從《食土豆者》看梵高的農(nóng)民情懷

王爽

摘要：荷蘭畫家文森特·梵高，一位偉大的印象派畫家。雖然他是一位精神病患者，但是他對于畫畫的執(zhí)著和熱情是常人難以相比的。梵高早期接觸社會下層，對勞動者的貧寒生活深有感觸。他的偶像是米勒，他一生的精力都傾注在畫農(nóng)民形象上，并且希望能夠成為一名農(nóng)民畫家。1885年，梵高創(chuàng)作的《食土豆者》是梵高在紐南時期的最佳作品。

關(guān)鍵詞：梵高;農(nóng)民;昏暗;真實

中圖分類號：J213.055.63 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A 文章編號：1005-5312（2018）18-0057-01

一、文森特·梵高

文森特·梵高是荷蘭后印象派的畫家，他是后印象主義的先驅(qū)。對于梵高而言，藝術(shù)與生活是分不開的，當(dāng)人們提及梵高時，首先想到的是他那一幅幅偉大的作品，然后就是他凄慘的一生，他的畫作從來不被人理解，總是被當(dāng)作異類。雖然大家都不理解他，但是梵高從來沒有放棄過自己對藝術(shù)的熱愛，自從他確定了自己的藝術(shù)道路之后，就都在追逐著自己想要的東西——藝術(shù)。在我看來，梵高的一生是精彩的，他不是一個精神病患者，他是一位偉大的藝術(shù)家。

他認(rèn)為：“人必須要經(jīng)過長期艱苦的努力，才有可能觸碰到藝術(shù)的本質(zhì)。我渴望的和我追求的難以企及，但并不是我好高騖遠(yuǎn)。我只是想畫出能夠打動觀者的畫，無論是畫人像還是畫風(fēng)景，我所要表達(dá)的，并不是無病呻吟的憂郁，而是發(fā)自內(nèi)心的哀鳴。”

梵高早期接觸社會下層，對勞動者的貧寒生活深有感觸。他受米勒影響，想當(dāng)一名農(nóng)民畫家。梵高前期的作品都是灰暗色系的，能夠?qū)⑸钤谏鐣讓觿趧尤嗣竦钠D辛表達(dá)的更加透徹，他的書信中表達(dá)出他這一想法：“—個農(nóng)村女孩在我眼里比淑女更漂亮，她打著補丁的藍(lán)色臟外套和裙子，被陽光、風(fēng)和天氣賦予了最精美的陰影。要是她穿上一個淑女的衣服，這種真實感就消失了。一個穿著粗布衣服在田里耕作的農(nóng)民，比他穿著禮服去教堂做禮拜看著舒服多了。”他的作品《食土豆者》就充分體現(xiàn)了梵高的這一想法。

二、作品《食土豆者》分析

《食土豆者》這幅作品創(chuàng)作于1885年。這幅畫是梵高在紐南時期的最佳杰作，也是畫家自認(rèn)為其時最好的作品。那段時期梵高將所有的精力都放在對于底層勞動人民的描繪上，他希望他的畫作中可以讓人聞到培根味、煙味、蒸土豆的味道，這樣才是絕妙的，是真實的，因為描繪農(nóng)民的畫作中就不應(yīng)該有優(yōu)雅的氣味。梵高為了完成這幅作品，他曾作了許多農(nóng)夫、農(nóng)婦的肖像，對室內(nèi)及手的素描，以及瓶子與水壺的靜物畫等等。

這幅畫顏色很暗，畫面中依靠一盞小燈點亮灰色的場景，樸實憨厚的農(nóng)民一家人，圍坐在狹小的餐桌邊，昏黃的燈光灑在農(nóng)民憔悴的面容上，使他們顯得突出，灰色亞麻的桌布，煙跡斑斑的墻和低矮的房頂，使屋內(nèi)的空間更加顯得擁擠。女人們戴著滿是灰塵的帽子，畫中人物皮膚顏色也都是像沒有剝皮的土豆一樣。他非常注意最丑陋的模特，“強調(diào)土里土氣的蒜頭鼻、突出的顎骨和耳朵”，他用粗陋的模特來顯示真正的平民，這樣的畫面才可以將農(nóng)民辛苦勞作的形象表現(xiàn)的更加淋漓盡致，梵高曾經(jīng)說：“要是我筆下的人物看起來很美，那我倒要絕望了;我才不想讓他們看起來僅僅達(dá)到學(xué)術(shù)上的正確。”梵高的農(nóng)民形象是寫實的，是能夠通過畫面表現(xiàn)出農(nóng)民勞作的辛苦，他使用黑暗的色調(diào)以及厚重的筆觸，這幅畫不像是畫出來的，而是涂抹和翻動出來的，上面糊著厚厚的、黏糊糊的泥土，來自布拉班特的田野。

梵高在這幅畫中加入了自己的主觀情感，他不希望這幅畫拘泥于所謂的現(xiàn)實主義的“冷靜旁觀，他稱自己這幅畫是“表現(xiàn)主義的誕生”，有人指責(zé)他這幅畫中的形象不準(zhǔn)確，而他的回答是：“如果我的人物是準(zhǔn)確的，我將感到絕望，……我就是要制造這些不準(zhǔn)確、這些偏差，重新塑造和改變現(xiàn)實，是的，他們能不真實，你可以這樣說

但是比實實在在的真實更真實。”

三、偉大的農(nóng)民主義者

在我看來，梵高的畫作都是在表達(dá)他的內(nèi)心，前期的畫作雖然色澤昏暗，可是卻將農(nóng)民的生活表現(xiàn)的如此鮮活。就像這幅《食土豆者》，每一個細(xì)節(jié)都刻畫的如此精細(xì)，農(nóng)民粗糙的皮膚、擁擠的房間以及昏暗的燈光，他所用的顏色就像是淤泥的顏色，只有這種臟臟的顏色才能將這些貧窮的勞動者刻畫的如此真實。

梵高為創(chuàng)作這幅畫，畫了很多幅草稿，他的熱情高漲，即使他的朋友無情的批評了他，這有些打擊了他的樂觀。梵高的畫中沒有技巧，他很少把時間放在學(xué)習(xí)技巧上，他認(rèn)為繪畫應(yīng)該是聽從于內(nèi)心的，繪畫真正的目的在于“使人去感覺或是思考”，繪畫藝術(shù)的價值不在于技巧，而在于真誠和熱情。就像是在這幅《食土豆者》中，梵高想表達(dá)出那雙手因工作變得粗糙，正像米勒所做的那樣，他被鄉(xiāng)下人的“丑陋”打動。梵高堅持著這種在《食土豆者》中強調(diào)的自然野性，但不是在丑化他們，在他單純的眼里，那是農(nóng)民的特征。

梵高深愛著樸拙的農(nóng)民在大地上奮斗的情景，雖然梵高知道他創(chuàng)作這樣的作品是不符合時代要求的，可是他并沒有放棄堅持自己的想法，他力求表現(xiàn)農(nóng)民艱辛的現(xiàn)實生活，這充分反映了梵高的社會道德感，他渴望著能將這些示諸眾人，喚起人們的責(zé)任感和優(yōu)越感。正是這樣一位優(yōu)秀的農(nóng)民主義者，帶給我們的是一幅幅打動內(nèi)心的作品，將下層勞動人民的生活真實的表現(xiàn)出來。