創新視域下吳昌碩引書入畫的必然性研究

唐云 靳小水

摘 要：縱觀中國美術史，明清繪畫是極具創新性和多樣性的，一方面，恢復了南宋時代畫院的繪畫風格，被稱為院派和浙派的畫家處于最顯著的地位。另一方面，受元代畫家的影響，出現了形式主義繪畫理論。清朝初期還產生了與這種理論所支配的畫風相對立的崇尚個人性格表現的畫風，這種風格開辟了花鳥畫新領域。在19世紀初葉，花鳥畫更是匯合了書法上提倡碑學的新風氣，形成了極具特色、富有生命力的新風格。吳昌碩①便是這種風格的代表人物，本文就對吳昌碩引書入畫進行討論分析。

關鍵詞：吳昌碩;引書入畫

1 吳昌碩“引書入畫”的必然性

1.1 深厚的書法功底

吳昌碩1844年出生于浙江省孝豐縣鄣吳村一個讀書人家。幼時隨父讀書，后就學于鄰村私塾。10余歲時喜刻印章，其父加以指點，初入門徑。吳昌碩受父親的熏陶和指導，喜歡書法和篆刻。吳昌碩從事篆刻的時間最長，在篆刻藝術發展史上具有不同凡響的意義，他的篆刻是從“浙派”入手，后專攻漢印，也受鄧石如、吳讓之、趙之謙等人的影響。他把三種鐘鼎陶器文字的體勢雜糅其間，他的篆書個性極強，印中的字饒有筆意，刀融于筆。他的篆刻作品在秀麗處顯蒼勁，流暢處見厚樸，往往在不經意中見功力。楷書臨摹顏真卿，筆力豐厚扎實，運筆嚴謹，通篇勻整。隸書廣泛地觀摩了大量的漢代石刻，同時也受到了楊見山、鄧石如、吳讓之諸家筆法的影響，運筆端莊渾厚、古樸持重、雄健老練。吳昌碩的篆書學習石鼓文，筆意氣勢之雄勃表現了雄邁的氣魄。吳昌碩的行書也別具風貌，老練蒼勁，氣息創達，自創一格。老年時行草到達了更深的境界，以篆隸書法作狂草，筆勢起伏，瀟灑而又奔放。晚年以篆隸筆法做草書，筆勢奔騰，蒼勁雄渾，不拘一格。這種深厚的書法功底也為以后的繪畫創新作了極好的鋪墊。

1.2 繪畫創新的引路人——任伯年

繪畫上吳昌碩主要受任伯年的影響比較大，孫登成在《“引書入畫”的吳昌碩》中寫道：“吳昌碩學畫于伯年，時昌碩年僅五十矣。伯年為寫梅竹，寥寥數筆以示之，昌碩攜歸，日夕臨摹，積若干紙，請伯年改定。視之，則竹差的形似，梅則臃腫大不類。伯年曰：子工書，不妨以篆籀寫花。草書作桿，變化貫通，不難其奧訣也。吳昌碩從此作畫甚勤，每日必至伯年處談畫理。”不難看出吳昌碩引書入畫的來源，他在繪畫上的創新很大一方面是得益于任伯年的指點，因此，任伯年是吳昌碩繪畫道路上很重要的人物，他們既是師生也是朋友。

1.3 “引書入畫”自成一家

梅墨生在《吳昌碩》一書中這樣評價吳昌碩的寫意花卉：“吳昌碩的寫意花卉，一是重氣尚勢，以渾厚豪放為宗，二是‘值從書法演畫法（吳詩句），以書入畫，以印入畫，以金石氣入畫，如寫如拓，高古凝重。比之于白陽，更顯得磅礴;比之于徐渭，更厚重蒼茫;比之于八大山人，顯得爛漫;比之于李復堂，更沉雄;比之于趙之謙，更老辣。”吳昌碩不僅高揚了文人寫意尚氣的大氣，“不似之似聊象形”（吳詩句）的觀念，他的價值還在于他用繪畫實踐印證了這一理論，拓寬了審美領域，有獨特的美感創造。

通過梅墨生對吳昌碩繪畫的高度而凝練的評價，我們充分了解了吳昌碩繪畫的精髓，也說明了書法篆刻修養對吳昌碩繪畫的重要幫助，使他能在中國畫壇獨領風騷。當然，吳昌碩“引書入畫”不僅僅是簡單地把書法的用筆用于繪畫，而是全面地把書法與繪畫融合在一起，并結合得恰到好處。《吳昌碩及黃賓虹書畫同源觀研究》一文中徐海東指出：“除了對書法筆法和氣勢的借鑒，吳昌碩在繪畫的布局上也成功的借鑒了自己書法的章法，他的繪畫構圖往往與書法有暗合之處，對角線的構圖，上下縱橫的氣勢無不折射著其對書法作品的影子。既引筆法，又引章法。這就使得其作品獨樹一幟、特點鮮明。”

2 結語

吳昌碩是中國近代著名的繪畫大師，其對繪畫、書法、篆刻、詩文均有精深的造詣，尤其繪畫成就最高，影響最大。特別是引書入畫，將詩、書、畫、印完美結合，對近代繪畫產生了巨大的影響，并將20世紀文人繪畫推向了新的高峰。同時，吳昌碩的繪畫藝術在日本、韓國、朝鮮等亞洲國家也產生了深遠的影響。

注釋：①吳昌碩是晚清著名畫家、書法家、篆刻家，第二代海派的領袖人物，初名俊，又名俊卿，字昌碩，又署倉石，蒼石，多別號，常見者有倉碩、老蒼、石尊者等。1844年出生于浙江省孝豐縣鄣吳村一個讀書人家。幼時隨父讀書，后就學于鄰村私塾。10余歲時喜刻印章，其父加以指點，初入門徑。吳昌碩受父親的熏陶和指導，喜歡書法和篆刻，后師從趙之謙、任伯年等藝術大師，后又受任伯年指點，將書法篆刻引入繪畫，創造獨特的作畫風格。

作者簡介：唐云（1988—），女，湖南常德人，碩士研究生，研究方向：美術教育，非遺傳承保護。

靳小水（1988—），男，河南南陽人，碩士研究生，研究方向：油畫。