淺談肖邦圓舞曲的創作特征

夏露露

摘要：肖邦是波蘭著名的浪漫樂派鋼琴作曲家和演奏家，一生作品數量很多。圓舞曲是他眾多創作體裁里的一個，是他創作中十分柔軟的一部分。肖邦為圓舞曲的創作與發展做出了突出的貢獻。他顛覆了圓舞曲單純為舞蹈伴奏這一表現形式，賦予了它嶄新的意義——讓圓舞曲能夠作為獨立的鋼琴樂曲進行演奏，首次用浪漫主義的創作手法使其以獨立的體裁出現。文章通過對肖邦圓舞曲的論述與分析，探討其藝術特征。

關鍵詞：肖邦;圓舞曲;創作特征

中圖分類號：J624.1 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2018）24-0090-01

肖邦創作了圓舞曲這一音樂體裁，他在傳承和借鑒傳統創作風格的同時，還以獨具特色的創造力使其達到一種前所未有的境界。肖邦的創造性創作使圓舞曲成為較為獨立的音樂體裁，所以對于圓舞曲作品的創作特征進行研究，就顯得尤為重要。

一、肖邦的生平簡介

弗里德里克·弗朗索瓦·肖邦（F.F.Chopin 1810-1849年）于1810年出生在波蘭華沙，他是19世紀波蘭著名的作曲家、鋼琴家。父母對他的影響也是他創作的重要因素。肖邦6歲起學習鋼琴、7歲開始創作、8歲開始登臺演出;1826年起在華沙國家音樂高等學校學習作曲和音樂理論。肖邦是一個難能可貴的極具民族意識與民族憂患的音樂家，他在鋼琴上的超高造詣，成為了無可比擬的音樂大師，也成為后來許多作曲家的榜樣。

二、肖邦圓舞曲的產生背景

肖邦一生的音樂創作時期正處于浪漫主義運動期間，個體的存在與發展離不開時代背景的影響。浪漫主義思潮從在十八世紀出現時首先反映在了文學領域，其后迅速蔓延到音樂在內的整個藝術領域。這個時期的人們已經對“理性”失去了信任，這就要求出現新的文藝作品來表達情感思想和人們的精神世界。

三、肖邦圓舞曲的創作特征

1.肖邦圓舞曲的分類。肖邦這一生創作的圓舞曲約有21首，大致被分成兩類：一是把當時的現實舞蹈加以理想化浪漫化的作品，二是圓舞曲表達形式的抒情詩。（1）在某些程度上，肖邦圓舞曲所呈現出的原型被認為是韋伯的《邀舞》，他最具有技巧性的圓舞曲是三首《華麗圓舞曲》。這些作品都是他創作時期比較成熟的作品。（2）圓舞曲形式的抒情詩。它們有各種各樣抒情的形象和賦有歌唱性的旋律;，從風格上來說，肖邦的這些圓舞曲是獨具一格的。

2.肖邦圓舞曲的創作風格。（1）在肖邦的眾多的圓舞曲創作中出現了許多延遲重音，出現的這種節奏模式是瑪祖卡舞曲自身具有的獨特節奏形式。這一類圓舞曲體現出“波蘭式”的風格，也使維也納大眾在聽多了傳統華爾茲表演后耳目一新，得到新的精神體驗。（2）裝飾音。肖邦在裝飾音的運用上十分鐘情，樂曲中出現了不同類型的裝飾音。裝飾音的運用大大增強了樂曲的表現力，倚音的加入讓節奏變得歡快的同時也使得音樂更加流暢，富有彈性。（3）顫音：例一：《F大調圓舞曲》Op.34 No.3。如圖1所示，圖中旋律中每一個音都運用了裝飾音，逐漸上升的旋律就像靈活的小貓似的，又稱《小貓圓舞曲》。這段旋律中的顫音更像一種緩沖，運用對比表現出一動一靜。（4）波音：例二：《華麗的大圓舞曲》0p.34 No.1。裝飾音的運用豐富了曲調，修飾了本身平淡的音樂，使得聽覺上變飽滿些許。（5）踏板。在古典主義時期踏板的使用幾乎很少見到，但是到了浪漫主義時期，在肖邦、李斯特的很多作品中，踏板才開始充分運用，記譜標記也開始變得十分具體。

3.肖邦圓舞曲的作品特點：（1）旋律性：肖邦的圓舞曲中歌唱性十分強烈，這與意大利歌劇存在著聯系，婉轉且優雅。他時常把旋律加以“裝飾”，大大加強了旋律的表現力，增強了抒情性旋律音調的多樣性，使得旋律的流動感更加明顯;（2）節奏性：彈性節拍是在他的圓舞曲作品中十分常見，他擅于使用自由速度，并說過歌唱性旋律的右手能夠自由發揮，但左手的伴奏必須根據節拍起伏向前推進;（3）和聲性：和聲的主調和復調交織使用是又一特色。肖邦擅用三度關系的調性以及交替調式等等方法;（4）民族性：我們在肖邦圓舞曲中的節奏就可以看出來自于當時波蘭民間舞蹈的節奏;肖邦有些圓舞曲創作中借鑒學習了波蘭民族音樂形式（斯拉夫情調）。

四、結語

肖邦精湛高超的音樂理論和他獨特的音樂鑒賞能力把鋼琴藝術發展至一個前所未有的高度。肖邦一生所運用的浪漫主義手法創作手法創作出的圓舞曲，對后世世界各地的音樂創作及樂器演奏產生了十分深遠和持久的影響，他所創作出的各種作品也值得我們去深入學習和鉆研。