中國固彩沙畫的市場探析

畢瑞芳

摘 要：固彩沙畫是從沙畫表演中脫離出來的一種全新繪畫種類，與一些傳統的藝術形式相比其缺乏厚重的歷史底蘊，所以還不能得到廣泛的認可。在當代市場經濟背景下，隨著商品經濟的發展中國的藝術市場也隨之發展起來，固彩沙畫要想在國內獲得長久而健康的發展，藝術家的自身創作就成了一個值得思考的問題。本文針對目前市場中存在的藝術家創作層次不齊問題，藝術創作者缺乏對藝術的理解，人云亦云等現象做一個討論，然后將沙畫的收藏方式與一些傳統的藝術形式進行綜合討論，最后解析我國現階段沙畫的發展水平，找到沙畫這一個新興藝術形式獨有的優點和它可能存在的不足之處，并就這些問題提出切實可行的解決方案，對于我國沙畫這一藝術形式的發展給予長效有用的幫助，促進這一藝術形式在我國發展壯大得到大眾認可。

關鍵詞：固彩沙畫 藝術價值

一、中國固彩沙畫及其藝術價值

1.什么是固彩沙畫

固彩沙畫，又名固態沙畫，另又有個別稱呼為靜態固定沙畫、固彩景觀沙畫、固態水晶沙畫、固沙沙畫等，即是一種將彩色沙子通過繪制作畫后固定裝裱下來的獨特繪畫藝術。“固彩”一詞也是類似油畫，水彩畫，版畫，丙烯畫等命名方式，根據該畫的特點而得來的。“固”是指區別于傳統動態沙畫命名的第一個特性，而“彩”字則是更易體現出色彩豐富的特性。

2.固彩沙畫的起源

固彩沙畫起源于四川省攀枝花市、一位名叫呂杰的畫家，2011年，通過潛心研究，呂杰老師將沙畫藝術與現代寫實美術相結合。首次創作出“彩色寫實沙畫”作品，將彩色寫實沙畫藝術推上了世界的舞臺。2013年5月，呂杰老師的彩色寫實沙畫《拿破侖》（見圖1）申請世界記錄成功。這一劃時代的世界榮譽，引領著沙畫行業進軍正規的美術領域，掀開了沙畫行業新的篇章。

3.固彩沙畫的藝術價值

固彩沙畫由表演沙畫行業衍生而成，更著重單幅畫面的藝術效果。通常的固彩沙畫的繪制過程是在一個具有燈光的玻璃板上進行的。繪制完成后在經過后期的裝裱就成型了，成型的沙畫在較強的光線下色彩分明且飽滿，而且具有其獨特的沙畫質感，在較暗的地方則表現出了油畫的特點。也就是說其同時具備兩種藝術形式的特點。正是如此，固彩沙畫作品具有了藝術與商品的雙重價值。

首先，固彩沙畫作品具有美學價值。固彩沙畫作品是藝術家利用了沙畫本身獨有的技術手法在綜合自己對藝術獨到的見解而創作出來的，具有鮮明的審美價值。再加上藝術家用一些專業的技術手段把沙子牢牢地固定住然后通過裝裱后呈現兩種不同質感效果的藝術品，它不僅包含了藝術家的復雜而繁瑣的體力勞動，也包含了藝術家的藝術觀念、藝術思潮、藝術創作行為。可以最大程度地滿足消費者的精神需求。（見圖2）

其次，固彩沙畫具有使用價值。固彩沙畫作品的表現體材廣泛，可以將沙畫繪制出類似油畫、水彩、國畫、版畫等非常獨特的藝術風格；它的實際用途也非常廣泛，不僅可供消費者欣賞，滿足欣賞者的精神審美需求，還可以進行家居裝飾，通過作品的燈光效果進行空間環境裝飾、廣告燈箱宣傳等。

最后，固彩沙畫具有經濟價值。固彩沙畫作品是沒有辦法用機器批量制作，更不能用所謂的3D打印技術實現，所以固彩沙畫作品具有唯一性。因此，固彩沙畫的市場價格很難衡量。銷售的渠道不定，有的是經銷商，有的是畫廊，有的是中介的，同時也會受到整體的大環境的制約，例如社會的經濟水平，人們主流文化趨勢等條件。

二、中國固彩沙畫的現狀及存在的問題

1.固彩沙畫缺乏專業系統的學術背景

固彩沙畫作為一種新的繪畫形式，缺乏藝術歷史的沉淀。它不像油畫、水彩、國畫、版畫等有非常深厚的藝術底蘊。沙畫藝術家呂杰的固彩沙畫作品在市場上所取得的成功并不是說明其順應了大眾的需求，而是他自己過硬的藝術水平得到的大眾的認可。不論從事什么繪畫形式，都要注重在學術方面的提升，藝術家通過用純熟的寫實繪畫技法，在畫面中表現自己的人生追求和價值觀。中國固彩沙畫的出現是沙畫藝術在國內發展的里程碑，固彩沙畫寫實作品的價值取向在繪畫藝術中得到了普遍的認同。藝術家呂杰等藝術家們也都在成立各種沙畫培訓中心，積極拓展固彩沙畫市場，提升固彩沙畫藝術在廣度，但是固彩沙畫畢竟經歷的時間太短，我們要深刻地認識到，單憑藝術家對藝術的精神與沙畫文化的熱愛和推崇，并不能讓它持久發展。我國的有關藝術創作者不能夠僅僅局限于其繪制的技巧手法，應該做的是努力去挖掘更深層次的東西即透過其展現出對藝術崇高的追求和對歷史文化的揭示。這個文化百花齊放的年代里，有很多的人選擇了固彩沙畫的沙畫藝術道路，這源于對沙畫藝術的熱愛，以及相信沙畫藝術在當前的社會具有強大存在的價值，但這種執著并不能幫助固彩沙畫走很遠，因為光有這份執著是遠遠不夠的，要做的是不斷地實踐不斷地創新才能讓其被發揚光大。{1}（見圖3）

2.固彩沙畫作品藝術格調低俗

陳丹青深刻的剖析的一個藝術形式走向低俗的過程，當人們不再追求一個藝術作品真正的靈魂而是一味地模仿炫技時那么這個藝術形式則難免會走向低俗{2}

固彩沙畫在發展初期，目前有很多的藝術家在學習和藝術表現的過程中，為了滿足大量消費者定制作品的需求，不深入生活，感受生活，一味地抄襲照片，這樣創作出來的藝術作品只是照片的翻版，長此以往必然會使消費者產生審美疲勞。劉小東曾經說過：“從最簡單來講，對畫家來講，照片是沒有色彩的。只有寫生時冰有色彩。所謂色彩也就是冷暖關系。照片往往體現不了冷暖關系，只是紅和藍等顏色，顏色的過渡，亮和黑而已”{3}所以固彩沙畫不能太依賴照片對照片進行簡單的復制。

固彩沙畫作品藝術格調的選擇在有了扎實的繪制技巧之后最應該做的是找尋畫幅真正的靈魂所在，能夠游刃有余的詮釋我們的生活，藝術家只有真正做到把自己對藝術的見解以及把自己最真實的情感思想帶入到自己的作品中去，才能找尋到自己作品真正的靈魂所才能賦予自己作品真正的生命。藝術家在創作固彩沙畫時，要符合我國的意識形態和文化傳統，借助照相技術進行繪畫創作，而非單純的抄襲。固彩沙畫藝術家要站在我國的經濟、文化、政治、的基礎上，反映社會的“美”和“善”，若放棄了對美的追求，就會給低俗作品的誕生以可乘之機。所以固彩沙畫藝術家要通過藝術作品風格的拓展、繪制技巧的提升和對文化歷史的深究才能把這種藝術表現形式發揚光大長久的傳承下去。

三、中國固彩沙畫藝術價值的上升空間

1.從傳統文化角度，與大眾的審美心理相契合。

普列漢諾表示一個民族在某一個階段文藝創作能夠映射該民族當時整體的一個精神狀態。在格式塔心理學派那里，我們發現藝術家在創作固彩沙畫時，因為受到生存環境，文化背景、信仰的影響，傳承了前人的種種特性，包括思考問題的方式，以及對藝術的態度。

甚至可以把中國傳統藝術中“意象”的表達，都可以加入到固彩沙畫藝術的創作中去。所以一個好的藝術作品必須要做到有神。這樣的作品很好的迎合我國人民的胃口。

2.從學術研究角度，緊跟時代前進脈搏。

固彩沙畫藝術家需要保持平和的創作心態，和生活極度貼近，真實地描繪社會轉型時期人和事的改變，挖掘社會在不斷的發展過程中本土文化的精髓，從而更好地與消費者達成心靈的融合。而不是被金錢所吸引，讓自己的畫作一味地滿足世俗的需求，最后失去了自己作品的靈魂與自己對于藝術的把控，變成一個徹頭徹尾的市井之人。變成精明的商人。

固彩沙畫藝術家想要在如今這個競爭激烈的環境下脫穎而出，其核心是要保證其畫作的質量。只有真正好的作品才會有市場。所以藝術家應該要分清孰輕孰重，牢牢把握住自己工作的重點那就是不斷地提升自己的繪制水平，提高自己對藝術的追求，如果因為眼前的一時獲利而止步不前安于現狀，那么一定過不了多久就會被市場所淘汰。但是現在還是存在著不少這樣的藝術家，他們為了能夠獲得更多的利益變得目光狹隘不思進取，做一些嘩眾取寵的作品，導致漸漸失去了自己作品的核心思想失去了自己的特從而漸漸地被這個市場所淘汰。所以只有正真在不斷追去進步追去創新的作品才能得到大家的青睞，只有具備了過硬的實力才能不湮滅在歷史的長河中。因此在固彩沙畫藝術發展的初期依舊面臨重重挑戰，應該把握歷史的動向，抓住各個時期人們的精神需求，這樣才能讓固彩沙畫更好地傳承下去。

3.加強固彩沙畫材料和技法的研究與探索

達·芬奇認為，如果一個藝術家沒有一個過硬的技術那么則很難立足于這個環境中{4}。而技術的獲得不是一蹴而就的，要做得是持之以恒的堅持。門采兒就是最好的榜樣，他總是帶著自己的畫本，只要有靈感就會動筆把它畫下來。就是因為這樣不懈的堅持和大量的實踐，讓他具有了高超的繪畫技巧最終成為一代大師。繪畫是通過自己靈巧的雙手將自己的所見所感展現給世人的一種方式，可見過硬的繪制技巧是多么的關鍵，它將思想變成的客觀實物，沒有了好的繪技巧一切都是空談。所以一定要重視繪制技巧的訓練{5}。如果喪失了固彩沙畫本身的材料和技法語言的表現魅力也就失去了固彩沙畫的基本屬性。

注釋：

{1}盧英.中國寫實油畫市場探析[J].2014（5）.

{2}陳丹青.陳丹青歸國十年油畫速寫2000-2010[M].檸林：廣西師范大學出版社，2011.

{3}走進現實——巫鴻與劉小東對話[M].榮寶齋，2010.

{4}【意】列奧納多？達？芬奇著，戴勉譯.芬奇論繪畫[M].人民美術出版社，1979.

{5}靳尚誼.談油畫研修班的教學[J].中國油畫，2009（3）.