淺析釉下彩結合釉上彩技術在陶瓷壁畫中的應用

陶瓷壁畫是以建筑物的墻面為載體，以磚、板等為基底，利用陶瓷原料，將繪畫藝術與陶瓷工藝技術相結合，經過一系列工序，通過多種施釉技巧和微妙的窯燒火候而生產出來的具有審美價值的藝術作品。明清時期陶瓷壁畫開始盛行，著名的故宮九龍壁，數百年來，歷經風雨，飽受侵蝕，仍然艷麗如初。

一、釉下彩與釉上彩

1.釉下彩

釉下彩是用色料在已晾干成型的素坯上繪制各種紋飾，然后罩以白色透明釉或者其他淺色面釉，經1300℃左右高溫一次燒成。燒成后的作品表面覆蓋一層薄薄的釉膜，色料充分滲透于釉中，看上去光亮平滑，晶瑩剔透。以景德鎮為代表的青花、釉里紅裝飾中嚴謹的圖案和自由的形式成為中國瓷器裝飾的重要代表。

2.釉上彩

釉上彩繪是比較獨立的裝飾工藝形式之一，是用一些低溫成色的金屬氧化物作為色料，在已經燒成的瓷器釉面上繪制各種紋飾，然后二次入窯，低溫固化彩料而成，燒成溫度在600℃至900℃之間，釉上彩裝飾的藝術形式很多，有新彩、粉彩、古彩和墨彩。這種方法繪制出的作品，由于彩料在釉上，因而易磨損，易受酸堿等腐蝕，易褪色，但由于其燒制溫度低，彩料種類又多，所以釉色比較鮮艷，呈色穩定，層次豐富，藝術性更強，應用也日益廣泛。

二、釉下彩和釉上彩的結合在陶瓷壁畫中的藝術表現

隨著社會的發展，科技的進步，人們的審美水平也越來越高，釉上彩和釉下彩因其各自的審美缺陷，難以滿足人們的審美心理需求，由此，釉上彩與釉下彩技術的完美結合，成為當代陶瓷藝術發展的新潮流。釉上彩和釉下彩都是陶瓷作品的主要裝飾手段，兩者的有機結合，旨在取兩種方法之長，避免單一技法和單一材料之短，力求創新，使作品變化豐富，具有更強烈的視覺沖擊力。

1.表現過程

首先，陶瓷壁畫是古今建筑藝術的有機組成部分，放眼望去，城市建筑、名勝古跡、樓臺亭閣、車站碼頭、機場地鐵等等，無處沒有陶瓷壁畫的痕跡，它既可以裝飾公共環境，也可以點綴家居環境，可見其藝術價值和社會意義是顯而易見的。陶瓷壁畫的設計和制作，首先必須考慮到其能否符合建筑物本身的藝術風格和邏輯特點，其目的是為建筑裝飾和服務，切不可喧賓奪主，因此在收集素材和繪制草圖的過程中，要以建筑物的整體造型或家居環境的空間特點為前提進行構思和立意。

其次，基底材料的制作和選擇。無論是大形壁畫，還是中小型壁畫，由于其燒制條件的局限性，都必須是用大大小小的陶瓷板塊拼湊成畫幅。這就需要經過淘泥、摞泥、拉坯、印模、修坯、燒制等工序制作出素坯，從中選取表面平整，邊緣整齊的板基材料，并用清水洗去坯上的塵土，為下一步的繪制做準備。

第三步，釉下彩繪、上釉、第一次窯燒。無論是追求國畫、油畫、版畫、水彩、還是裝飾圖案等等哪種藝術效果，都要將繪好的畫稿草圖直接或通過拓印畫在素坯上，然后用色料進行著色，或者用高溫色釉進行繪制。畫坯是制作陶瓷壁畫最重要的工序，也是制作過程的點睛之筆。圖案繪制結束后，在其表面用施釉機進行噴釉，或者根據畫面需要進行蘸釉、刷釉等。以上工序完成之后即可在1300℃左右的溫度下進行第一次窯燒。

第四步，釉上彩繪、第二次窯燒。經過第一次的高溫燒制，陶瓷壁畫板塊已基本成型，色彩鮮艷、富有光澤，并變得堅硬、牢固。但在繞制的過程中，顏色隨著爐溫的變化也會產生意想不到的改變，所以出爐后的作品在色彩效果上不一定能達到之前所期望的效果。在此基礎上，為了強化畫面的藝術效果，在釉面上運用古彩、粉彩或者新彩進行第二次繪制，以彌補釉下彩繪制的不足之處，也可運用夸張的手法和多種技巧強化畫面視覺效果，提高其審美價值。繪制完成后在600℃至900℃之間的溫度下進行第二次窯燒。出爐后作品完全成型，即可進行整理完成創作。

2.藝術特色

（1）色彩厚重、層次豐富

釉下彩結合釉上彩技術繪制而出的作品，其色彩的變幻莫測是任何材料所不能比擬的，其表面的色彩效果來源于材料的自身，和燒制過程中溫度的把握，所以給人們的視覺感受是“偶然中的必然，無意中的故意”，色彩冷暖的對比、色相的對比、薄厚的區分，釉上與釉下的差異，既能表現出自然融化流淌的隨意性，也是作者對釉色精準的判斷和駕馭能力的體現，只有釉上色與釉下色的巧妙結合，才能使畫面更加的晶瑩剔透，色彩斑斕，引人入勝。

（2）紋理突出、立體感強

釉下彩結合釉上彩技術繪制出的作品，是對陶瓷壁畫進行平面裝飾與立體裝飾的結合，釉下色彩的互相滲透與釉上色彩的筆筆成型形成鮮明的對比，用色料的粗、細、稀、稠，以及筆觸的變化多端，使陶瓷壁畫通過色彩美充分體現了造型美、肌理美，給人以強烈的立體感和空間感。

（3）技法靈活、風格多樣

因釉色獨特的材質美和填釉、刻釉、噴釉、堆釉、灑釉、點釉等多種表現技法的完美結合，才會有清秀典雅，雍容華貴、純真質樸、渾然天成等不同風格。無論是具象，還是意向，尚或是抽象的藝術手法，只要和構圖、材質結合的巧妙，都能成為獨具風格的藝術形式。

（4）形式獨特、內涵深刻

陶瓷壁畫是一種帶有泥土的芳香，凝聚著作者創作情感和制作印記的藝術形式，創作者只有在充分了解和掌握泥性的基礎上才能創作出獨具魅力的作品。因此，陶瓷壁畫是一種獨特的藝術形式，其制作和燒制工藝如同繪畫中的技法一樣是用以表達作者創作思想的手段。陶瓷壁畫不是對客觀生活的簡單復制，而是主觀的再創造，是作者審美取向，思想情感的反映。

釉下彩結合釉上彩技術在陶瓷壁畫中的應用，進一步增強了陶瓷壁畫的審美性，使其色彩更加絢麗，質感更加突出，肌理更加多樣，從而使作品更具有感染力。在制作工藝和表現手法上，既繼承了傳統，又體現了創新，豐富了陶瓷壁畫的表現形式，為陶瓷壁畫的多樣化發展和制作提供了實踐經驗。