芻議創新與融合的當代建水紫陶

蔡細林

摘要：2008年，建水紫陶燒制技藝入選第二批國家級非物質文化遺產名錄，紫陶行業迎來了春天，從中央到地方、從都市到鄉村，各級政府及相關部門對發展建水紫陶都髙度重視，把建水紫陶的地位提升到了能充分體現民族文化和民族精神的層面，新形勢、新局面對建水紫陶提出了更高的要求，隨著建水紫陶產業的迅猛發展，如今已是百花齊放，各種新工藝層出不窮：老一輩匠人的制陶傳統、新一代制陶藝人的新技法、還有隨著我們這些來自景德鎮的外地陶藝匠人的融入而帶來的新理念、新技藝及不一樣的裝飾風格。本文就建水紫陶如何傳承自身獨特的傳統工藝與風格，在多元的途徑及傳統的文化中如何傳承與創新，期待進一步探尋未來發展及前景進行思考。

關鍵詞：紫陶；傳承；創新

云南紫陶文化史，據現有史料和實物考證，始于清，形成的歷史距今不過百年有余，源流卻十分久遠。1988年從建水燕子洞古人穴居遺址出土的陶飾、陶墜、陶片和1982年從建水龍岔河西漢古墓出土的陶片，都向現代人展示了距今3500多年前的新石器時代和2000多年前的西漢時代建水境內曾經有過的古老陶藝。產生于清光緒年間的建水紫陶，最初主要制作煙斗、汽鍋等器物。從民國初年起，在紫陶上由名家書畫，采用斷簡殘帖等裝飾方法，經雕刻填泥、高溫燒制、無釉磨光后，呈現出典雅秀麗、自然斑駁、渾樸古拙、別具一格的金石韻味，以“手工拉坯、名人書畫、陰刻陽填、無釉磨光”的獨特工藝而聞名于世，器形質如鐵、亮如鏡、潤如玉、聲如磐。上世紀50年代以來，建水紫陶開始興旺，先后在巴拿馬國際博覽會、全國陶器行業評比中獲獎。作為當時唯一的生產企業——建水工藝美術陶廠的產品十分暢銷，甚至占領了東南亞市場，并多次被選為贈送外國元首的禮品。但由于產品單一、管理不善，陶廠不僅不賺錢，還連年虧損。多年來，建水紫陶始終沒有形成產業規模。尤其是上世紀80年代以后，逐漸走入低谷。隨著當前社會文化產業的大發展，以及眾多外地陶瓷藝人的加入，紫陶以全新的面貌再一次被矚目。

紫陶藝術是一門較為全面的藝術。它融工藝、雕塑、繪畫、書法、篆刻等藝術于一體，尤其是它獨特的彩填工藝和殘帖裝飾，使得紫陶的藝術表現力更加豐富。一件紫陶珍品首先要求泥料好，燒成好，溫度要燒到恰到好處，充分體現材質美，成品質地致密，叩之聲音“當當”，陶感要足。二是造型，一件好器型的作品，不用裝飾，本身就是一件藝術品。講到器型，就是傳統與創新的問題。創新是藝術永恒不變的追求，作者設計思想與理念的融入，為一件好作品的誕生提供了一方面的保證。器型的線條要流暢，飄逸而有韻律，要有動感，有精神。三是字畫圖案的裝飾。經典的圖案與原創的書畫從學養殷實、字畫功底深厚的作者腦海反映到陶上，依筆墨刻填，裝飾結合器型融為一體。四是整體感覺好。作品要有活力、情趣，能打動或是感動我們，讓人思考或是感到愉悅。打磨與否，拋不拋光，到什么程度要依作品而定。紫陶的拙雅源自于它本地獨特的五色土泥料，來自于刻填色泥等工藝。神奇的五種顏色的泥料按比例配成坯料，再根據顏色效果調成色泥。刻填及修坯一般都是女性完成，長期的實踐使她們的刻刀猶如毛筆一般在陶上飛舞，刀到土落也是激情四射；還有就是直接用空心刀在坯體上刻寫，當然這需要很深的功底。原汁原味色泥的古樸，刻填的金石韻味，燒成的材質美讓人心曠神。

紫陶能歷久而不衰，源于紫陶先輩和前輩們不斷的創新融合，王永清、丁吉三、沈河清、向逢春等各自在他們年代的藝術領域里獨領風騷、風流稱雄。作品清氣古雅、造型精美，不求數量而求精致，不度浮華而尚品質，這恰恰是當代紫陶藝術所缺失的，是急待我們去傳承和發揚光大的。取其精華、舍其糟粕是傳承的根本所在。我們不能持全部否定之態，應該有選擇地吸收。而紫陶藝術的傳承也不能只局限于建水，而應對民族文化藝術遺產進行廣泛研究探討，吸取其它陶藝之精華，融入現代審美理念，例如融合借鑒景德鎮書法繪畫的技藝墨法、形式構成、思想情趣等，涉取越多創作作品品位越高，創新能力則更強。我將浮雕元素融入建水紫陶中，創新傳統的建水紫陶工藝創作出直徑62厘米、重約10公斤的古銅色“荷花浮雕大盤”紫陶作品在“2016首屆中國昆明陶醉中華——云陶藝術節”上，讓人耳目一新，最終在500件展品中脫穎而出，一舉奪得金獎。該作品對豐富紫陶品種，促進建水紫陶工藝發展具有重大意義。從景德鎮到建水的這些年，通過不斷的鉆研探索，我們目前已經創新了浮雕、青花、鍍金、鏤空、二次燒成的粉彩工藝與紫陶相結合的5種工藝。

隨著時代的發展，人們的鑒賞水平在不斷提高，審美要求在不斷變化。任何一門藝術要想引領時代，只有傳承而沒有創新是萬萬不能的，傳統是創新的基石，因為民族傳統藝術是幾千年文化的積淀，是幾千年來逐步形成的民族文化的鮮明符號，是東方文明的特征。這種積淀、符號、特征在創新中不能減弱而只能增強，否則會偏離方向誤入歧途。所以既要保留紫陶藝術的傳統，而又不能克守傳統教條；既要創新，而又不能脫離紫陶的本體語言。紫陶藝術的創新應把握時代的脈搏，審視現代審美要求，引領潮流趨向。積極提倡紫陶作品的原創性，提升紫陶作品的藝術性。一件好的紫陶藝術品關鍵在于陶瓷藝人的創作能力、態度、思想、品位。許多紫陶藝人不自覺地、潛移默化地受到了長期以來固守和匠化的嚴重影響，對于當下的紫陶創作人員來說，多半未受專業系統學習，學歷普遍不髙，所以重新認識自己、審視自己、解放自己顯得尤為重要。多看、多想、多動，不斷地充實提髙自已的文化底蘊、藝術造詣和創新能力，這是紫陶藝術進入到新時代的新要求。

紫陶的歷史、紫陶的現狀、紫陶的未來，從踏上云南這片土地時便讓我們充滿著希望，同時也肩負著歷史重任，正確擺正傳承與創新的關系，重視傳承，正確地對待傳承；同時我們必須敢于創新，不斷創新。任何藝術只有創新才有旺盛的生命力，才能立于不敗之地。只有創新才能真正地使紫陶藝術的更好的發展，不被時代所遺棄，才能永久地屹立于中華民族藝術之林！

參考文獻：

[1]鄭偉林.建水紫陶：中國陶藝奇葩[J].紅河學院學報，2015，13（06）：13-15.