田峰
摘要:古典詩詞是我國文學寶庫中的精華,也是我國優秀傳統文化的重要載體和表現形式,提高幼師學生對古典詩詞的鑒賞能力尤為重要。抓好誦唱,“知人論世”,借助意象,展開想象,領會古詩詞的音樂美、內涵美、意境美,是提高幼師學生鑒賞能力的有效途徑。
關鍵詞:古典詩詞;誦唱;知人論世;想象
古典詩詞教學是中職階段語文教學的重要內容之一,它擔負著傳承中華民族優秀傳統文化,培養學生優秀道德情操的重任。幼師學生,作為未來的幼兒教師,更要通過對古典詩詞的學習和鑒賞,豐富知識,提升境界,優化氣質,讓幼兒感受到中國古典詩詞的優美,中國傳統文化的博大璀璨。因此,在中職階段開展科學的古詩詞教學,提高幼師生的古詩詞鑒賞能力很有必要。本文主要從以下三個方面談談提高幼師生古詩詞鑒賞能力的方法。
一、通過誦唱,讓學生感受古典詩詞的美感
中國古典詩詞講究平仄押韻,具有節奏鮮明,聲韻和諧的特點,在聽覺上給人以美感。“好詩不厭百回讀”,抓住古詩詞的音韻特點,發揮幼師學生聲樂、舞蹈、口語等學科的專業優勢,開展誦唱教學,是提高幼師學生古詩詞鑒賞能力極為重要的教學手段。它可以讓學生在誦唱過程中充分體味到古典詩詞的音樂美,意境美。激發學生學習古詩詞的興趣,接受作品的藝術熏陶。
老師在教學過程中應加強對學生的讀法指導,教會學生正確處理詩詞中的停頓、重音、語速和節奏。例如王觀的《卜算子 送鮑浩然之浙東》。這是一首送別詞,作者以山水寄寓行人,借惜春表達了對友人的美好祝愿。誦讀時,語速要慢,節奏要舒緩,停頓要連而不斷。“橫”、“邊”、“處”、“歸”、“春”等字發音要長而稍輕,“聚”、“去”“、住”等字發音要短而稍重。通過停頓的長短,語氣的變化,節奏的快慢,感受作者對友人的深情厚誼。還要鼓勵學生根據作品的韻律和情感特點,將聲樂課學到的《絨花》、《思念》、《水調歌頭》等曲子引入到語文課堂,進行配樂朗誦或詠唱,讓學生深入作品的意境之中,與作者進行感情上的溝通。
二、知人論世,深刻理解作品的主旨內蘊
“知人論世”,語出《孟子》:“頌其詩,讀其書,不知其人,可乎?是以論其世也,是尚友也。”也就是說文學作品和作家本人的生活經歷以及時代背景有著極為密切的關系。知其人,論其世,了解作者的生活經歷、思想特點、創作風格和時代背景,遵循幼師學生的心理特點和知識水平,增強古詩詞鑒賞的知識性、故事性,有助于學生走近作者的內心世界與作者交流,更好地理解古詩詞的內涵和作者的思想情感。
例如王安石的《梅花》,這首詩描寫了“數枝梅”,雖長于“墻角”,但能凌霜傲雪,不懼嚴寒,獨自綻放。它們潔白如雪,身居簡陋但毫不自卑,遠遠地散發著迷人的清香。那么,作者為何著力塑造一個不畏環境惡劣、傲然獨放的梅花形象呢?如果我們能夠聯系王安石的人生經歷和寫作背景,這個問題就不難回答了。
王安石出自幼勤奮好學,博覽群書,曾游南北各地,接觸到一些社會現實,年輕時便立下“矯世變俗”之志。他于22歲中進士,歷任官職,均能體恤民情,為地方除弊興利。神宗即位,任用王安石實施變法,變法取得顯著成效。但由于保守勢力的激烈反對,最終以失敗告終。這首詩正是推行變法失敗后所作,作者借梅花的品性來表達自己堅忍不拔,身處逆境潔身自好的心態。梅花的這種不畏惡劣環境精神,正是作者頂住各種反對、阻撓甚至打擊報復,艱苦卓絕地進行“變法”的形象寫照。詩人毫不后悔自己的所作所為,相反,為自己能有這樣的作為而深感自豪。所以,“知人論世”才能夠對作品作出全面正確的理解。
三、借助意象,展開想象,領會古典詩詞的意境美
所謂意境,就是指創作者的思想情感、審美體驗與經過提煉、加工后的生活圖景而形成的一種綜合的藝術境界。古典詩詞的美,集中體現在意境上。那么怎樣才能使學生感受古詩詞的意境美呢?這就要求老師在教學過程中引導學生對詩詞中的典型意象進行認知和分析,進而展開想象,把詩句沒有繪出而生活中又一定有的聲音、動態想象出來,豐富到詩句中去,結合已有的知識和生活經驗,來感受古典詩詞的意境之美。
例如王維的《山居秋暝》,作者為我們勾勒出一幅清幽明凈、淳厚樸實、平和安樂的田園生活圖景。通過空山、明月、青松、翠竹、清泉、白石、青蓮等意象,我們很容易想象出這樣一個畫面:傍晚,一場秋雨過后,空氣清新,青山如洗。天色已暝,卻有明月當空,群芳已謝,卻有青松如蓋。山泉清冽,淙淙流淌在青石之上,在月光下熠熠生光。全詩意境清幽、明靜,令人神往。不禁讓我們體會到作者寧靜、淡泊的人生志趣和對清幽淳樸山林生活的向往,對塵世喧囂的厭惡。
總之,只要我們在實際教學中,結合古典詩詞的特點,立足于學生實際,教給學生詩詞鑒賞的基本方法,讓學生多讀多品,不斷實踐、積累,鑒賞古詩詞的能力就一定能提高。
參考文獻:
[1]黃志浩.古代詩詞創作與鑒賞[M].漢語大詞典出版社,2002.03.