書肇于自然

摘要：“自然”是中國書法藝術和書法思想的源泉和歸宿，從“書肇于自然”到“書當造自然”，再到肈與造的合一，將自然之美展現至無窮，這也是書法藝術所需一直追隨的極美境界。此以天地自然為起點，探微其對書家創作狀態性情表達的影響。

關鍵詞：自然 書法創作 物象 天然

一 觀乎天地，道法自然

《莊子·知北游》云：“天地有大美而不言，四時有明法而不議。萬物有理而不說，圣人者，原天地之美而達萬物之理，是故致人無為，大圣不作，觀于天地之謂也。”[1]圣人致力于天地大美，就是從自然中獲取氣象萬千，從自然中感受美的存在，并由此領悟萬物生機長存的自然魅力，從而進入與自然融合的高度統一，自然萬物成為求道者探本尋源的故土，成為求美者追求向往萬物本質美的審美對象，從藝術角度出發，自然也是藝術創作者尋求自然之法的對象。

中國書法之美，是一種簡約、明確、生動，取法者與物象的完美配合所彰顯的獨特魅力的美。書法美的產生是“仰觀則觀象于天，俯則觀法于地”[2]的自然之物象，道家對于自然法理的領悟，開啟了中國書法取法與自然物象純粹魄力。蔡邕“夫書肇于自然，自然即立，陰陽生焉，陰陽即生，形勢出矣。”[3]概括了書法美的哲學理論依據，說明中國文字在結構中具備了字形的基于自然的表現手法。書法源自然物象之美而創造，只有感受到自然變化的無窮，傾心領悟萬物之道，俯仰自得，才能得游刃有余而不逾矩，從而達到由技入道的高妙境界，師法自然，悟之于心，應之于手，天人合一。懷素觀“夏云多奇峰”與“飛鳥出林，驚蛇入草，拆壁之路，”得鋼筋鐵骨，揮灑自如的用筆之美。黃庭堅觀漁夫蕩槳得用筆之法。孫過庭《書譜》中所談論的重點仍是書道和自然，臨池之意，興到筆出，乃是意到興來的自然流露。又如印印泥、錐畫沙、屋漏痕等等用筆的玄妙表現，都源于看似平淡的自然，因而書家在自己的創作過程中需要不斷的從外界自然變幻之中尋得靈感，以達到觀乎天地，道法自然的創作狀態。

中國的文字起源于象形，炳若日星，山川河流，鳥獸飛禽，這些自然界的動與靜的結合都可以作為創作中國文字的參照對象，就此而論，漢字結體構形與自然界的萬物形態二者間有某種必然的關系聯系著。在欣賞書作自然物象在作品中表現之際，會呼喚起我們對于自然美的敬仰和贊賞，因而也就帶來書法所具有的獨特的審美價值。許慎借《易傳》之曰表明中國文字的本源源于象形，八卦符號自先哲們取法天地物象而生，繼而中國文字也在自然物象的取法中不斷變化發展而來。許慎《說文解字》六書講到：“象形。象形者畫成其物，隨體詰詘，日、月是也。”[4]其謂“畫成其物，隨體詰詘”意在表明文字取法物象、與畫相通的特征。雖然書體隨著時代的變遷不斷發生著改變，但在這個變化過程中，文字的發展經歷了象形到表意的真實寫照。

二 崇尚自然，天人合一

竇臮《述書賦》評篆書曰：“籀之狀也，若生動而神憑，通自然而無涯”。[5]究其言論，篆書的結體自自然物象的生動而有神韻之美。評韋誕的書曰：“皆跡遺情忘，契入神悟……體裁簡約，肌骨豐嫮。如空凝斷云，水泛連鷺。”[6]借以空中白云的若斷若續，游于水畔的白鷺，向世人傳達著自然之美，意在書作創作中要排除心中一切雜念，任情流露，表達出“忘我”“忘情”，以求達到“崇尚自然，天人合一”的境界。評王獻之說：“創草破正，雍容文經，踴躍武定。態遺妍而多狀，勢由已而靡罄。天假神憑，造化莫競。”[7]主張任情揮灑，不拘于筆墨，不拘于法度，不拘于世俗，自然氣息貫徹始終，天然意放，返璞歸真。

文字源于以自然萬物為師法對象，那么在書家內心深處也應該把自然物象藏于心中，為其所用，將對自然的所見所想所悟通過筆墨紙的媒介表現出來，而在書寫的過程中，也應體現出自然物象與心意性情的完美結合。懷素：“吾觀夏云多奇峰，輒常師之，其痛快處飛鳥出林、驚蛇入草。又遇坼壁之路，一一自然。”顏真卿曰：“何如屋漏痕？”在懷素和顏真卿的話語中借以生命運動，萬象之美，揭示書法與自然相通之理，雖兩位書家在取法物象上存在差別，但二者都提示了自然萬物萬象對于書法創作所存在的必然影響，指出自然對人創作才情上的啟發，即是以人的情性意想與自然物象高度融合的把握。從另外一個角度來說，這也是主觀情感與客觀物象的密切配合，在書法創作之中，書家需憑借對自然之中生命動靜物象的想象和感悟，內心對于宇宙自然之物的敬仰贊嘆，從而書法就能通過線條弛澀舒展、墨色的濃淡干枯、章法的陰陽頓挫，表現出自然界山川草木和日月星辰的美感。反過來說，山川大海、樹木花草也可以滿足人們的審美欲望，飛禽走獸，日月星辰也可以激發人對于美的向往與追求。

我們在創作過程中是要以自然為取法對象，但這種取法也不是機械性質的一味模仿，而是要抓住自然的神韻、靈性。書法的用筆之法很多是從自然界萬物的形態之中吸取而來，書法的字形結構，整體篇章章法的構建都在表現出形式美的法則，但這些法則依然都是源于自然本身。書法中所崇尚的真正的自然的境界，是書法家自然的表達，是書法精神與道家精神深層次的相通。

三 小結

書法藝術自漢代始，開始進入自覺時期，逐步擺脫其實用的目的，繼而走向藝術美的純粹境界。但在這很長一段時間內，以漢字為載體的中國書法，表現的是以表象為主要對象的象形結體之美。就這個階段而言，書家所崇尚的自然，得到了最直接性靈的發揮和創造，它所彰顯的是不受任何規矩約束的爛漫性情的自然魅力。觀乎天地，得自然之法；崇尚自然，得達天人合一的至高境界。

參考文獻

[1]《莊子》〔戰國〕莊周·著；賈太宏·譯注﹝M﹞北京：西苑出版社2016.04.

[2]《周易全書》林之滿·主編﹝M﹞吉林：吉林出版社2011.07

[3]《中國書法理論史》王鎮遠·著〔M〕上海：上海古籍出版社2009.05

[4]《說文解字詳解》東漢·許慎·撰；宋·徐鉉·校注〔M〕中國華僑出版社2014.02

[5]《中國書法理論史》王鎮遠·著〔M〕上海：上海古籍出版社2009.05

[6]《中國書法理論史》王鎮遠·著〔M〕上海：上海古籍出版社2009.05

[7]《中國書法理論史》王鎮遠·著〔M〕上海：上海古籍出版社2009.05

作者簡介：王畢（1994-07-04）女，湖南張家界，湖南師范大學，學生，研究生（2016級）美術學書法創作與研究