馬里奧·博塔：瑞士設計的代表

楊璐

馬里奧·博塔的中國市場

雖然是一位有著世界級影響力的著名建筑師，馬里奧·博塔卻把工作室放在了他的老家門德里西奧。這是瑞士南部的一座小城，面積只有31平方公里，人口大約15000多人。從我們住的酒店步行十幾分鐘就能走到馬里奧·博塔的工作室。那棟叫弗奧利波塔的大樓本身就是馬里奧·博塔的作品，顏色是當地民居常用的黃色，整棟樓是“L”形，它不僅是一座建筑，而且嵌入到當地的地貌和地理環境中，是小城北部的公路、火車站和主干道與南部村鎮以及圣馬提諾平原的分界線，“L”形的長邊面向山谷，與通往火車站的道路平行，短邊則與去往歷史街區佐爾齊路平行。

馬里奧·博塔稱自己的工作室像工廠一樣，他沒有固定的座位，而是在助手和同事之間穿行

博塔的工作室在長邊的一樓，挑高有兩層樓，進門左手邊的樓梯墻上掛著他朋友的巨幅繪畫，右手邊的空間是會客區域，擺著一張他自己用馬賽克拼起來的畫和他設計的桌椅，其中一件有醒目的黑白斑馬紋、圓形和圓柱形這些他在建筑上常用元素組成的沙發是80年代設計的，馬里奧·博塔說，這沙發在紐約待了幾十年，他六個月前才買了回來。從會客區域再往里走，是辦公區，靠近馬路的一排工位上，擺著他作品的模型，像一個簡易的展覽館。博塔曾經在采訪中，把這間工作室比作工廠或者畫室，他沒有專屬的辦公室甚至辦公桌，只有25張工作臺，他日常就在期間穿梭，隨時解決同事們的問題。

令人意外的是，馬里奧·博塔對中國十分熟稔，不僅是北京、上海，還下沉到廣大的腹地。我們見面的時候，門德里西奧剛經歷了一場罕見的降溫，寒暄就從天氣開始，他覺得老家的氣溫像沈陽。在那里他正在進行一個規模龐大的項目，不是他作品集里那種單體建筑，而是在空地上規劃出一整個的校園，北方著名的藝術院校，魯迅美術學院。馬里奧·博塔把這個項目比作大本營，因為這里不但有教學樓，還要建設住房、各種休閑活動、體育等設施。不但要對每棟樓進行設計，還要布局。除了沈陽的項目，他在南昌、銀川、無錫等城市也有工作。他曾經在作品展的短片里說：“中國擁有全世界最大的建筑場地，因此我響應召喚而來?！?p>

他的工作室在瑞士小城門德里西奧，整棟樓也是他的作品

馬里奧·博塔2003年就來到了中國，他中標了清華大學藝術博物館的設計。雖然這個項目不像他的瑞士同鄉，雅克赫爾佐格與皮埃爾德梅隆設計的鳥巢一樣有公眾層面上的關注度，但清華大學建筑系本身就是中國最好的建筑系之一，他們的選擇代表了一種內行人的認可。從清華大學的主樓往南走，沒等穿過連廊，就從鏤空的門洞里看到粉色和赭色相間的斑馬紋，不用看到建筑的全貌，只這外墻就證明找對了路，這應該就是博塔設計的藝術博物館。圖案的原型來自他的老家，博塔的助手曾經帶著我們穿梭在門德里西奧的小巷子，路過一幢墻體有些斑駁的民宅，外立面是土黃色和赭色的粗條斑馬紋，博塔的助手說，這是當地人想自己家的墻跟別人不一樣，又想節省顏料錢而想出的辦法，博塔以這個圖案為靈感，體現在他的一些項目里。

清華大學藝術博物館是馬里奧·博塔在中國的第一個項目

清華大學藝術博物館是一個長方體，大門朝南開，門口兩排巨大的廊柱既讓這棟只有四層的樓房顯得氣勢恢宏，又撐起了一個開闊的廣場，在太陽炙烤的北京夏天，廣場上要明顯的陰涼，廣場向大廳延伸，因為過渡的界限是同通體的玻璃墻，并沒有特別明顯的分割感。站在博物館大廳，建筑的內部結構一目了然，最醒目的是正中間的樓梯，從一樓一直貫穿到頂層，大約占了空間的三分之二。樓梯是整棟建筑的核心，仿佛空間得以停頓。觀眾不但能感受到整體的氛圍，拾級而上，展廳分列兩旁，也讓參觀路線清晰明了。抬頭看屋頂，是整齊排列的、向下凸起的正方形格柵天窗，它將自然光線引入到博物館中。同樣思路的天窗設計也時常出現在博塔其他的項目里，他曾經解釋，在剛做建筑師的時候，有一次進入一間小小的工作室，全封閉的屋頂給博塔一種壓抑感，讓他再也沒有進過這間工作室，從那件事他就開始考慮屋頂的光線會很大地改變整座建筑。

在中標清華大學藝術博物館項目之后不久，馬里奧·博塔又設計了清華大學的文科圖書館。它可以看作是一幢組合式的綜合體，側面看是一個直線型的建筑，外面均勻分布的高窗形成了富有節奏感的外立面，入口處卻嵌入了一個圓錐體，它成了建筑的核心空間。圓錐體的頂層是可以仰望天空的玻璃天窗，為圖書館提供通透明亮的光源，通高的內庭對著三層樓的閱覽室。從外面看閱覽室，它雖然被原木條組成的屏風給遮蔽起來，里面的學生卻可以看到大堂。

馬里奧·博塔70年代為門德里西奧設計的中學

瑞士設計的風格

馬里奧·博塔不是一枝獨秀，而是代表著瑞士設計的高水平，但略微了解歐洲藝術和設計的人知道，跟鄰近的法國、意大利或者德國相比，瑞士其實沒有很悠久和豐厚的藝術土壤。研究瑞士歷史經濟文化的學者詹姆斯·布雷丁曾經分析，在前工業化時期，瑞士沒有高貴的皇室成員充當藝術贊助人，因為這種舉動跟瑞士人的心態難以融合，瑞士文化崇尚務實，他們認為有錢就應該拿去做一些實用的事情。世界歷史進入現代之后，瑞士才涌現出一批藝術大師，比如超存在主義雕塑大師及畫家阿爾貝托·賈科梅蒂、現代建筑大師勒·柯布西耶等。

為了探尋瑞士藝術和設計能夠在短時間內平地起高樓的原因，我們還探訪了瑞士最大的藝術和設計高等學府蘇黎世藝術大學。設計系的麥克·克羅恩教授說，瑞士藝術和設計的崛起，其實跟瑞士文化和現代經濟結構有密切的關系。一直到20世紀中期之前，瑞士是一個非常窮的國家，自然資源很匱乏，也不適宜耕種。從工業革命開始，瑞士獲得了發展機會。法國的動蕩讓很多鐘表和珠寶的商人移民到瑞士，制表業崛起。瑞士的另外一項具有經濟奠基性質的產業是紡織業，它擅長生產高附加值的豪華產品。紡織業的發達也促進了工業機械行業的發展。麥克·克羅恩說，從工業化的藝術和技藝中瑞士發現了設計的力量。

因為設計是伴隨著瑞士的工業而產生和發展的，它從一開始就帶有實用性的基因，并且對現代經濟至關重要。麥克·克羅恩說，現在蘇黎世20%的工作崗位是跟設計、藝術或者文化有關的，需要具備創意、個性和知識儲備才能勝任。瑞士設計也根植于它的文化，就像馬里奧·博塔的建筑雖然很有辨識度，但是簡潔的幾何線條，注重細節符合瑞士文化。瑞士有一批20世紀以來有世界級影響力的設計作品，比如西方語言里最常用的字體Helvetica，它拉丁文的含義就是“瑞士的”、瑞士工業產品的象征之一、開單一材料一體成型先河的“藍迪鋁椅”等。它們都體現著瑞士設計的總體風格，具有精致的細節、完善的功能考慮、材料的正確運用和精簡的外形。

幾何圖形，重視自然光線都是馬里奧·博塔的個人特色

在整個設計與藝術行業里，建筑設計幾乎扮演著最重要的角色。詹姆斯·布雷丁認為，以瑞士人務實的個性，他們認為只有建筑才是表現藝術天賦的基本形式，只有建筑才可以把美學價值融入到實用的設計中去。這不僅是一個意識問題，而且確實有可觀的經濟回報。根據瑞士工程師和建筑師協會的數據，2009年所有瑞士建筑師工作室獲得的總傭金將近60億瑞士法郎。如果參考同一年瑞士聯邦統計的數字，這些創造了巨大經濟價值的建筑師工作室，94%是員工不到10名的小公司。詹姆斯·布雷丁認為，這些富有創造力和具有雄厚基礎的小企業的存在，說明瑞士可以支撐起一個高度發達的建筑設計文化。

承前啟后的建筑大師

馬里奧·博塔似乎不是很理解我們關于他為什么把工作室放在門德里西奧的問題。他說，因為他出生在這里，沒有選擇過，就是回到出生的地方。根據詹姆斯·布雷丁的說法，幾乎瑞士的每個小鎮都有高質量的建筑工作室，并且有一個不斷鼓勵建筑師前進的競爭體系。所以，大師身處小鎮也不耽誤放眼全球。門德里西奧屬于提挈諾州，在建筑界有一個專有名詞叫作提挈諾學派，馬里奧·博塔是這個流派最重要的建筑師。他在全世界有幾百個項目，其中就有20多個分部在提契諾州。這些項目展現了他鮮明的風格：幾何線條，中心對稱和自然光線，偏愛磚塊、石材等厚重的建筑材料。

提挈諾的建筑歷史可以上溯到16世紀到18世紀，貢獻了瑞士最重要的建筑設計師，其中一位叫多梅尼科·豐塔納的建筑師接替了米開朗琪羅擔任圣彼得大教堂的總建筑師。另一位多梅尼科·特雷齊尼被沙皇彼得大帝任命為俄國新首都圣彼得堡的城市規劃師。特雷齊尼在圣彼得堡工作了30年，建造了直到現在都是俄羅斯最重要的一批建筑物，包括圣彼得大教堂、圣保羅大教堂和冬宮。

馬里奧·博塔生于1943年，只讀到中學就去當了一名學徒。他曾經向意大利的《共和報》回憶：“我在15歲時發現建筑具有某種魔力，于是建造了平生第一座房子?！辈┧闹謳覀內タ戳诉@棟私宅，就在他出生的村子里。私宅隔壁的教堂正立面同樣是博塔設計的，擁有標志性的紅磚和幾何形元素，相比之下，這棟私宅還不太看得出博塔的風格，但畢竟是他職業的起點。在積累了一些實際經驗之后，他到威尼斯大學繼續深造，接受卡洛·斯卡帕的指導，并且結識了路易斯·康和勒·柯布西耶。

馬里奧·博塔傳承了建筑遺產，即便日后他自己也成為一位大師，依舊時常談論起步階段所受到的影響?？濉に箍ㄅ潦遣牧洗髱煟尣┧昧嗣糠N材料有自己的結構和特征，建筑師要給予材料各自鮮活的表達形式。路易斯·康對每個細節都深思熟慮，并且注重環境對建筑設計的影響，這些工作習慣和思想被博塔所繼承和追隨。馬里奧·博塔還與世界上最著名的建筑師之一勒·柯布西耶一起工作了幾個月，協助他完成了一生當中最后一件作品，威尼斯市醫院的設計。

馬里奧·博塔1970年在提契諾州創立了工作室，從設計私人住宅開始，擴展到教堂、學校等公共建筑，包括舊金山的現代藝術博物館、巴塞爾的丁格利博物館、首爾的三星藝術博物館、巴黎城郊的艾弗利天主教堂等一批在世界上或者當地很重要的建筑。雖然很快就成了“開宗立派”的知名建筑師，馬里奧·博塔在提契諾還是留下了不同時期的作品。他的助手帶我們參觀了1972年設計的中學。校舍是由八個單元形成的，一座長條形的縱向建筑。每個單元的開放式門廊聯通建筑物前方的大片綠地和后方的樹林，二樓有寬敞的中央空間，教室環繞在四周，三樓是特殊功能教室和實驗室，屋頂采用的是可以透進自然光線的玻璃表面，照亮室內。室內有長廊把建筑單元連成一體，并不會讓人覺察到分割。學校最亮眼的部分是涂在墻上淡藍色。學校的工作人員說，最開始設計的時候并不是現在這種顏色，一天博塔到工地來，看到這半成品，覺得也很好，就留了下來?，F在看來，這種不飽和的藍色與室內大面積的混凝土色墻面搭配在一起，營造出一種寧靜又活潑的氛圍。

國際知名的門德里西奧建筑學院由馬里奧·博塔發起創立，他還為學校設計了劇場和圖書館

從博塔的工作室走路不遠有一棟19世紀美洲風格的別墅，現在是門德里西奧建筑學院的一部分。馬里奧·博塔是創始人之一，并且設計了學校的圖書館和劇院。這所學校雖然僅僅創辦于1996年，但已經很有名氣，馬里奧·博塔曾經擔任學院總監，很多瑞士著名的建筑師包括2009年普立克茲獎獲得者彼得·祖索爾都擔任教授。除了一流的師資，教學模式和理念也有特別之處，博塔創立學校的初衷是回應全球化的影響，并增強建筑師的人文精神，因為這些討論直接影響著建筑設計的趨勢和方向。門德里西奧建筑學院就打破了建筑教育的傳統，采用藝術設計工作室和技術課程相結合的授課方法，研究歷史、藝術、哲學、社會學相關議題。學生可以在學習過程中逐步發展自己的興趣，最終選擇適合自己的建筑學方向。

這也是馬里奧·博塔對年輕設計師的態度，他告訴我們說，每個人要發揮出自己的個性，特別是在設計和藝術界。他并不想培養什么人，或者讓新建筑師成為他這樣的人，而是要成為他們自己，在這個過程中，他可以用自己的經驗給予指導。

（《建筑師》雜志劉川對本文亦有幫助，特此感謝。參考資料：《理想之境，馬里奧·博塔的建筑與設計》《馬里奧·博塔》《馬里奧·博塔的作品與思想》《創新的國度：瑞士制造的成功基因》）