關于舞臺燈光設計中的光色應用分析

摘 要：光色簡單來說就是光的色彩，由于不同光色的變化能夠直接影響到舞臺情境與演出效果，因此在舞臺演出中，光色運用一直是舞臺燈光設計的重要內容。本文結合相關舞臺演出，對舞臺燈光設計中的光色應用原則與應用策略進行了簡單分析。

關鍵詞：光色；舞臺燈光設計；空間

在舞臺燈光設計中，光色不僅可以用于色彩效果的塑造，同時還可以借助其獨特的情感象征來達到推動劇情發展、烘托氣氛、構建畫面等效果，因此，對于光色應用的研究是非常具有現實意義的。

一、舞臺燈光設計中光色的應用原則

（一）突出色彩傾向

色彩對于人的情感體驗有著直接的影響，同時不同色彩所具有的情感象征也是完全不同的，例如紅色象征著幸福、熱情或戰爭等，黑色則象征著莊嚴、神秘、罪惡等。而在舞臺表演中，不同的燈光色彩同樣會對觀眾的心理造成影響，因此為突出劇情主題與不同場景下的情感基調，舞臺燈光的設計必須要具有光色主調，并利用多種方式將這一色彩傾向凸顯出來[1]。例如在迪士尼舞臺劇《白雪公主與七個小矮人》中，當白雪公主出場時會以藍色與粉色的燈光為主色調，以突出白雪公主的活潑可愛，而當邪惡往后出場時，舞臺燈光則會變幻為類似于雷電的暗紫色，將往后的邪惡、令人恐懼凸顯出來。

（二）強調色彩對比

在舞臺表演中，燈光最為主要的藝術功能就是凸顯不同舞臺場景下的意境，而利用不同色彩進行對比則是實現這一藝術功能的主要途徑，因此在舞臺燈光設計中，也必須要將色彩對比重視起來，根據舞臺演出的實際情況來對不同的色彩對比手段進行利用，以達到預期的舞臺燈光效果。通常情況下，舞臺燈光設計的手段可分為冷暖色調對比、明暗色系對比以及色彩面積大小對比等等，在實際演出中既可以在不同場景下單獨使用，也可以在同一場景內進行綜合應用。例如舞劇《西出陽關》的“紅柳”一幕中，為體現紅柳的生命力與熱情奔放，在舞臺燈光設計上既采用了紅、黃兩種色彩的對比，同時也利用明暗對比將黃色作為襯托，來突出紅色燈光。

（三）注重起伏變化

光色的起伏變化在舞臺燈光設計中比較復雜，需要考慮劇情、人物、導演、場地等多種因素，但在總體上仍需遵循“圍繞劇情推進”的原則。為此，在舞臺表演中燈光設計必須要保持多樣化的表現形式，從舞臺效果與劇情出發，根據實際需求進行光色運用的轉變。例如在北京奧運會開幕式中，《畫卷》一段采用了金黃色的逆光與頂部的暖色調光相結合的策略，以凸顯畫師的造型；《文字》一段采用了側面的造型光來體現儒家弟子的服裝色彩；而《星光》一段則采用了藍、黑等暗色的地面光來配合演員的綠色熒光服。豐富的光色變化充分滿足了舞臺演出的各種需求，同時也達到了良好舞臺效果。

二、舞臺燈光設計中光色的應用策略

（一）豐富舞臺層次感

無論是舞臺演出、還是日常生活中，光色的變化都是非常多樣的，這些不同的光色變化及預示著時間的變化，同時也能夠代表不同的空間。例如每天的日出時，光色會逐漸由黯淡的黃色逐漸轉向橙黃色、明黃色，而在沙漠與原始森林兩個不同的空間環境中，則可以通過深綠色與黃色來代表。而在舞臺燈光設計中，我們同樣需要通過這些光色變化來體現出時間、空間上的變化，滿足劇情推進的需求，是舞臺層次感變得更加豐富[2]。例如在舞劇《大夢敦煌》中，就通過深藍、藍色、黃色、橙黃色的燈光色彩轉換來代表一天的時間變化，這樣既保證了舞臺效果，同時也更利于觀眾理解劇情變化。

（二）準確把握觀眾體驗

舞臺燈光設計是為演出服務的，因此光色的運用也必須要對觀眾的視覺體驗進行全面考慮。首先，在突出燈光主色調以及色彩變化的同時，也要注意對燈光效果進行合理控制，以免過度突出燈光色彩而導致觀眾過于關注燈光，反而忽視了舞臺演出，使舞臺燈光設計出現本末倒置的問題。其次，在進行燈光色彩運用時也要考慮舞臺空間的整體性與協調性，突出舞臺的畫面感，以免出現燈光色彩與其他舞臺元素不和諧的情況。最后，還要注意通過燈光變化來待定觀眾的情緒，只有當觀眾情緒充分投入到演出中時，其觀看體驗才會更好。

（三）烘托舞臺整體氛圍

由于色彩具有著明顯的情感象征，因此舞臺燈光的光色運用也常常被用來烘托舞臺整體氣氛，這樣既能夠對表演起到良好的襯托效果，同時也能夠帶動觀眾快速進入到觀看的狀態。在實際演出中，燈光設計需要對不同場景下的舞臺內容進行了解，并通過與導演的溝通來確定場景下需要的燈光效果以及主色調，之后通過色彩對比、光色變化等手段來營造出想要的舞臺氛圍。例如在很多以節日為主體的文藝晚會中，開幕階段一般都會采用紅色、金黃色等絢爛的暖色強光，以營造出歡樂、喜慶的氛圍。

（四）白光的靈活應用

在舞臺燈光設計，白光是一種比較特殊的光色，在很多物體場景中，燈光的色彩不宜太過突出，而通過對變光的應用與調整，則能夠在不凸顯光色的前提下發揮出光色的舞臺藝術功能，賦予人們不同的色彩與冷暖基調。例如當舞臺上演員的服裝顏色為紅色時，就可以通過白光的強弱變化將服裝顏色調整為淡紅色或是紫紅色；而當調整白光的亮度時，就可以為觀眾呈現出白色、灰色或黑色，從而更好的滿足演出需求。

三、結束語

總而言之，光色的應用既是一個藝術創造的過程，同時也是設計者藝術修養與技術經驗的體現，因此在舞臺燈光設計中必須要堅持強調色彩對比、突出色彩傾向等原則，并對氛圍烘托、畫面構建、白光運用等方面采取合適的應用策略與手段。

參考文獻：

[1]宋琦俠.論述舞臺燈光設計中光色的應用探討[J].戲劇之家，2016（22）：44.

[2]謝文昕.舞臺燈光設計中色彩要素的應用探究[J].科技傳播，2015，7（01）：136-137.

作者簡介：何偉賢（1983—），男，漢族，廣東廣州人，藝術專業舞臺技師，主要研究方向：舞臺燈光。