郭沫若集外演講記錄稿《寫作經驗談》敘論*

凌孟華

（重慶師范大學 文學院，重慶 401331）

筆者近年在現代文學文獻發掘整理研究過程中，也時時留心郭沫若集外作品與相關史料的情況并偶有發現，比如抗戰時期刊載于《國訊》旬刊的郭沫若演講記錄稿《寫作經驗談》確乎至今未見披露與辨析，于是慢慢敷衍成文，供同好參考指正。

一、演講記錄稿的出處與內容

演講記錄稿《寫作經驗談》載1943年11月15日出版的《國訊》旬刊第352期（新174期）第11-12頁，署名郭沫若。封面之豎排“目錄”列出“寫作經驗談”，并作大字加粗處理，可見編者的重視。

《寫作經驗談》未見收入郭沫若當年的作品集，也沒有收入《郭沫若全集·文學編》。查《郭沫若著譯及研究資料》《郭沫若年譜》《郭沫若研究資料》等，均沒有《寫作經驗談》的相關信息。由此可以基本確定《寫作經驗談》是郭沫若一篇散佚70多年的集外演講記錄。此文不長，計1800余字，茲照錄如次：

寫作經驗談

郭沫若

提要：讀書的基礎要廣要博……要溝通世界文化……生活經驗愈豐富愈好……從生活體驗中去學習……記日記是學習寫作的最好鍛煉……養或自我批評精神……要制造靈感

從事寫作之前，必須要經過一定的步驟；所謂一定的步驟，就是先須從事閱讀，讀書的基礎要廣，要博：無論社會科學，自然科學；無論有價值的，無價值的都要瀏覽。俗說“開卷有益”的意思就在此。

其次，我們除了需要接受本國的文化傳統外，一定要學好一種外國文字。因為能融會各國文字，對世界文化才能貫通自如。例如，法國作家戈理，他本是學法文的，但自然科學如進化論等他都有貢獻。他說過一句話，“為了讀拜倫的詩，有學英文的必要。”拜倫比他年青，但他虛心學習的精神卻一些不變。所以，比如說，如果我們要學高爾基的文章，就要學俄文。但中國的學者能夠在這方面努力的，實不多見。

書是人類的寶貴遺產。好的作品讀之使人非常快樂。在讀書的過程中，生活經驗使我們得到具體的傳受。文字技巧的布置，自然而然的能幫助讀者把思路打開。同時我們除了泛讀之外，一定還要選擇一些好書來精讀，細讀。

從事寫作者，生活經驗愈豐富愈好。離開經驗的文章，是沒有東西可寫的。有的作家為要描寫某種生活形態，事先就極力找尋具體生活經驗作題材。不僅要觀察到事物的表面，更重要的，要看到它的里層，要能收到這些效果，一定要使五官運用得純熟。不然的話，正所謂“心不在焉，聽而不聞，視而不見”。這雖活了八十歲而不如一歲。所以思想的敏銳化，在寫作者是很重要的。

從事寫作者，必須看重學習。大學有畢業的時候，但人生的學習是無所謂畢業的。讀書是學習方式之一，生活的體驗是學習的廣義的解釋。在寫作者，則尤其是要從生活的體驗中去學習，去創造。但在創造之先，模傚是需要的。模傚是創作必經的階段。但是要知道，模傚也是不容易的，要有常久的學習才行。例如歌德的飽思他模傚什么？原來就是圣經樂，但這模傚并無損于歌德的偉大。所以，我說，學習寫作的人，應該選自己所喜歡的東西來研模，喜寫作的人，最好每天寫日記，既有養成自我批判的精神，又可養成寫作的生活，習慣。寫日記好比儲蓄，很久之后，啟開一看，真如發掘倒錢窖似的令你高興。這些貯藏著的，無論內在的，外在的生活資料，時刻對于自己都有莫大的使用價值的，寫日記是學寫作的最好的鍛煉。平常把雜志，格言，讀書，筆記……種種摘錄下來，將來一定有很大的用途。

我在學習的過程中，有兩個口號：第一是多寫作，少發表。不要怕，只要寫，當感情來時，馬上就動手，因為感情這東西是跑得很快的，只有這樣才不至于放走它。但不要立即把它發表，任它擱置一些時候之后，就會覺出它的缺點，等再把它修改過了，這時才發表還不為遲。這對于不成熟的東西尤其重要，因為一篇作品完成，經過寫作的勞動，必定自我陶醉，但是這是靠不住的，所以要在陶醉作用消散后，才能決定真能發表與否。第二是多接受，少批評，要養成自我批評的精神，同時要能虛心接受人家的批評。

其次，我要提出的就是寫作者要集體學習。因為一個人能力，總不及一個人以上的集體能力強。所謂“集思廣益”的道理大家盡已明白了，這里不必細講。

關于寫作的本身，關于寫作的出發點，大抵有兩種：一，因感興而寫作，二，根據一定計劃開始寫作。關于前者，例如寫詩，它要有感興是可原諒的。所謂“下筆如神”，這“神”是下意識的靈感，靈感一到，就“妙思泉涌”，使人不能自遏地寫起來，以我自己來講，當“五四”不久，新詩運動剛開始的時候，那時我還在日本讀書，當時自己像發了瘋似地就動手寫成《女神》《鳳凰之再生》各篇，那時候，全身像是發燒，筆尖都在發抖。（這幾篇東西，因為技術修煉的不夠，沒有發表）但如戲劇等文學作品則是不允許全倚靠感興來寫作的。像周作人那樣的輕描淡寫的隨感一類的文筆，是不能成渾然偉大的作品的。因此，在另一方面，如要寫長篇的話，就得要有計劃。像雕刻象的下苦工一樣，要天天琢磨才行。有感興的的作品，可說是東方文學；不一定有感興的作品，可說是西方文學。關于這，我們要學習西方。但這不是說西方沒有靈感的文學。有的，而且憑了他的一貫地，計劃性的思路，使得作品更偉大。這就是說，文學的感興是可以人為的；不要專等自發的靈感，而要制造靈感，有計劃的來寫作。

中國自有新文學以來，偉大作品不多見，當然，稿費少，和像現在的生活不安定是有影響的，但最大的毛病，卻是寫作精神有問題。東方人懶，像托爾斯泰每天寫日記規定字數，我們很少有這種粹勵的精神。

此外，寫作的態度要正確。杜甫說：“語不驚人死不休”，換言之，就是我們的表現要確當，真實，只有確當，真實的表現，才會使人讀了有切身的感覺，才能成為藝術的作品。

（石光紀錄）

從記錄內容上看，諸如在日本讀書期間創作《女神》等詩歌時的靈感來襲狀態，是我們熟悉的郭沫若標記性的作品與表達。“靈感一到，就‘妙思泉涌’，使人不能自遏地寫起來……發了瘋似地……全身像是發燒，筆尖都在發抖”顯然是“在晚上行將就寢的時候，詩的后半的意趣又襲來了，伏在枕上用著鉛筆只是火速的寫，全身都有點作寒作冷，連牙關都在打戰……明白地是表現著一種神經性的發作。那種發作大約也就是所謂‘靈感’（inspiration）吧？”的另一種表述。具有這樣顯著的郭沫若特征，就更能進一步確認此文是郭沫若的集外作品。

二、演講記錄稿的特點與價值

《寫作經驗談》正文共十段，大致可以分成三個部分。前三段是第一部分，講寫作之前的步驟：從事閱讀；中間四段是第二部分，講從事寫作者：豐富生活經驗與看重學習；末尾三段是第三部分，講寫作本身：出發點、精神與態度。三個部分各具特點，以下依次稍作分析。

第一部分開門見山，條理清楚。先講讀書的二要：“要廣、要博”，并援引俗語“開卷有益”以證之，繼而強調“學好一種外國文字”以做到“對世界文化才能貫通自如”并以學英語以讀拜倫、學俄語以讀高爾基為例證；然后概述讀書使人快樂、傳受經驗與打開思路三大功效并提醒注意泛讀精讀有別。其中第一段和第三段的觀點在郭沫若的文字中多次提及，比如1943年1月28日作《戰士如何學習與創作》中的“多讀名家著作，多向有經驗的人請教，同樣是必要的。讀書可不必限于文學，應該是多方面的。有志于文學的人應該有多方面的知識，應該就象蜜蜂一樣要采集各種各樣的花汁花粉以釀成蜜。讀書、請教，可以得到各種各樣的好處，得到種種方法上的啟示”。更值得注意的是，也許是由于針對對象與層次的不同（不再是文化層次較低的普通戰士），郭沫若在第二段專門提出了“學好一種外國文字”的明確要求，而且不厭其煩地舉出學習英語和學習俄語兩個例子，顯示了作為演講者的開放心態與世界眼光。這就與1942年五四紀念日所作的《寫爾所知》之“多讀名家作品也很可以得到題材活用的啟示。但這要讀外國名家作品才行，而且還得偏于近代的。近代的生活習慣和思想方法差不多都打成了一片。我們可以多得共鳴。因此，我很感覺著，要作為一個新的作家，在目前至少須懂得一種外國語”形成互文和呼應。郭沫若對閱讀學習外國文學作品的重視是一以貫之的，在1944年3月28日應青年生活社之約為青年們作的《如何研究詩歌與文藝》中，也指出“讀外國作家的東西很要緊，無論是直接閱讀，或間接地閱讀負責的譯文，都是開卷有益的”，甚至坦言“據我自己的經驗，讀外國作品對于自己所發生的影響，比起本國的古典作品來要大得多”。

第二部分內容豐富，要言不煩。由從事寫作者的生活經驗豐富化與思想敏銳化之重要，講到讀書與體驗、創造與模仿的關系以及寫日記的很大用途，進而報告自己學習過程中的兩個口號：多寫作、少發表與多接受、少批評，隨后提出集體學習以“集思廣益”的要求。其中第四段的內容與《戰士如何學習與創作》的“頂要緊的是集中自己的注意力，充分地活用自己的感官，活用自己的頭腦。注意力不集中，我們的耳目五官是死的，心思也是散漫的，所謂‘心不在焉，視而不見，聽而不聞’。要想從事創作，差不多主要的是要靠自己的感官，總要能夠充分地活用，時常提醒自己，才能養成自己的感受性的銳敏”高度相似，不僅引用《禮記?大學》的三句名言完全一樣，而且“使五官運用得純熟”與“充分地活用自己的感官”、“思想的敏銳化”與“養成自己的感受性的銳敏”等關鍵內容也如出一轍。反復寫到、講到這些內容，一方面顯示了郭沫若對《禮記》相關內容的熟稔和認同，另一方面表明郭沫若主張充分調動各種感官以保持敏銳的感覺的一致與堅定。

如果說第五段的大學學習有畢業而人生學習無所謂畢業是形象地講明了終身學習的現代理念，那么接下來的“模傚是創作必經的階段”觀點就是為初學者之模仿正名的識者洞見，而隨后的以歌德模仿圣經樂“無損于歌德的偉大”為例，更是有力地證明了觀點的有效性，同時也透露了郭沫若對歌德的深度了解和景仰推崇。關于寫日記的主張以及日記的使用價值一段，也和郭沫若的其它文字形成共鳴與回響，比如《寫爾所知》的“但我想推薦一個極好而又極平常的具體辦法，便是認真的寫日記或寫劄記。把自己所想到，所見聞到，所經歷到的一切，每天能夠簡明地把它記錄下來，必要時進而加以批判。這對于一個作家，無論既成或未成，都會有絕大的好處”、《戰士如何學習與創作》的“寫日記是最具體的辦法，這不僅是練習寫作的機會，而且使人能夠集中注意力。一個人如能有寫日記的習慣，對于自己有無限的好處，倒不僅只有益于創作。但要作為一個作家而不寫日記，那是極不應該的事”等。可見主張寫日記、重視寫日記的諸多好處是郭沫若的關于寫作經驗的一貫態度和基本觀點。但是，較之前面這兩段訴諸筆端的文字，處在演講現場的郭沫若無疑還有臨時的發揮，特別是“寫日記好比儲蓄，很久之后，啟開一看，真如發掘到錢窖似的令你高興”這段非常形象非常切近生活非常貼近聽眾的精彩比喻，更是彰顯了郭沫若的詩人氣質與演講家風采。雖然記錄者沒有留下現場的“掌聲”之類文字，但我們仍可以想象會場聽眾的贊譽喝彩與心悅誠服。

至于郭沫若對自身學習過程中的“多寫作、少發表”與“多接受、少批評”兩個口號的介紹，也堪稱精要，的確是著名作家的經驗之談，不僅對當時聽眾和《國訊》旬刊讀者的文學創作會產生積極的影響，而且對今天青年的文學創作與研究工作也有重要的啟示意義，對筆者也是一種警告與鞭策。“因為一篇作品完成，經過寫作的勞動，必定自我陶醉”不僅道出了文藝工作者“自我陶醉”的人之常情，而且講明了背后的原因，可謂言簡意賅；而“但是這是靠不住的，所以要在陶醉作用消散后，才能決定真能發表與否”這一轉折，更是猶如當頭棒喝，促人警醒，在陶醉之余理智地判斷自己作品的價值與水準，決定是否發表。也許是由于第一個口號講得較為充分，也許是由于演講的時間有限，第二個口號就惜字如金，一筆帶過。但看似隨意的寥寥數語，也兼顧“自我批評”與“接受人家批評”，滴水不漏。當然，郭沫若這兩個口號也同樣在別的文字中出現，比如1941年9月6日作的《今天創作的道路》之“多讀名家著作，多活用自己的感官，多攝取近代新穎的智識，多體驗社會上的各種生活，多熟練自己的手筆，多接受有益的批評和意見，是儲蓄文學資本的必要條件”就既有前面四個“多”涉及前面說及的關于讀書、感官、體驗等內容，又有后面兩個“多”和這兩個口號里的“多”關聯。而《如何研究詩歌與文藝》文末“把意思再綜括一遍吧”之五點的最后一點：“一切準備應趕著在年青的時候著手。多寫作，多改潤，多請教，少發表，不要汲汲于想成名”其實也只是把這里第一個口號的一多一少擴充為三多一少而已。

本部分末段對寫作者提出的“集體學習”要求，在郭沫若的寫作思想和經驗中也不是突發奇想，而是由來已久，至少在1938年5月12日廣州《救亡日報》刊載的《把精神武裝起來》中就已經提出“消極的調整而外自應該有積極的設施，例如提倡集體學習、集體運動、集體旅行，便可以代替茶館中的參禪”。對這一要求及其“‘集思廣益’的道理”的“不必細講”，也正體現了郭沫若演講的詳略安排技巧與節奏把握功夫。

第三部分推陳出新，層層深入。第八段不管是從寫作的“感興”與“計劃”兩種出發點談到有感興的詩與“不允許全倚靠感興來寫作”的戲劇以及“得要有計劃”的長篇的文體差別，還是隨后指出的“有感興的”東方文學與“不一定有感興的”西方文學的文化差別，都頗有新意。而段末的一句“文學的感興是可以人為的；不要專等自發的靈感，而要制造靈感，有計劃的來寫作”，更是在慣常的一般意義的“靈感”之說上推陳出新，明確提出感興的“人為”問題，主張“制造靈感”，要求“有計劃的來寫作”。這樣的觀點可以說振聾發聵，具有重要價值。第九段討論中國新文學“偉大作品不多見”的原因，是典型的層層深入、刨根問底。能看到“稿費少”對創作繁榮的經濟制約，能談到“生活不安定”對文學發展的現實影響，已是相當深入。但郭沫若沒有止步，而是繼續深挖到“寫作精神”問題，歸結到“東方人懶”的民族性，并在與“每天寫日記規定字數”的文豪托爾斯泰的對比中發現“我們很少有這種粹勵的精神”。關于“東方人懶”，我們也可以聯想到郭沫若名文《桌子的跳舞》中對“我們中國的一些作家”的“真是懶惰，懶惰得要命……一點也沒有研究心，一點也沒有計劃……都是些很舒散的很舒散的個人無政府主義者”的尖銳批評。這就既找到了問題的根源，又指明了解決的方向，那就是“勤”、“粹”、“勵”，就是勤奮、集聚、勸勉，就是筆耕不輟、積少成多、勵志竭精。也許是由于演講時間所剩不多吧，末段的寫作態度問題討論比較倉促，甚至所引杜甫詩句“語不驚人死不休”與想表達的“我們的表現要確當，真實”之間可能并不存在簡單的“換言之”關系。

至于演講記錄的價值，至少體現在以下幾個方面。第一，揭示和披露了我們此前幾乎完全不知道的一次郭沫若演講，記載和保存了郭沫若當年演講的主要內容和歷史真實；第二，落實了抗戰時期郭沫若的一條行蹤事跡，豐富了現有的郭沫若抗戰時期在重慶的文化活動記錄，為更全面的撰寫郭沫若年譜長編增加了一則演講記事，為郭沫若基本文獻整理和研究的“補課”增添了一個準確注腳；第三，郭沫若相關演講內容一方面與現有的郭沫若著述形成互文關系，可以從中看到延續與調整，另一方面與已知的郭沫若觀點形成補充關系，可以從中看到創新與發揮，為郭沫若的文學思想研究、特別是創作觀念、寫作經驗研究提供了新材料，具有重要的史料價值與文學價值。特別是其中“制造靈感”等提法，的確未見于郭沫若其他文字，把郭沫若的“靈感”觀念提升到了一個新的高度，涉及郭沫若與靈感話題的諸多成果可能需要補充修訂了。

三、演講記錄稿的問題與思考

在肯定《寫作經驗談》價值的同時，對其背后的一些問題，我們也不應回避。首先，演講記錄稿的準確性問題。比如第二段作為例證的“法國作家戈理，他本是學法文的，但自然科學如進化論等他都有貢獻”就可能存在失誤。郭沫若演講中談及的應該是歌德，而不是“戈理”，記錄者或因“歌德”與“戈理”音近而誤記，并在國籍和母語上也隨之出現錯誤。

其次，演講的時間、地點、記錄者等相關問題。由于研究資料的匱乏，郭沫若演講《寫作經驗談》的基本情況還存在很多信息盲區，諸如郭沫若是何年何月進行的演講，是在什么地方什么場所舉行的演講，主辦單位和主持人情況如何，聽眾層次怎樣等問題，都還難以回答。從時間上看，刊有“石光”《劇本安娜·卡列尼娜》的《國訊》第351期出版于1943年11月5日，此期《國訊》有20個頁碼，內容比僅16個頁碼的前后數期都要豐富，也并無特別重要的名流文字，如果“石光”記錄的《寫作經驗談》完成于1943年10月，則以郭沫若的影響力，應該會刊載在《劇本安娜·卡列尼娜》的前面。也就是說，郭沫若《寫作經驗談》的演講時間很可能是在1943年11月上旬，至遲不會晚于刊發此文的《國訊》第352期出版時間：11月15日。退一步講，北鷗（陳北鷗）翻譯的五幕劇《安娜·卡列尼娜》由五十年代出版社初版的時間是1943年9月，“石光”閱讀后推薦的時間不會早于1943年9月。“石光”記錄郭沫若《寫作經驗談》演講的時間如果早于1943年9月，無疑會在《劇本安娜·卡列尼娜》之前刊出。由此可以大膽地推斷，郭沫若此次演講的時間最早也不會早于1943年9月。查《郭沫若年譜》，譜主1943年9月至11月先后在文工會講過《公孫尼子與其音樂理論》（9月6日）、《呂不韋與秦始皇》（9月 27日，10月 4日、18日又續講）；這些演講記載都是據《陽翰笙日記選》，未見在別的地方發表過演講；同時郭沫若還在文工會多次主持紀念會等活動。那么，《寫作經驗談》有沒有可能也是在文工會講的呢？至少目前沒有證據能排除這種可能，可以聊備一說。演講記錄者“石光”在《國訊》另有論述與翻譯多種，均沒有作（譯）者介紹。“石光”是真名，還是筆名，或是化名？其籍貫、生卒年、著述、經歷等基本情況如何？是什么樣的機緣讓他記錄下了郭沫若的演講？這些問題暫時都還不得而知。抗戰時期以名字“石光”行世且涉足文藝的人士中，較有影響的是報告文學《魯北煙塵》（上海雜志公司1938年7月漢口初版）的作者“石光”。但資料顯示，此“石光”原名張東之，1940年下半年已離開重慶赴延安，似乎沒有機會聽到郭沫若的演講。

第三，演講記錄稿的入集問題。演講是直接有效的文化傳播媒介，演講與中國現代作家、中國現代文學關系非常密切。但對演講記錄稿，特別是未經演講者審定的記錄稿是否收入演講者的作品全集問題，學界卻有不同的看法。一方面，有以魯迅為代表的演講者明確反對，并不無道理地指出緣由：“而記錄的人，或者為了方音的不同，聽不很懂，于是漏落，錯誤；或者為了意見的不同，取舍因而不確，我以為要緊的，他并不記錄，遇到空話，卻詳詳細細記了一大通；有些則簡直好像是惡意的捏造，意思和我所說的正是相反的。凡這些，我只好當作記錄者自己的創作，都將它由我這里刪掉”；另一方面，大量的演講記錄稿被收入越來越多的作家全集，大批演講記錄文字以及記錄者名字隨著作家全集流傳并產生影響也是不爭的事實。其中有的演講記錄稿看不到經演講者審定的記錄，有的甚至明確說明沒有經過演講者校閱。隨手就可以舉出幾個例子如《茅盾全集》（人民文學出版社1996年版）第24卷收錄的《人民的文藝——在香港文化界歡迎會上演講》，《胡適全集》（安徽教育出版社2003年9月版）第13卷收錄的《中國再生時期》，《李大釗全集》（河北教育出版社1999年9月版）第4卷收錄的《大英帝國主義者侵略中國史》等。因此，《寫作經驗談》雖然看不到經郭沫若校閱的記載，但也同樣看不到郭沫若閱讀此演講記錄稿后有質疑、指責或反對的記載，鑒于其重要價值，參照先例，是有理由收入新版《郭沫若全集》的。推而廣之，受魏建先生《〈上海文藝之一瞥〉的謎團及其國外版本》不僅明確主張“為演講筆錄稿正名”，而且指出“從還原演講現場、展現魯迅演講魅力的角度出發，那些記錄稿的原生性和準確性恐怕未必低于魯迅修改后的定稿”啟發，我們認為，不管有沒有經過演講者的校閱，能確認的確是演講者所講的記錄稿都具有特殊的價值，從“全集關鍵在乎‘全’”的角度，不妨收入全集并加以注釋說明。

最后，值得指出的是，抗戰時期郭沫若在《國訊》旬刊發表的文章還有1943年第340期的《題畫（二首）》、第342期的《松崖山市》和第355期的《題勝利圖》，但《郭沫若全集》卻沒有注釋提到文章出自《國訊》。《題畫（二首）》與《松崖山市》雖已收入《郭沫若全集》，但《國訊》版才是初刊版，不僅可以糾正《郭沫若全集》的注釋錯誤，而且提供了多處值得注意和研究的異文。而《題勝利圖》則未見收入《郭沫若全集》，《郭沫若題畫詩存》（郭平英主編，山西教育出版社1998年1月版）存有此作，題為《題沈叔羊勝利圖》。《國訊》是一份目前研究很不充分的值得深入挖掘的民國雜志，其刊發的名家如老舍、葉圣陶、冰心、臧克家、何其芳、陳企霞、徐中玉、白薇等的作品，都值得進一步整理研究。這樣的“養在深閨”的民國非文學期刊，似乎在提醒學界，需要“補上基本文獻整理和研究這一課”的其實不僅僅是郭沫若研究，現代文學文獻整理，特別是作家集外作品的發掘與版本比較研究仍然任重道遠。蔡震先生說得好，“但無論怎樣說，文獻史料的收集都是需要格外給予關注的方面。因為它在不斷地尋找和揭示那些我們知之有限，還不太了解，甚至完全不知道的歷史存在和歷史真實——由文獻史料所書寫的歷史存在和歷史真實。這一尋找過程，一定會給郭沫若研究帶來新的、更大的學術空間”。對此，同人們應該滿懷信心，充滿期待，并作出各自的努力。

注釋：

①原文如此，疑誤，從正文的“養成自我批評的精神”看，“或”應為“成”，因形近而誤。

②原文如此，疑應作“到”。

③原文如此，衍一“的”字。

[1]郭沫若.我的作詩的經過[A].郭沫若全集·文學編（第16卷）[M].北京：人民文學出版社，1989.

[2]郭沫若.戰士如何學習與創作[A].郭沫若全集·文學編（第19卷）[M].北京：人民文學出版社，1992.

[3]郭沫若.寫爾所知[A].郭沫若全集·文學編（第19卷）[M].北京：人民文學出版社，1992.

[4]郭沫若.如何研究詩歌與文藝[A].郭沫若全集·文學編（第19卷）[M].北京：人民文學出版社，1992.

[5]郭沫若.今天創作的道路[A].郭沫若全集·文學編（第19卷）[M].北京：人民文學出版社，1992.

[6]郭沫若.把精神武裝起來[A].郭沫若全集·文學編（第18卷）[M].北京：人民文學出版社，1992.

[7]郭沫若.桌子的跳舞[A].郭沫若全集·文學編（第16卷）[M].北京：人民文學出版社，1989.

[8]魯迅.《集外集》序言[A].魯迅全集（第七卷）[M].北京：人民文學出版社，2005.

[9]魏建.《上海文藝之一瞥》的謎團及其國外版本[J].魯迅研究月刊，2014.

[10]郭娟.“全集”不全[A].紙上民國[M].花城出版社，2015.

[11]魏建.《沫若詩詞選》與郭沫若后期詩歌文獻[J].中國現代文學研究叢刊，2011（11）.

[12]蔡震.緒言從文獻史料中尋找歷史的真實[A].郭沫若生平文獻史料考辨[M].北京：社會科學文獻出版社，2014.