趙盟
摘要:中提琴作為樂器的重要形式,內涵及其豐富,不僅能夠當做獨奏樂器對自身聲音以及演奏技巧進行展示,還可與其它樂器進行組合,對管弦樂低音部分加以強化,并對內聲部和聲部分進行演奏等,獨具演奏風格與特征,演奏形式也是多樣化的,整體表現出來的旋律非常優美。本文著重分析不同時期的中提琴演奏風格與特征,并探索中提琴多樣化的演奏形式。
關鍵詞:中提琴;演奏風格;演奏特征;演奏形式
中圖分類號:J622.2 文獻標識碼:A 文章編號:1005-5312(2018)24-0103-01
中提琴的演奏風格與特征,在不同時期呈現出來的特點存在一定差異,且中提琴在演奏過程中通過與不同樂器進行組合,呈現出的演奏形式也是非常多樣化的。在音樂會當中,中提琴既能根據自身樂器特點進行演奏技巧的獨特展現,呈獻給聽眾多樣化的聲音長處,同時還可與其它樂器進行組合表演,在配合演奏當中充分展示中提琴優美的旋律特征。
一、古典巴洛克時期中提琴的演奏風格與特征
以往的中提琴大多在樂隊當中用來強化管弦樂低音,并對內聲部和聲進行演奏,古典巴洛克時期中提琴的地位所有提升,泰勒曼創作的《G大調協奏曲》首次將中提琴當做獨奏樂器,進行該樂曲的演奏。這一時期的中提琴作品整體基調較為活潑和歡快,著重通過較為輕快的節奏來展現世界當中各種事物,通過通俗簡約的演奏風格來呈現樂曲的意義。比如泰勒曼的《Konzert fr Viola,Streicher und Basso continuo》,這首樂曲的節奏速度呈現為慢-快-慢-快,整體風格較為多樣化。在第一樂章當中屬于廣板,需要演奏者充分通過色調變化表現出這一樂章的內在活動性;第二樂章為快板,主要強調了多樣化節奏變化;第三樂章是行板,演奏節奏相對更慢,強調的音樂氛圍是哀傷、熱誠的,這一樂章具備較強的歌唱性;第四樂章是急板,演奏的時候需要注重輕巧,協奏曲技巧以及特色突出。該協奏曲相較于現代的演奏曲目來說,演奏方式以及技巧相對更為簡單,但是對音色的要求非常高,著重突出樂曲的優美和高雅。
二、浪漫主義時期中提琴的演奏風格與特征
中提琴在浪漫主義時期也發展的較為光燦,這一時期典型代表作就是《a小調奏鳴曲》,該作品不僅具有優美的旋律,其情感表現也是非常豐富與多樣化的,深受人們喜愛。這一時期的作品和作者的經歷具有密切的聯系,舒伯特在良好狀態下創作的作品趨向于成熟化,在作品當中充分體現了作者既快樂又憂傷的情感,人們能夠從欣賞較為快樂的樂曲當中,感受到作者內在的無可奈何。舒伯特一生經歷了多種苦難和不幸,在作品當中也深深的融入自己對世界的感觸以及人情冷暖。這個時期的作品具有很強的音樂性,同時又具備非常細膩的情感,整體音樂風格屬于清新雅致,但是其中又蘊含著些許哀怨,在旋律上極具歌唱性,樂曲之前也具有很強的流動性。
三、近現代時期中提琴的演奏風格與特征
近現代時期的中提琴,為人們創作了非常多的優秀作品,有效推動著現代音樂史的發展。這一時期的典型作品有《初次見面(First Meeting)》,該樂曲風格較為輕松,演奏技巧搭配的也非常完美,配器以及旋律都具有獨特的風格,在現場演奏的時候,能夠對觀眾的情緒實現充分調動,促使觀眾積極融入到樂曲欣賞以及演奏當中。這首樂曲的前奏促使整個音樂環境較為舒緩和懷舊,之后突出中提琴獨特的演奏方式,通過中提琴自身具有回憶性且溫暖的音樂特點,有效調動觀眾的心弦③。還有《Sonata for solo Violaop.25》,該樂曲著重強調中提琴聲音的長處以及獨特的演奏技巧,整體旋律非常的優美,促使音樂與發音樂器實現了高度融合。
四、中提琴演奏形式的探索
中提琴在器樂合奏以及室內樂當中,占據著非常重要的地位,其具有非常獨特的發音方式和音色。中提琴在與鋼琴、單簧管等不同器樂進行組合演奏的時候,呈現出來的演奏形式具有多樣化特點。比如在莫扎特的《Trio for Viola、clarinet and piano,kv 498》當中,該樂曲最初是通過中提琴、單簧管以及鋼琴進行配合演奏,之后經過莫扎特授意,該樂曲在演奏的時候主要是通過中提琴、小提琴以及鋼琴組合的方式進行演奏。這一樂曲的第一樂章當中,主要是通過降E大調的行板,強調樂曲的柔美同時充分展示各個樂器自身獨有的特色,在不同器樂組合過程中,使樂曲整體效果更佳突出;到了第二樂章,主要是通過降A大調開始的演奏,在演奏當中組合使用了中提琴、鋼琴以及單簧管;在第三樂章當中,為了有效的降E大調,反復性的對旋律進行交替演奏。
五、結語
現代社會人們對音樂的追求越來越高,通過培養人們的音樂素養,能夠顯著提升人們的審美意識,促進現代文明社會發展。中提琴作為重要的演奏樂器,在不同音樂發展階段都占據重要的地位,且在不同時期都呈現出不同的演奏風格與特征,并且中提琴在與其它樂器組合演奏過程中呈現出來的演奏形式也是多樣化的,對中提琴的演奏風格、特征以及形式加強研究與探索,對音樂的推廣與發展具有重要意義。