神家園，但他沒有為自己的藝術人生構筑終點站，他認為，每一個階段，都是其藝術生命里程上的一個驛站。他癡情于筆墨，但不囿于畫技，他始終把追求理想的過程當成其完善生命意義的過程。“崇藝而幸，頓悟而喜，創見而樂，為藝而終”這便是其一生的夙愿。

作者簡介：祝天文，《環球徽商》雜志社副總編、《中國書畫市場報》主編、《書畫界》雜志社主編、主任記者、著名的書畫評論家、資深媒體人。