裝置藝術在室內家具設計中的應用研究

■孫 丹　Sun Dan

(魯迅美術學院，遼寧省沈陽市　110000）

裝置藝術是作者利用物品自身的特性，加入自己的情感、看法以及認知來進行創作的，是作者自身的一種表述，可以說，裝置藝術是一個全方位、多角度的展示。

1　裝置藝術的意義和特點

裝置是從工業引申而出的詞語，是將相應的零部件組裝起來。而將裝置這一詞語完成到藝術形式的轉化過程中來，是于1917年，一個叫馬塞爾·杜尚的藝術家，他將一件男用小便池送到了美國紐約獨立藝術家協會舉辦的展覽上，作為自己的參展作品，并將這個作品取名為《泉》，這在當時是一件驚世駭俗的事件，且在當時引起了強烈的反響，將“觀念比通過觀念制作出來的東西要有意思得多”這一論調正式的引入到現代藝術中來。按照當時的社會環境，將工業上的產品作為藝術品紀念性展覽，是一件很有挑釁意味的事情，在當時作品展出過程中也是引起了不小的轟動，不過也正是因此，人們才會產生對傳統藝術創作方式的質疑[1]。

不過隨著《大玻璃》、添上胡子的《蒙娜麗莎》等作品和美國裝配主義展覽會的召開，人們逐漸開始接受了工業形式的藝術展現，也對這種藝術的方式進行了認可。裝置藝術思想的出現，打破了傳統的藝術構建形式，為人們的藝術創作提供了更多發展空間，使人們明白藝術的價值在于自身的思想，注重作品背后觀念的展示。在進行工業產品的選擇過程中，其實就是在進行相應的藝術創作。創作者們可以將自己的夸張想法應用到所有的物品中去，使之變成藝術作品。受藝術活動迅速發展的時代背景影響，裝置藝術也以其自身的多元、奔放、實用等特性快速的崛起[2]。

結合上述的論述，可以總結出裝置藝術自身多具有的特點：①裝置藝術最為明顯的表現特征就是對成品的合理利用。②裝置藝術自身價值的體現與人們的生活是緊密聯系在一起的。③裝置藝術是在成品的基礎上，融入了作者自身的情感變化，賦予作品不同的內在意境，以達到與觀賞者心靈上的共鳴[3]。

2　生活中藝術創作的發展趨勢

我國科學技術的不斷發展，使藝術創作的形式摒棄了原有單一的模式，向著多元化的方式逐漸邁進。為了促進我國藝術設計形式的創新和長久發展，從而開啟新的藝術模式，需要不同的藝術類別之間進行有效的連接和借鑒。其中裝置藝術同家具設計連接在一起，不僅是對藝術形式的一項創新，也是將藝術與生活環境緊密聯系在一起的重要手段。人們生活質量的不斷提高，使得對生活的環境要求也在不斷的提升，對家具的設計也不再僅僅是要求其功能的合理性，同時還增加了很多的藝術性以及審美性[4]。

在工業化的影響下，家具設計逐漸趨向于自動化、機械化，對于手工的要求將不再重要。在工業化環境的影響下，家具設計要更加具有特點，并進行大膽的創新。在滿足人們對物質要求的基礎上，達到自身的心理要求，這使得設計人員不得不尋找新的設計方向以及設計理念，裝置藝術的不斷應用，不僅提升了家具的活躍性，打破了傳統家具的死板感覺，同時，還通過對裝置設計理念的引用，使家具設計更具有延展性、多元性，促進了我國家具設計的發展。

3　裝置藝術與家具設計之間的聯系

最早將裝置藝術與家具融合在一起的人是基斯勒，他將類似于家具設計的多種成品進行相應的組合，并通過居住環境以及物品之間的性能對其進行合理的規劃，使室內空間的布局更具有藝術性。傳統的藝術，尤其固定的創作理念，束縛了人的思維意識，而裝置空間藝術的出現，打破了這一趨勢，藝術家們可以通過自身對于生活的感悟，利用成品對其進行藝術創作，賦予作品本身不同的靈魂，使得觀賞者在欣賞作品時，發表自身不同的感覺。隨著裝置設計應用的越發廣泛，其創作的方式也會逐漸增多，從而為家具設計帶來更多的改變[5]。

■圖1　圈椅

■圖2　AnteVojnovic設計的DancingChair

■圖3　馬林g梵得波爾的設計的“請打打”

4　裝置藝術在家具設計中的應用及意義

4.1　成品的應用

人類的發展離不開對材料的合理利用和生產，家具設計也是如此，利用不同的材料，不同的搭配方式，將其組合成需要的樣子。在家具的設計過程中，材料的組合不僅要考慮設計的功能性，還要考慮設計過程中所要使用的制作工藝。成品是裝置設計的基礎，將成品運用在家具設計的過程中，可以給人們帶來視覺上的直觀感受。將成品與家具設計進行結合的主要目的有：①改變家具的外觀。成品的使用是改變家具外觀最為直接有效的方式。材料的不同，其自身所帶有的特質就不同，自然給人們的感覺也就不同。比如說，金屬質地顯得比較冷靜、木材質地會使人感覺比較溫暖，而塑料又會給人一種柔韌性能的感覺等。②改變家具的結構。家具本身帶有的功能性是體現其自身審美性的重要組成部分，利用抽象化、概念化、典型化等不同表現形式，來凸顯主體的個性。將家具自身的功能性、成品的實用性以及藝術的審美性這三者進行有機的結合，就可以改變整體家具的結構風格。安迪g格雷格是世界上最早使用自行車進行現代家具設計的設計師。1990年，他建立了BFD公司，利用回收回來的自行車零件進行重新改造生產，并將改造后的零件應用到家具設計中來，這為當時的家具設計發展帶來了深遠的影響[6]。

舉例來說，在進行空氣棉化座椅的設計時，就是將經過科學處理后的鞋帶紡棉紗材料應用到了座椅的制作中來，在設計過程中，利用交叉纏繞的方式，來凸顯座椅的獨特性，這樣設計不僅可以確保座椅在使用過程中的舒適度，還可以提升對人體重量的支撐作用。

4.2　設計理念的體現

裝置藝術與家具設計在某種意義上都是設計理念的傳承。具有不同理念的成品是裝置設計中重要的組成部分。是針對現今發展環境下，藝術創作中出現的問題進行深入的思考，家具設計則是通過思考問題而找出最終的解決方案[7]。我國科學技術的不斷創新和發展，推動了工業化發展的步伐，但是文化的發展和傳承才是國家發展的動力。人們期望通過對文化以及道德的規范，來提升現代社會技術發展的方向和目標。而設計的核心內容不只是將產品的功能性充分發揮出來，也是將人們的情感、精神、理念進行廣泛的宣傳。作品在創作出來的背后，都有著其內在隱藏的含義，人們通過對其內涵的挖掘和思考，引起心靈上的共鳴，從而改善人們對于生活的態度[8]。

比如說，圈椅的設計（圖1）。它是明式家具中最具文化品位的坐具，是方與圓相結合的造型，上圓下方，以圓為主旋律。圓是和諧，圓象征幸福；方是穩健，寧靜致遠，圈椅完美的體現了中國文化中“天圓地方”的宇宙觀。而該作品通過“打散”構思的處理，實現了傳統圈椅在現代藝術上的超越，使得圈椅拋棄了原來使用環境中使用功能的惟一性，寬容地解析了文化上的多元理念。

這種構成設計的手法起源于1919年德國包豪斯學院的設計課程改革，該作品沒有對圈椅的“形”進行簡單套用和照搬，而是用西方的構成藝術手法完成平、立面之間的轉化，在尊重傳統文化多樣性的同時提升了中西方文化之間的對話交流，賦予了傳統藝術品無窮的生命力[9]。

4.3　形式的構成

裝置藝術是將成品進行重組、規劃和安裝，這與設計中打散重構的方式有著相似之處。裝置設計是將成品進行重組，其表現形式主要有：移植、替代、重組、倒置、拼合等不同的方式。人們的感覺決定著物品的第一印象，在家具設計過程中，合理運用裝置設計，可以使人們在感官上產生不同的視角移動。這樣的設計方式，不僅滿足了客戶對家具功能性的要求，還可以在感官上給人們一種創新的感覺，從而滿足人們自身情感的交流。

法國有位設計師兼藝術家AnteVojnovic曾設計過一款名為“DancingChair”的家具組合（圖2）。通過對不同幾何形狀的黑色椅子進行彎曲處理后，使其表現出彎腰低頭似的形態，在感官上給人們一種一群醉漢在跳著扭扭曲曲的舞蹈一樣，利用視角的錯覺以及人格的變動給人們一種不一樣的視覺沖擊，從而提升家具的獨特性[10]。

4.4　提升行為的感染力度

裝置藝術將人們與設計融合在了一起。人們對裝置設計成品的感受是成就裝置藝術的重要因素。通過人們的思維意識以及設計理念對成品進行合理的規劃安裝，從而提升其自身應用的有效性。家具設計也是如此。其設計的核心主要是根據人們對于生活的要求，通過對不同性格人群的分析，找出其需要的核心目標，再通過創新的模式以及多樣化的表現形式，進行合理的重新改造，給予客戶不同的視覺體驗[11]。就像柳冠中先生在《設計文化論》書中所提到的：“宗旨是以人為本，如果沒有消費者參與，其實就違背了這個宗旨?！北热缯f馬林g梵得波爾的設計的“請打打”的金屬座椅（圖3）。該作品以其獨特性獲得了人們的關注和認可，椅子的完工是利用多次不同力度的敲擊來實現的。每一個參與的客戶，都會因為其敲擊力度的不同，而給椅子帶來不一樣的形狀設立，最終將主體建造完成[12]。錘砸的過程可能是幾分鐘，也可能是幾個小時，而在這個過程中，每一位參與者都是作品設計的一部分。從這里就可以看出，將客戶與設計作品進行有效的結合，可以將簡單的圍觀效果變成大眾的參與、建造，將一件簡單的物件變成一個靈活的游戲。并通過客戶敲擊的不確定性，使得最終呈現的作品更加富有活力。

5　結語

我國科學技術和生活環境的不斷發展變化，使得人們對家具設計的要求也逐漸的增強，其設計的理念不僅要凸顯自身的獨特性，還要體現客戶的品味，所以要想提高家具設計的整體藝術性，就應將裝置設計與家具設計有效結合，進而為家具設計的發展帶來一定的推動效果。