論“MTMA”在高校鋼琴教學中的應用

摘 要：鋼琴教學的專業性是相對較高的，鋼琴教學集技術性、藝術性、科學性于一體，對于教學工作者的綜合教學能力要求較高，德國鋼琴教育家Tschekorsky夫人在20世紀80年代研發了特色音樂心理課程MTMA-Mentales Training in Musik Ausbildung（音樂教育中的精神訓練），提出“放松、想象、實踐”的課程原理，為樂器演奏者帶來了可以緩解緊張、增強專注力的有效練習，高校教師可以在教學過程中引用其教學原理以提升教學效果，幫助學生形成更有效的學習習慣。

關鍵詞：高校鋼琴教學；MTMA；放松；想象；實踐

一名優秀的鋼琴家需要具備多種能力，諸如音樂聽覺、演奏技巧、樂感、作品分析、良好的心理素質等。在高校鋼琴教學中，筆者發現不良的心理因素會對學生的鋼琴訓練產生影響，如在登臺表演之前或多或少的緊張，有的學生能夠在情緒緊張的情況下舒展自己的狀態，保持專注穩定，快速調節肌肉的緊繃感，獲得一定程度上的緩解，而有的學生在緊張的狀態下失衡，手忙腳亂，無法緩解這種狀態導致無法正常演出。部分心理素質不佳的學生受到了這樣的影響以后，會產生消極的學習情緒、飽嘗學習遇到的挫折，產生灰心喪氣的感覺。這些不良的心理因素影響著學生的進步，有時會讓學生徹底喪失學習信心，繼而中止學習行為。教師在開展鋼琴教學時，不能忽視學生的心理問題，不能輕視鋼琴心理素質教育。教師必須要針對鋼琴教學提出一套心理素質的培養方法，幫助學生克服學習的難關，使學生能夠愿意繼續自主的、高效的學習鋼琴。

Mentales Training in Musik Ausbildung（簡稱“MTMA”）是指精神訓練法在音樂教育中的運用。這門課程與心理學相融合，在很多德國音樂院校作為選修課開設，由職業音樂醫生（指結合醫學理論知識，從生理和心理雙方面為音樂家解決演奏困難的醫生）負責教學，為上臺過于緊張的學生進行專注力加強訓練和肌肉放松練習，以減少他們因緊張而導致音樂會或比賽發揮失常的狀況，不僅能夠幫助學生更精確地記譜、背譜，解決演出前的緊張感，獲得良好的精神狀態，保證他們在舞臺上完整的演奏，還能進一步訓練他們的音樂想象力和聽覺。高校教師可以通過MTMA課程較有效的幫助學生克服困難，MTMA的課程原理由三部分組成：“放松”、“想象” 和“實踐”[1]。

1 放松

MTMA課程的基礎內容就是讓學生學會一種怎樣能夠放松的狀態。學習放松時，學生需要坐著，在一分鐘內做到全身放松，尤其頭部、肩膀和手臂。放松的方式可以分為兩種類型：一種是被動運動方式，如燈光冥想法、特殊呼吸技巧練習等；另一種是主動運動方式，如瑜伽等。學生可以自選一種讓自身感覺愉悅的放松方式，最重要的是可以迅速進入狀態[2]。

經研究證明，人們在放松時，大腦的學習能力可以增強25%。在鋼琴演奏中放松是很重要的，也是最基礎的要求，放松在鋼琴演奏中的重要性就猶如演奏技巧對于鋼琴演奏的重要性一般，身心不放松、缺乏演奏技巧，那么演奏出來的鋼琴曲就會變得蒼白無力，毫無吸引人的魅力，鋼琴演奏的表現力被壓縮到了最小化，只有放松才能讓鋼琴演奏的曲子富有很強的生命力[3]。

可見MTMA課程的基礎內容與鋼琴演奏的基礎要求完全一致，教師在教學過程中需要教學生學會如何的放松，首先是人體肌肉即身體的放松，主要可以通過調整呼吸專注于保持人體的肌肉放松，教師需要訓練學生慢慢的在一分鐘之內就能做到頭部、肩膀、手臂等身體肌肉的放松，然后重點要訓練學生在有外界干擾的情況下放松身體，如可請學生在課堂講臺上示范，安排其他同學進行一定的干擾；同時也可以將室內教學延伸到音樂廳或室外，越多的場景訓練可以幫助學生在將來的舞臺演奏中更快速有效的學會放松。在鋼琴演奏過程中身體的放松遠遠不夠，還要訓練學生保持心理上的放松，鋼琴演奏中最重要的就是演奏者的心態問題，放松自如的心態，有利于使演奏者自然地表現，心理上的自然、正常，才能使整個表演不受外界的影響，避免慌亂以及過度緊張的情況發生，從而保證鋼琴演奏身體以及心理上的協調和放松，為出色的鋼琴演奏打下堅實的基礎。教師在教學過程中，一定要為學生創造更多的上臺演奏機會，鼓勵學生多參加各種大小型鋼琴比賽，豐富的舞臺經驗可以更高效的提升學生的心理放松能力。對于心理放松效果不佳的學生，可以通過請心理老師從專業的角度對學生進行一對一教學，以幫助他們解決問題。

2 想象

在想象中開始練琴之前，需要先讀懂樂譜曲目中的所有譜面標記，以便選擇具有針對性的練琴方式。其次，還要有意識地去分析作品的和聲特點和曲式結構。最后，從曲目中最難的難點開始著手，如果是技巧型的難點，可以在想象中用不同的觸鍵方式和不同的速度去彈奏。另外，在開始“想象練琴”之前，除了選擇練琴的方式，還需要選擇練習的步驟（如練習速度快慢等）。做完以上這些步驟，那么就可以正式開始“練琴”了。

MTMA課程創始人Tschekorsky夫人曾多次試驗引導學生們先閉眼放松，在身體達到最放松的狀態下，睜眼看譜、心中記譜，憑著樂感對指法、節奏、旋律進行想象與練習。最終結果是即使情況最糟的學生也能夠接近原速流暢地將曲子完整演奏下來。

高校教師在教學過程中首先要指導學生如何針對性的選擇練琴方式，例如學生應該先單手練習還是直接開始雙手練習；其次要幫助學生分析曲子中的難點，可以將曲子分斷分小節進行想象練習，對于每個節段應該達到怎樣的音樂效果進行分析；另外對于練習過程中指法技巧，三度音階、遠距離跳音等不同音階用怎樣的技巧彈奏等進行指導等等。對于曲子如何彈奏以及應該達到怎樣的音樂效果進行理解學習后，學科就可以開始真正的想象練習了，這時大腦會異常專注，意識也會極強，有效的避免了平日練琴時的枯燥機械。在對鋼琴演奏的想象過程中除了精確的演奏曲目，相應的技巧和速度，還要學會在腦海中形成演奏的動態畫像，如同放電影般，同時還要感受音色。有當大腦中對于曲子的演奏技巧流程、音樂效果的意識變得非常深刻時，再要求學生開始真正練琴，大腦就會清楚地給手臂、手和手指發出精確的指令。在具體的教學過程中教師還應該注意因材施教，對于不同鋼琴水平的學生，應該根據學生目前的接受能力、學習水準進行不同難度的曲目的指導。放松狀態下的想象不僅可以幫助學生們更精確地記譜、背譜，保證他們在舞臺上完整的演奏，還能進一步訓練他們的音樂想象力和聽覺。

3 實踐

Tschekorsky夫人通過大量試驗表明，將想象練習的音樂片段在鋼琴上進行實踐之前一般只需在大腦中想象一遍練琴過程即可，鋼琴演奏的水平則是由大腦的意識決定，并且切記實踐時要與想象練習時用同樣的速度。

教師在教學過程中一定要要求學生完全根據想象中的練習進行實踐，這樣才能達到提升練琴效率的目的，并且能夠在更少的練習情況下能更高校的鞏固加深對音樂片段的學習。同時，在想象練習時已一定要具體，具體到每一個音怎么談，且不能有錯，這樣才能保證在實踐時精準無誤的演奏。實踐時一旦發現有誤，一定要及時更正相應的想象，務必從意識上更正錯誤，否則對于錯誤的想象大腦在加深印象后也會更難修正。在鋼琴演奏中，教師會發現很多學生會在同一個地方不停的犯錯，這就是因為學生對錯誤的演奏沒有從大腦意識里及時更改并加深對正確演奏的想象。

總之，教師在鋼琴在教學過程中引用MTMA課程幫助學生克服在鋼琴練習及演奏的困難時，一定要切記MTMA的教學原理，特別是實踐過程中一定在前兩個原理基礎上進行：首先，身心足夠放松；其次，精確無誤地想象音色、動作和觸鍵感覺等細節；最后，在鋼琴上演奏時，不要過多地去找音或者嚴格控制自己的動作，要相信大腦在想象練習后留下的深刻印象，它會給手指發號正確的施令。在完成想象練習后，學生大腦中裝滿了有關音樂、技巧的豐富意識。此時再去鋼琴上開始真正的實踐練琴，事半功倍。

雖然高校教師不能用MTMA這門課程代替日常專業教學，但可以引用其教學原理幫助學生加強在鋼琴演奏上的學習能力：首先，通過放松可以幫助學生改善演奏過程中因身心緊張而導致的演出事故等，使鋼琴表演更加自如，使觸鍵技巧更為豐富；其次，調整鋼琴的練習方式，適當的避免鋼琴練習的枯燥，幫助學生專注有效、有意識的練習；第三，通過想象將音色與演奏技巧緊密地聯系在一起，可以輔助學生對曲式與和聲的思考，鍛煉學生對音色的想象；第四，通過想象與實踐，發現錯誤與改正錯誤，可以幫助學生對鋼琴演奏過程的的理解更為透徹；第五，想象同樣可以幫助學生有意識的記譜、背譜，并且通過想象不斷加深大腦記憶，使得背譜更牢固更完整。教師在教學過程中通過引用MTMA幫助學生達到以上學習效果，可以促進學生良好的學習行為，從而達成良性循環。

參考文獻

[1]Tatjana Orloff-Tschekorsky，Mentales Training in der musik alischen Ausbildung，Nepomuk（音樂出版社），1996，Aarau，Switzerland.

[2]俞湘君.德國特色音樂心理課程“MTMA”初探[J].交響-西安音樂學院學報，2017（12），36（4）：081-085.

[3]周婷婷.放松理論在鋼琴演奏中的應用[J].藝術研究，2018，0090：196-197.

作者簡介：

張小云（1988-），男，湖南長沙人，講師，碩士研究生，研究方向：鋼琴表演，湖南涉外經濟學院音樂學院鋼琴教師。