論跨境民族樂器京族獨弦琴的活態傳承

李凌緯 文蓓蕾 劉景怡 向 靜

京族獨弦琴是中國民間使用的彈撥樂器，極具開發和研究價值，主要流行于中國廣西防城港地區的山心、尾、巫頭村（俗稱京族三島）及越南。隨著時代變遷，京族獨弦琴整體呈現出積極良好的發展態勢，獨弦琴的傳承方式從傳統的民間“口傳心授”轉變為活態傳承。

依據前人研究及筆者的實地探索思考，本文認為，活態傳承指一種相對靜態保護而言的多樣，動態的傳承方式，期望民族文化融入人們的日常生活之中，并延續下去。技術、技藝是非物質文化遺產的關鍵，而掌握技術和技藝的是人。活態傳承需要依據特定的自然、社會環境、生產方式、生活方式等條件，通過構建以人和非物質文化遺產為基礎的傳承體系，在相應的文化空間中進行。

民間民族樂器的活態傳承為非物質文化遺產延續生命力的重要方式，為深入探究京族獨弦琴的活態傳承，首先要研究京族獨弦琴的傳承體系及其所在文化空間，了解京族獨弦琴在活態傳承中的現狀。

一、京族獨弦琴活態傳承現狀

（一）傳承體系建立并初顯成效

據京族獨弦琴代表性傳承人蘇春發所存京族獨弦琴藝術傳承譜系（見下表），從此表可知，京族獨弦琴的傳承體系已經建立，且沿襲至今。

目前京族獨弦琴的主要傳承方式包含家族、師徒及學校傳承。其中家族及師徒傳承方式由來已久，京族獨弦琴代表性傳承人蘇春發及獨弦琴演奏專家王能都曾師從老一代民間藝人阮世和學習獨弦琴，且將所學技藝代代相傳。第六代獨弦琴傳承人蘇琪嵐從小跟隨爺爺蘇春發學習彈奏獨弦琴，6歲前往越南參與獨弦琴表演，如今已在國內多個大型舞臺參與獨弦琴演奏。學校傳承為獨弦琴傳承體系增添了新力量，使獨弦琴在整個活態傳承過程中呈現出由家門少數個體走向社會大眾的良好發展態勢。學校傳承利用現代社會信息的交互整合，讓東興地區大眾也能接觸獨弦琴技藝，讓獨弦琴的內在文化價值融入社會，得以實現。現下廣西的部分小學、中學及高校都較重視此項音樂文化資源。京族獨弦琴代表性傳承人蘇春發創辦了京族獨弦琴傳習基地，每年教授近200名學生獨弦琴技藝。國家資助東興市設立京族獨弦琴藝術培訓基地，免費教授獨弦琴。獨弦琴演奏家李平，于廣西南寧江南小學，舉辦了一系列獨弦琴傳承活動。廣西藝術學院，開設獨弦琴專業。

（二）文化空間逐漸擴大

代別 姓名 性別 民族 出生日期 文化程度 傳承方式 學藝時間 住址一 蘇善輝 男 京 1916.03 私塾 祖傳 1927 東興市 尾二 阮世和 男 京 1908.06 私塾 師傳 1936 東興市尾三 蘇春發 男 京 1955.01 中專 師傳 1968 東興市尾四 蘇海珍 女 京 1973.07 中專 學校 1980 東興市五 趙霞 女 京 1986.07 中專 學校 2002 東興市六 蘇琪嵐 女 京 2004.10 小學 祖傳 2007 東興市尾

在京族獨弦琴活態傳承所在的文化空間中，民俗傳承是不可忽視的一部分。每年七月，東興市京族三島都會舉行一年一度京族節日“哈節”，其中，百人獨弦琴合奏、唱哈時的獨弦琴伴奏以及在民間藝術家的獨弦琴表演，為“哈節”中重中之重。京族獨弦琴通過“哈節”等京族傳統節日維系了原有的京族三島的文化空間，并使其更加牢固，為其活態傳承提供了一個更加穩固的基礎。隨著時代的發展，越來越多的文娛團體藝人、樂器演奏家以及地方民間藝人搬上各大舞臺。利用現今大眾娛樂的社會功能，獨弦琴在活態傳承方面也更加靈活，類似借助藝人傳播，使得京族獨弦琴活態傳承過程中其文化空間在原有基礎上進一步擴大。如女子十二樂坊成員的唐曉媛，V12樂團成員的雷瀅，他們都將獨弦琴融入大眾文娛文化。書籍方面，國內出版了部分專門研究獨弦琴的書籍教程，如廣西藝術學院陳坤鵬教授編寫的《獨弦琴教程》。目前眾多獨弦琴演奏家、藝人、研究者主要將獨弦琴音樂以CD唱片的形式收錄至音樂專輯中，并通過當地電視臺、廣播等傳統媒介形式傳播。在京族獨弦琴發展的過程中。書籍、音像制品的出現，使得社會能夠了解接觸并學習獨弦琴的機會增加，讓獨弦琴的文化空間不僅僅局限于京族三島及東興地區，增加了其活態傳承的有效性。

二、京族獨弦琴活態傳承中存在的問題

（一）傳承體系不健全，阻礙了活態傳承機制的健康發展

傳統的家庭傳承模式下，京族獨弦琴傳承人蘇春發對孫女蘇琪嵐口傳心授，憑借蘇春發年幼時從叔叔蘇善輝處習來的彈法、曲譜和唱調，缺乏基礎性、系統性樂理知識的傳授。這有礙于獨弦琴長期良性發展，減緩了獨弦琴活態傳承的科學化進程。

已有的京族獨弦琴傳授基地包括政府出資籌辦的東興市文體局下獨弦琴傳承與培訓基地、傳承人蘇春發創立的獨弦琴承襲基地都以師徒傳授模式進行教學。依托于此，獨弦琴教師的彈奏水平、資歷成為活態傳承效果的決定因素之一。但由于老一輩的獨弦琴演奏家大多年邁，不能從事教學工作，新一批的傳承人數量有限，出現了傳承人斷層的局面。獨弦琴老師們大多是學習鋼琴等其他樂器出身，在教授學生的過程中自己邊學邊教，導致教學質量和教學進度都不能保障。

除了獨弦琴彈奏手法的傳承，獨弦琴的制作工藝、獨弦琴樂譜的收集和創作、教材的編寫和印刷都是傳承過程中的重要環節，然而現今都面臨著后繼無人、亟待搶救的局面。如今掌握獨弦琴制作工藝的手工藝人包括蘇春發、李平等不到五人，傳承人蘇春發教學所需的獨弦琴全部依靠老人的純手工制作，缺少大批量、高品質生產和對原有獨弦琴的改良升級。獨弦琴教材在編排上存在一些疏漏，編排順序大體按照由簡到繁、由易到難，但存在一些難度較大的曲譜混在低水平階段琴譜中的現象。師資力量、獨弦琴制作工藝、教材不完善這些問題都使得獨弦琴的活態傳承缺乏持久動力。

政府設置的東興市文體局下的京族獨弦琴傳承與培訓基地由于資金上的捉襟見肘，在運行過程中略顯疲態。長期以來，獨弦琴保護與傳承的各項經費如獨弦琴的培訓、獨弦琴購買與維修、教材的出版印刷等，都來自2010年5月8日獨弦琴入選第三批國家非物質文化遺產名錄時國家撥款。現今，獨弦琴的教學依然采取免收學費的方式，基地只能通過控制招收學生的數目緩解師資力量不足、教學場地和設備有限的問題，活態傳承的內動力不足，文化空間因此受到限制。

（二）傳播方式單一，活態傳承的文化空間缺乏深度和廣度

現在對京族獨弦琴的宣傳工作往往借助于一年一度的京族傳統節日哈節，宣傳面主要針對廣西壯族自治區東興市的京族人民。依托于傳統民族節日宣傳，時間集中而短暫，獨弦琴鮮有作為宣傳主體，形象不突出，獨弦琴很難以獨特的形象滲透入大眾視野。這類宣傳多刊登在當地報紙或播放在當地電視臺，受眾面窄，獨弦琴的傳播范圍局限于當地，阻礙了其活態傳承文化空間的擴張。

在多種媒介融合傳播的今天，短視頻、公眾號成為越來越多的人接觸新事物、不同文化的新形式，京族獨弦琴傳統的傳播手段不能滿足大眾的信息接收要求，傳播的效果受到影響。如今，京族獨弦琴主要依靠紙媒和電視媒體對當地進行傳播，無論是傳承人蘇春發老師和他的孫女蘇琪嵐還是東興市文體局都沒有開通也沒有計劃開通針對京族獨弦琴的微博、微信等社交網站和網絡直播平臺進行遠程的教學課程等新媒體形式，互聯網傳承獨弦琴的方式顯然沒有被有效利用。

三、活態傳承是京族獨弦琴傳承的有效途徑

活態傳承不僅能夠保護非物質文化遺產的技術價值和藝術價值，而且還能傳習、積累、不斷豐富和沉淀其肩負的文化記憶。

但是京族獨弦琴的活態傳承依舊面臨著傳承體系不健全，缺乏傳承的廣度和深度等問題，筆者認為，活態傳承京族獨弦琴的關鍵在于獨弦琴傳承體系及其特定的文化空間，為了優化京族獨弦琴的活態傳承方式需要：

（一）完善京族獨弦琴的傳承和發展體系，發揮政府在活態傳承中的引導作用

完善京族獨弦琴的傳承和發展體制在于發揮政府在活態傳承中的引導作用，從資金投入、人才培養、科學研究等多個方面保護和發展獨弦琴本身和傳承人。

在資金投入方面，在政府給予專項資金支持的同時，鼓勵非公有制資本的融入，以擴大資金來源，為京族獨弦琴的活態傳承提供物質基礎；在人才培養上，“活態傳承的最大特點是以人為載體，傳承人是活態音樂的創造者和傳播者，離開了身懷絕技的傳承人，活態音樂就難以為繼。”獨弦琴制作手工藝人、獨弦琴的歌謠演唱者和口傳身授的獨弦琴表演藝術家，都是京族獨弦琴活態傳承上舉足輕重的部分，要給予他們充分的物質和精神支持。同時規范民間原有的傳習基地、培訓班等形式，加大對東興市的京族獨弦琴保護傳承基地的改造，培養更多更好的京族獨弦琴傳承人；在科學研究方面，建立健全京族獨弦琴制作和演奏的理論體系。一方面應組織專業隊伍，通過田野采風和民間藝人深入交流等，編寫出關于獨弦琴制作和演奏等方面的權威教材，為科學傳承京族獨弦琴提供理論基礎。另一方面，將京族獨弦琴融入學校教育，通過在小學、初中、高中甚至大學設立獨弦琴培養班，使新一代年輕人更好地接觸獨弦琴文化，培養他們的文化自覺意識。

（二）在特定的文化空間之內，為京族獨弦琴的活態傳承營造更加濃郁的傳承氛圍

1.打造京族獨弦琴品牌效應。打造品牌效應可以提升京族獨弦琴文化知名度，獲得豐厚的經濟效益，增強京族獨弦琴在人民群眾之中的生命活力，使之更好地融入人民生活之中。

一方面要豐富獨弦琴演出形式。除了辦好京族大型傳統節日“哈節”之外，還可以舉辦一些中越獨弦琴交流會、民間獨弦琴演奏比賽等，為獨弦琴的活態傳承營造一個豐富多彩的文化氛圍。另一方面，要推動獨弦琴文化與其他文化產業相結合。如可以將獨弦琴文化與旅游業結合起來，推出獨弦琴海邊演奏會，打造獨弦琴文化旅游紀念品，改造升級京族博物館，建立現代化獨弦琴展覽區，增加獨弦琴經濟附加值，使其更好地融入市場，為更多的人所接受。

2.綜合利用多種媒介形式進行活態傳承。一是利用廣播、電視、報刊、書籍傳統媒體增加傳播的深度。鼓勵相關獨弦琴等作品的創作，以及引進投資，制作相關的優質作品，例如著名的獨弦琴演奏家蘇海珍，于2005年發行了獨弦琴CD專輯《海韻魅影》就取得了良好的對外傳播效果。參加中央電視臺青歌賽原生態民歌比賽等形式，京族“哈妹組合”也曾經通過這個平臺向全國人民展示京族的藝術魅力。二是利用現代網絡和多媒體技術拓寬傳播的廣度。建立專門為京族獨弦琴宣傳傳播的官網以及微博、微信公眾平臺，京族獨弦琴文化以實物、圖像、聲音等更全面立體的方式呈現給大眾，同時可以通過網上直播平臺，以更加親近自由的方式，將讓京族獨弦琴走向網民、走向游客，進而走向全國、走向世界，增加大眾對京族獨弦琴的深入了解。

3.加強對外文化交流。京族獨弦琴為中越邊境民族地區獨有樂器，流傳于兩國之間，是兩國溝通的橋梁之一。因此，應該鼓勵支持京族獨弦琴與越南以及世界文化的交流，拓展對外文化交流的廣度和深度。在保證自身文化特色的基礎上，拓展京族獨弦琴的交流渠道，通過演出、訪問、學術交流等方式廣泛進行文化交流活動。可以每年由文化、民族部門安排獨弦琴交流活動，有計劃、有針對性地安排民間文化傳承人、文藝團體、研究人員等到越南或者其他國家進行交流和考察；邀請越南著名的獨弦琴演奏家，或是海外文藝團體、學術機構到京族地區考察；組織民間藝術團體到越南或是國外進行交流演出。充分利用獨弦琴的跨境特征，吸收國際優秀文化成果，打造更加立體多元的文化空間氛圍。

活態傳承是京族獨弦琴傳承的有效途徑，在實踐中堅持完善獨弦琴活態傳承方式，使之沿著原有軌跡，更好地融入當地人民生活。

四、活態傳承對民族文化傳承的啟示

非物質文化遺產承載了一個國家、民族的歷史和生產生活方式。活態傳承是非物質文化遺產延續的重要方式。無論是京族獨弦琴文化還是其他民族文化，要使先人的智慧繼續流傳下去，都必須走活態傳承之路，讓民族文化扎根于民間，融入鮮活的物質產品中，成為民眾日常生活的一部分。除了培育優質民族文化傳承人、發展民族文化產業、建立活態傳承博物館，更要求我們基于不同民族文化的特性及孕育發展環境，進一步探索與創新活態傳承方式，挖掘展現民族文化價值，喚起人們對民族文化的感性認識和傳承意識，自覺傳承運用民族文化。