簡單樸實
——論現代舞燈光的個性化設計

陳穗中 （廣東現代舞團有限公司 510000）

如果說演員的表演是舞臺演出中的靈魂，舞臺燈光則是照亮黑暗的火把，在舞臺藝術中有著極為重要的地位。而現代舞的燈光與傳統戲劇、話劇、舞劇、晚會的燈光有很大的差別，不再是通亮的大白光，沒有大紅大紫的顏色，也沒有漫天搖晃的炫彩多姿。只是通過平凡、脫俗、與眾不同的個性化設計使得觀眾矚目于演員的表演，幫助演員把抽象的臆想變成現實影像深深地烙印在觀眾的腦海里。

一、 現代舞燈光個性化設計的原則

（一）舞者的創作靈感來源于生活——簡單就好

藝術源于生活，現代舞的出現給舞者帶來了思想上的解放，舞者們天馬行空的創作概念其實也來源于生活，太陽的晨曦給他們帶來希望，現實的殘酷帶給他們黑暗的惆悵，環境的變化給他們帶來喜怒哀樂，燈光不僅僅要展現他們的動作，還要把他們的內心世界展現出來。有些現代舞作品本身就個性十足，實在不需要太多的渲染，只需要照亮舞臺，不追求顏色的絢爛多樣，所以常常用冷白的色調去鋪光，簡單的燈光下舞者的舞姿卻可帶給觀眾強烈的沖擊，婉約的詩意，滿場的柔情，悲傷的緬懷，都表現出來了，因此簡單就好。

（二）現實生活的壓力——樸實才行

在現實中生存的舞者并不富裕，甚至很窮，但因為對舞蹈的追求，使他們精神上并不貧窮，而充滿了對藝術向往。但生活卻是那么現實，沒有資金、人力、物力的支持，編出來的舞蹈甚至沒有演出的空間，沒有電腦燈、LED燈但并不能阻礙舞蹈的展現，用常規燈來呈現現代舞的個性化一面，卻又不失效果，這是非常考較燈光設計功底的。所以樸實的燈光設計才是這些舞蹈最好表現途徑，樸實歸真是經過市場的有效檢驗。

二、現代舞燈光個性化設計的實施措施

（一）燈光的靈活應用

“燈的數量在戲劇演出中比較多時，能設計出好戲，但一臺好戲并不是必須多燈”，有時一盞燈也能做一臺戲或一個節目。張曉雄老師的《支離破碎》就是只用一支裝在帶輪小板車上的柔光燈，通過一個演員移動燈具來達到演出效果，同時也是演出的一部份，不同的角度展現如同一只歷史的眼睛帶觀眾追朔編導和舞者的心境歷程，也是對主題的一個完美解析。現代舞的與眾不同使燈光也出離于傳統燈光的固有模式，可以是空中垂下的一只PAR燈隨著舞者的晃動，光線也在不停晃動；可以是一只HMI燈慘白的光照亮整個舞臺…….。實現設計的手段多樣化，可以說簡單到極，卻又豐滿至極。

（二）新科技和新設備的應用

隨著科技的日新月異，許多新科技應用在舞臺燈光上，出現了許多以前不可想象的燈光效果。如遙控DMX信號及LED的出現使得無線控制的燈光可在舞臺任何地方移動，從而擺脫了從前受電線限制只能放置原地，或拉著電線走動的尷尬場面。而機器人，無人機也可以變成舞臺燈光的一部份為現代舞者所用，吸引了眾多人的注意力。

（三）投影光的應用

越來越多的舞者利用投影機的影像作為光源，從頭到尾就沒有其它光源，而獨具匠心的影像的設計其實就成為燈光設計的一部分。影像與舞者的互動，黑白的區域變成了代替燈光的光區與突出舞者的表現，黑色在燈光設計中也是一種有效顏色，從而展現了現代舞燈光設計的個性化一面。

以上只是現代舞燈光的個性化設計追求簡單樸實的一部份構思，整體來說現代舞燈光設計還是舞臺燈光設計的一份子，它雖然有其獨特、個性的一面，但在舞蹈燈光設計藝術中，特別在大型現代舞劇的演出中還是脫離不出舞臺燈光設計中追求視覺效果、真實性的范疇。