新媒體音樂當中我國傳統(tǒng)文化的運用現狀研究

（北京師范大學藝術與傳媒學院音樂系 100875）

新媒體音樂作為一種來自于西方的音樂，要想在中國取得更好效果的發(fā)展，就需要充分考慮到中國的實際情況，將新媒體音樂的西方特點與中國的特色相互融合，以適應于其在中國的發(fā)展。新媒體音樂之中我國傳統(tǒng)文化有許多種重要意義，有助于形成我國特色的音樂、有助于提升新媒體音樂的主旋律、有助于豐富創(chuàng)新新媒體音樂、有助于新媒體歌詞的正面性，同時有助于增強音樂古典意境。

一、新媒體音樂之中的我國傳統(tǒng)文化概述

（一）新媒體音樂概述

新媒體音樂最先出現于歐洲，至今已有近百年的歷史。基于當時歐洲社會的時代背景，當時的新媒體音樂的前身是電子音樂，當時受到了二次世界戰(zhàn)爭的影響，具體表現在，二次世界戰(zhàn)爭之后相繼出現了先鋒音樂、未來以及立體主義等概念。在新媒體音樂之中，借助了許多技術，包括機械、電子、光技術等。在科學技術的不斷發(fā)展和技術之中，新媒體音樂也與新時代有了更密切的聯系，同時，新媒體音樂與傳統(tǒng)文化之間也有更多可以探索的空間。

（二）我國傳統(tǒng)文化概述

文化是一個較為寬泛的概念，各國對文化的概念也有著不同的解讀。通俗而言，文化的概念可以包括教育、民俗、精神、尊重、知識、信仰等等內容。中國傳統(tǒng)文化是中華上下五千年孕育而來的，有著偉大的歷史和民族意義，也反映了各時代的歲月變遷。我國地大物博，同時文化也豐富多樣、博大精深，如著名的諸子百家、琴棋書畫以及傳統(tǒng)文學等都是我國傳統(tǒng)文化的流傳。從遠古流傳至今的文化文明經歷了時代的跌宕變革，也因時代的洗禮而具有更高的價值。

（三）新媒體音樂與我國傳統(tǒng)文化的結合概述

新媒體音樂作為一種來自于西方的音樂，要想在中國取得更好效果的發(fā)展，就需要充分考慮到中國的實際情況，將新媒體音樂的西方特點與中國的特色相互融合，以適應于其在中國的發(fā)展。一開始，新媒體音樂的發(fā)展是依賴于技術層面的，后來逐漸形成為與中國傳統(tǒng)文化有更深的融合和探索。隨著時代的變化和發(fā)展，新媒體音樂我國傳統(tǒng)文化之間的如何也將需要更多的創(chuàng)新模式，而這些也將是新媒體音樂重點的發(fā)展方向之一。

二、新媒體音樂之中我國傳統(tǒng)文化的重要意義

（一）我國傳統(tǒng)文化有助于形成我國特色的音樂

音樂有許多種不同的風格，具體而言，音樂的風格取決于其中的音樂要素的搭配，根據節(jié)奏、音色、力度等因素的不同組合而成不同風格載體的音樂。音樂風格在地區(qū)方面也存在一定程度的相似性，世界各地普遍有屬于自己地域風格的音樂，比如，俄羅斯音樂、美國音樂、歐洲音樂以及中國音樂等。通常，在同一時期內也往往會有許多風格接近的音樂作品。例如，我國在不同的歷史時期的音樂也是截然不同的，在戰(zhàn)爭時期的音樂普遍較為正能量，而在古代時期的音樂則更具中國風特色。中國在漫長的歷史沉淀之中，不僅形成了獨具特色的文化，同時也形成了具有中國特色的各種樂器。音樂創(chuàng)作者獎各種樂器合理運用，將其中加入我國傳統(tǒng)文化將有助于形成具有我國特色的音樂。

（二）我國傳統(tǒng)文化有助于提升新媒體音樂的主旋律

所謂音樂之中的旋律，實際上是指音樂的曲調。旋律在音樂創(chuàng)作之中的重要意義不言而喻，而音樂創(chuàng)作之中的重點的旋律是如何確定的呢？實際上，通常將有曲調的旋律稱之為重點的旋律。在重要的旋律構成的音樂片段之中，各聲部之間存在一定的聯系，在這些聲部之間，主旋律主要是指所具備曲調感的聲部的旋律。我國音樂有著悠久的歷史，著名的宋詞實際上就是有旋律的唱詞，有著很強的中國風。我國有博大精深的文化，許多音樂作品也取材于此，例如，由蘇軾的詩詞《水調歌頭》改編的《明月幾時有》，古典的歌詞，加以中國風的旋律，很好的營造出了中國風古典的意境。

（三）我國傳統(tǒng)文化有助于豐富創(chuàng)新新媒體音樂

優(yōu)秀的音樂作品需要具有創(chuàng)新意識，不能是其他作品的照搬照抄。將新媒體音樂之中加以我國傳統(tǒng)文化因素，能夠使音樂作品具備更多的表現形式。當前為互聯網時代，互聯網使人與人之間的交流越發(fā)容易。互聯網時代背景下，藝術也更為多元化，無論是絲線感傷還是知識上都有更為多元的內容。各國乃至各地區(qū)之間的音樂有不同的特點，將不同國家的音樂相互結合將會產生較新形式的音樂作品。例如，將中國傳統(tǒng)的民俗音樂，與黑人音樂之中的爵士音樂相融合，會產生出新風格的音樂作品，既有我國民俗音樂的典雅、安靜，又不乏黑人音樂的自由和慵懶。或者，將我國傳統(tǒng)的五聲調式，與西方的曲調相搭配，營造出東西方特色兼具的音樂作品。

（四）我國傳統(tǒng)文化有助于新媒體歌詞的正面性

我國自古有詩詞歌賦之說法，詩歌在最初也屬于音樂的一種，在后來的發(fā)展過程之中，詩歌逐漸脫離于音樂形成了不同的形式。然而，詩歌在我國有著較長時間的歷史，最初是由于我們的先人崇敬自然而以祭祀目的而來的伴有舞蹈的歌唱，后來逐漸形成了藝術范疇內的詩歌。詩歌和音樂逐漸形成兩種不同的分支，然而二者之間依然存在較多的聯系。其中，音樂作品的歌詞很大程度上借鑒了《詩經》，“風”、“雅”、“頌”作為《詩經》中劃分的三種風格，運用到了許多的音樂作品之中，“風”包含了幾乎所有的周代民歌，“雅”屬于宮廷之中的正月，而“頌”則歸類為祭歌，常用于伴舞。詩歌與音樂之間的關系是相輔相成的，通過詩歌作用下的音樂更具有意境，通過音樂作用下的詩歌則更深入人心。將歌詞之中加以我國傳統(tǒng)文化，有助于歌詞表達出正面性，能夠較好的表達出中國特色的音樂風格。

（五）我國傳統(tǒng)文化有助于增強音樂古典意境

聯想到我國傳統(tǒng)文化，所想到的音樂之中包含著中國古典音樂。經過時代的變革和發(fā)展，我國古典音樂卻始終占據著重要的音樂地位，也有許多優(yōu)秀的音樂作品相繼而出。古典藝術在當今時代依然有重要的作用，并且延伸成了一門專業(yè)的學科。在音樂的古典性之中，“意境”是尤為重要的。音樂作品需要能夠表達出作品的意境才是優(yōu)秀的作品。在我國傳統(tǒng)文化當中，意境被賦予了諸多涵義。從書法到繪畫，再到音樂作品，意境始終貫穿其中，將我國傳統(tǒng)文化的精神內核包含在內。“意境”實際上是情與景之間的聯系，情景應該相通。而音樂創(chuàng)作者，要想創(chuàng)作具有藝術性的音樂作品，就需要掌握音樂之中的“意境”。同時，音樂作品需要有所心意，而不能只是過去作品的影子，對此，為了表達出古典意境，就需要研究或借鑒我國傳統(tǒng)文化，將我國傳統(tǒng)文化之中的音樂元素或樂器，來為作品營造更好的意境。在眾多樂器之中，尤其是民族樂器，更有利于幫助音樂作品表達出更好的意境。

三、新媒體音樂之中我國傳統(tǒng)文化的運用現狀

（一）我國傳統(tǒng)文化在新媒體流行樂之中的運用

在我國眾多優(yōu)秀的音樂作品之中，流行風格的音樂作品有著相對更高的流傳度。所謂流行音樂，一定程度上是貼近當前時代的，借助優(yōu)秀的流行音樂作品，也有助于了解各個時代的氛圍和特點。我國流行音樂在發(fā)展的過程之中，也面臨了一些較大的挑戰(zhàn)，包括因發(fā)展之中創(chuàng)新不足而停滯不前，甚至在面對外來音樂文化的沖擊之下不進則退。然而，在困難面前我國詞曲家并未放棄，也在不斷嘗試流行音樂方面的創(chuàng)新。例如，將我國傳統(tǒng)文化音樂元素與西方流行音樂元素相輔相成，創(chuàng)作出不同于二者的創(chuàng)新音樂，這類作品一經出世便受到了當代年輕人的歡迎和較為熱烈的反響。隨著我國音樂不斷的發(fā)展，我國音樂在國際上的影響力也不斷的增強，西方世界也越來越愿意通過音樂來了解中國，并且在其音樂創(chuàng)作之中也會逐漸出現對中國傳統(tǒng)文化及音樂的借鑒和學習。例如，薩頂頂改編的音樂作品《JOY歡樂頌》，就是融合了中西方的音樂作品，該優(yōu)秀作品在習近平主席訪問英國時進行了表演，受到了兩國人民的認可。

（二）我國傳統(tǒng)文化在新媒體搖滾樂之中的運用

搖滾音樂是由美國逐漸流入我國的，其可追溯于節(jié)奏布魯斯和鄉(xiāng)村音樂等音樂。搖滾音樂是較大范疇的音樂類型，其中又包括較多的音樂種類。搖滾音樂的出現在美國有著音樂化時代的意義，美國音樂從搖滾音樂開始逐漸走向成熟，而其在美國興起發(fā)展三十年左右之后逐漸出現于我國。最初，我國的搖滾音樂可追溯至1986年，當時崔健的音樂作品《一無所有》，一定程度上是我國搖滾音樂的起點。隨后的十年，搖滾音樂在我國有著非常大的發(fā)展，我國的音樂人不斷的像西方學習搖滾音樂，搖滾愛好者的數量大幅增加，搖滾作品也層出不窮。搖滾音樂在我國發(fā)展的同時，也并未摒棄我國的傳統(tǒng)音樂文化，在創(chuàng)作之中，也一直有關于我國傳統(tǒng)文化獨特的內容。例如，陳升的音樂作品《北京一夜》之中，有較多的搖滾音樂元素，但同時該作品之中也有關于我國傳統(tǒng)音樂文化京劇的融合，中西方之間的結合，使該作品獲得了許多人的喜愛并流傳至今。

（三）我國傳統(tǒng)文化在新媒體影視樂之中的運用

我國人們有著看影視劇的愛好和習慣，在我國各時期的影視劇之中，均有通過影視音樂作品來更好的表達影視劇作的內容效果，影視配樂也是影視作品之中的重要內容之一，不僅能夠更好的表達人物的性格，也有助于渲染影視作品的情感。影視作品實際上也是一門藝術，影視作品創(chuàng)作的優(yōu)劣程度決定了其藝術屬性，當影視作品之中的影視音樂作品十分優(yōu)秀時，一定程度上也能夠為整個作品加分。例如，我國家喻戶曉的影視作品《西游記》、《三國演義》、《白娘子傳奇》之中，都通過我國傳統(tǒng)音樂的植入，達到了更高的藝術造詣。在《三國演義》之中，因為正劇的拍攝手法，其中運用了較多的傳統(tǒng)因素的音樂，使其更為莊重。比如其中傳唱度頗高的《滾滾長江東逝水》，歌詞十分的端正，樂曲也運用了我國傳統(tǒng)的五聲調式，配樂之中也包含許多種古典音樂樂器，如古箏及琵琶等樂器。

（四）我國傳統(tǒng)文化在新媒體音樂創(chuàng)作之中的運用

結合新媒體音樂的概念，新媒體的出現使音樂傳播更為方便，新媒體音樂在西方的發(fā)展較為領先，我國也一直未停止學習的步伐，如今，我國新媒體音樂無論是在硬件還是在軟件方面都已經取得了一定程度的進展，也掌握了越來越多先進的音樂技術，在綜合實力上也越來越接近西方。當前我國新媒體音樂的一大重要發(fā)展方向既是創(chuàng)新，并在模仿、學習、借鑒之后逐漸創(chuàng)造出屬于自己風格的音樂。互聯網為音樂提供的便利是十分巨大的，音樂創(chuàng)作者通過互聯網可以欣賞到更多的音樂作品，能夠學習音樂知識，并且能夠通過互聯網先進的技術來豐富音樂作品的內容。在互聯網新媒體時代的影響下，關于傳統(tǒng)音樂的概念也逐漸在更新換代，然而新媒體音樂與我國傳統(tǒng)文化之間的融合始終是創(chuàng)新和發(fā)展的一條重要途徑。例如，馬仕驊的音樂作品《方圓》之中，有通過新媒體技術來制作、模擬古代錢幣下落及旋轉的聲音，而這無疑是之前音樂較難達到的。

四、結束語

當前我國的傳統(tǒng)文化主要在新媒體流行音樂、搖滾音樂以及影視音樂之中有較多的運用。在互聯網新媒體時代的影響下，關于傳統(tǒng)音樂的概念也逐漸在更新換代，然而新媒體音樂與我國傳統(tǒng)文化之間的融合始終是創(chuàng)新和發(fā)展的一條重要途徑。一開始，新媒體音樂的發(fā)展是依賴于技術層面的，后來逐漸形成為與中國傳統(tǒng)文化有更深的融合和探索。隨著時代的變化和發(fā)展，新媒體音樂我國傳統(tǒng)文化之間的如何也將需要更多的創(chuàng)新模式，而這些也將是新媒體音樂重點的發(fā)展方向之一。