穿越生命隧道的嘯吟行歌

2018年6月，由上海戲劇學院、中共上海市金山區委宣傳部、上藝戲劇社共同出品的原創話劇《生命行歌》于上戲實驗劇院進行首輪演出。該劇部分取材于上海金山衛鎮安寧療護病房里發生的愛心故事，直面中國人普遍避諱的死亡話題，聚焦人性的關懷。《生命行歌》特邀前國家話劇院副院長、一級導演查明哲執導，讓我們走進他的戲劇世界，聽他聊聊作品背后的精彩故事。

Q：上海戲劇 A：查明哲

Q：是怎樣的契機使您加入《生命行歌》？

A：隨著中國老齡化社會的加速發展，越來越多人需要面對和經歷生命的最后階段。在我們以往的經驗和認知中，臨終病人幾乎或者絕大部分都在追求著極其負責的治療甚至過度治療的方式，直至死亡。這部戲恰恰說的是在這樣的時代背景下，發生在一家旨在讓病人們最后時光有體面與尊嚴的醫院里的故事，我認為這樣的題材非常有價值。

目前我國還不可能像部分西方國家那樣推行安樂死，安寧療護的出現便是具有社會意義的，社會需要這樣的臨終人文關懷。我一直認為戲劇最主要的宗旨就在于人文關懷。這也是我過去幾十年的創作，尤其是原創戲中是一貫堅守的。這大概就是我樂意執導這部作品最主要的原因與動力。

Q：您參與到這部戲之后，對于剛剛提到的安寧療護、生死觀的態度有沒有發生變化？

A：有，而且很深刻。安寧療護方式的開創者是英國人桑德絲（Dame Cicely Saunders），理念是通過由醫生、護士、志愿者、社工、理療師及心理師等人員組成的服務團隊，為患者及其家庭提供幫助，在減少患者身體上疼痛的同時，更關注患者的內心感受，給予患者“靈性照護”（該詞源自中國臺灣）。讓患者有尊嚴地走完人生最后一段旅程。死者了無牽掛，生者還得堅強地繼續自己的人生。之前我對這方面也幾乎一無所知，恰恰就是接觸了這個戲后，查閱了大量有關生命倫理學的書，也了解到一些西方的論述，還有我國安寧療護的一些發展現狀等等，逐漸打開了對這一專業領域的了解。安寧療護是重要的民生問題，我國目前還存在著社會認知度低、服務供給不足、專業隊伍尚未建立等多方面的問題，當然更關鍵的是國民受傳統觀念影響，加上長久以來我們的教育中缺少生死教育，缺乏對樹立健康生死觀的引導，所以歷來對死亡的話題諱莫如深。

也正是不停地深入、不停地學習，讓我對于生和死的認識大大加深，我自身也有了提高和感悟。我做這樣一個舒緩著心靈的戲，我把自己這樣的感悟糅進臺詞、音樂、舞臺之中，希望將來它也能舒緩更多的人，我相信對我個人、對觀眾，乃至對整個社會而言它會有更大的價值。

Q：這部戲向人們傳遞的是怎樣的生死觀？

A：現實生活中，醫療機構偏向病理角度出發，減少生理疼痛。而作為呈現在舞臺上的藝術作品，我們更需要傳達某種精神。它引發的是對生命意志再樹立、對生命追求再梳理、對生命規律再接受、對生命價值再認識的深思，如何讓更多的人能夠坦然地認識生死的自然規律、釋然地放下、安然地接受、最后欣然地走向生命盡頭，這種“坦然、釋然、安然、欣然”正是我們所要傳遞給人們的生死觀。

Q：可否介紹一下這部戲的核心價值或者說精彩的亮點？

A：戲劇最根本的是人學，倘若這部作品能夠將人性的刻畫與廣泛的社會性結合在一起表達出來，那么它在藝術表現上無疑是個有價值的作品。我們所探索的這個題材，它包含著生命倫理學、生命哲學、生死觀念，它是超前的，又是切實的、可實踐的，更是被當下社會所需要的，這就是這個戲的最主要、最核心的價值所在，它是不用我們自夸而客觀存在的。我可以很肯定地說，這個題材是過去話劇舞臺上從未表達過的，即使影視劇也沒有，我們做了一次先鋒。

題材立意方面，與其說是超越了故事本身，不如說是超越了過去，超越了自身，超越了慣常表達，形成獨特的風格感和藝術的追求。通過大量豐富的人物背景，在原有故事框架基礎上做進一步深掘、開發。它不同于一般化的謳歌，是在真正塑造一個個具有深刻人物性格的普通生命，而非那些不同于蕓蕓眾生的所謂英雄。

人物塑造方面，這個戲是個群像戲，也是一個特點。劉子楓、劉敏等眾多老戲骨們能來，非常不易，劉子楓80歲高齡，劉敏77歲，還有上戲的安振吉教授、劉婉玲教授，上戲校友楊寶龍、馬曉峰等等，包括其他來自上海戲劇學院優秀的老師和學生們，老中青三代的結合，他們都非常敬業、努力、認真、投入，塑造栩栩如生、有血有肉、典型生動的角色。

視效打造方面，打破了以往傳統寫實題材、自然主義的慣常表達，采用現代簡約主義的表現形式，使用時下最新顯示技術，將“天、地、人”的寫意戲劇觀融入舞臺設計，采用非常規布景，去放大、強化、鮮明揭示人物的內心，通過畫面留白，心靈時間、空間的外化處理使場景變得非常空靈和自由，具有象征色彩的現代主義。人物互為背景的戲劇效果，形成了獨特的影視風格感。借助多媒體形式詩意化地表達“生命隧道”這一形象種子，增加視覺化的生命呈現和死亡的美感，譜寫出一曲穿越生命隧道的嘯吟行歌。

戲劇風格方面，可能有人會說，跟黃佐臨先生的寫意戲劇不謀而合。當然內在有它相通的地方，但并不能稱之為雷同，這就是融合，融合了現有的、還未曾有的多種多樣的表達手段，綜合、融合風格的建立和探索性的追求，在這里面都能夠得到呈現。

我相信，我們只要本著這樣一個樸實的、美好的、善良的心愿，來看戲的觀眾，對于“生死”這件事情的認識有所提高，獲得生命的感悟，哪怕一場戲就只影響了幾個人，我們都是做了一件功莫大焉的事。 （整理/易凌啟）