2017年中國藝術教育年度報告
——高校篇

郭必恒

2017年，我國高校藝術教育繼續保持高速發展的態勢，出現了可喜的變化，當然這也是與我國社會不斷進步保持高度一致的。我們看到，我國當代經濟持續繁榮為藝術教育發展創造了良好的條件，追求藝術教育的公眾越來越多，提升藝術素養的渴望越來越迫切。在肯定經濟因素的同時，我們也不能不注意到另外的更加直接的因素，即科學技術的飛躍發展帶來藝術認知的深刻變化，特別是人工智能的快速普及和智能化程度的跨越式進展。這勢必提出一個深切的問題：人工智能時代，還有什么屬于人的素養是不可能被快速替代的？于是很多人的目光轉向了兩個關鍵詞：創意和藝術。屬于人的創意是機器無法替代的，而創意從哪里來？很大程度上來自于藝術的培養。因此，藝術成為當下社會熱點絲毫不奇怪，反映到高校教育的領域，則藝術教育被從“冷庫”里取出來，成為一時的“香餑餑”。

一、發展綜述

當前指導高校開展藝術教育工作的國家層面的方針政策性文件主要是《中共中央關于繁榮發展社會主義文藝的意見》《中共中央辦公廳國務院辦公廳印發〈關于實施中華優秀傳統文化傳承發展工程的意見〉的通知》《國務院辦公廳關于全面加強和改進學校美育工作的意見》（國辦發〔2015〕71號，簡稱《71號文件》），其中與高校藝術教育直接相關的是《71號文件》，從藝術教育的指導方針、課程和監督等方面都有明確的闡述和要求，有力推動了高校藝術教育邁進一步。從教育部層面，在貫徹落實中央關于美育的指導意見的同時，2014年下發的《教育部關于推進學校藝術教育發展若干意見》（教體藝〔2014〕1號，簡稱《若干意見》）也是具有規程性質的可操作性很強的文件。當前高校總體上都完成了《若干意見》中規定的課程設置、第二課堂和校園文化活動。在藝術教師人數上有所增加，在教學設施配置上有所改善，在藝術社團活動上開展得有聲有色。特別是受到清華大學、北京航空航天大學等院校大力推進藝術教育進校園成功經驗的影響，在相當多的高校掀起了振興藝術教育的熱潮，例如西北工業大學、北京理工大學等。與此同時，師范院校和文理綜合大學也強調整合藝術教育資源，在調配專業藝術教育資源支持公共藝術教育方面切實采取了措施，典型體現就是開放部分專業課堂給有興趣的非藝術專業學生，同時鼓勵專業教師開設或承擔全校的藝術公選課等。

《若干意見》規定高校要每年發布和公示藝術教育發展年度報告，這份報告是觀察一所學校藝術教育狀況的基礎性資料。2017年國內高校相繼公示了自身開展藝術教育工作的“藝術教育發展年度報告”，然而良莠不齊，主要情況有三種：其一，缺乏連續性，在要求較為嚴格的2014年度和2015年度，一般都比較認真，之后便松懈下來，完全停止了發布，而根據《若干意見》，高校藝術教育每年都須進行公示，以便學生和社會了解情況。其二，合并兩個年度發布一次，由于高校的教學年度一般都是跨年的，為了適應教學的需要，當然主要是為了統計開設藝術教育課程的方便，一部分高校于是合并兩年來一次發布，例如中國政法大學等。其三，根本沒有進行發布和公示，由于文件并沒有明確規定檢查措施，也沒有規定檢查為不合格后的懲戒措施，所以大部分的高校采取了拖延直至拖過了事的態度，從文件發布之后就根本沒進行自身藝術教育情況的總結、發布和公示工作。這也反映出高校藝術教育的尷尬的一個側面，即管理監督還是偏軟，缺乏剛性約束，高校往往自行其是。高度重視藝術教育的高校的確有不少，例如清華大學，不僅硬件條件好，而且在課程要求上也不含糊，該校貫徹了美育和體育不達標不準畢業的剛性要求。再例如北京航空航天大學等，對藝術教育的硬件資源投入很大，建成了北航藝術館等設施，而且還成立了藝術類的專門學院，藝術教育開展得如火如荼。但很多高校尚未從觀念上建立起對藝術教育重要性的認識，或者是心有余而力不足，缺乏開展藝術教育相應的硬件和軟件資源，所以采取了消極應對的策略，藝術教育還是停留在紙面上，盡管進入了大學的課程表，但是以一種“趕羊式”的走過場形式草草收場而已。

通過對2017年高校藝術教育狀況的觀察和分析，我們可以將高校目前開展藝術教育的形態分為三個類型：一是融合型，在這一類型的高校中，普遍設有專業的藝術學院或擁有本科以上藝術專業，代表性的高校是師范院校（含師范轉型高校）和綜合性大學，例如北京師范大學和北京大學等，由于其本身擁有專業藝術教育的師資條件、教學設施和展演場地等，方便將專業性教學資源向公共藝術教育傾斜，所以只需在評價條件或經費支持等方面出臺激勵措施，較容易調動起專業教師的積極性，投身于全校的藝術教育工作。近年以來，隨著全社會和教育部門的高度重視，高校承受著壓力并增加了決心，以前的專業教師看不上公共藝術教育的“意識”有所好轉，局面有所改觀，但并非一帆風順，藝術教育最好的資源仍然很難做到全校學生“共享”。二是獨立型，在這一類型的高校中，公共藝術教育由單獨的機構承擔，學校盡管也可能有專業性藝術院所，但彼此關聯度并不大，代表性高校是清華大學、北京航空航天大學等偏理工的高水平大學。這類型高校開展藝術教育較早，又有重視藝術教育的風氣，而且投入經費可觀，能調動校外資源參與藝教。清華大學每年開設的公共藝術課程超過50門，上課學生超過7千人，顯然僅靠藝教中心的幾位老師無法完成。北京航空航天大學設立文化與藝術傳播研究院，其中一項重要職能就是聘請社會優秀藝術人才參與公共藝術教育。兩校相似的是，都建起了先進的藝術展演場館，而且還能招收藝術教育研究生，其雄心可見。西北工業大學將原本屬于人文學院的藝術學理論學科劃歸到該校藝教中心，顯然也準備跟隨清華和北航的腳步而進。然而，這一類型的高校現存一個較為明顯的不利之處是難以調動全校資源支持藝教。清華大學設有美術學院，北京航空航天大學還設有新媒體藝術與設計學院，但根據我們的調研，這些專業藝術院所很少參與公共藝術教育。當然，學校領導也意識到藝教資源整合的必要性，跟進推動正在進行之中，我們會關注著這些變化，以總結經驗。三是附屬型，是指藝術教育的機構歸屬于學校既有的行政部門，大多數歸于校團委領導，有的歸于教務處，有的歸于人文學院或馬克思主義學院等。國內目前相當數量的高校都屬于附屬型。根本原因是前期對于藝術教育的投入不足，缺乏師資，也缺乏相應的教學設施，上級部門要求又急又嚴，情急之下于是湊起了“人馬”，在沒有足夠力量獨立開展工作的情況下，藝教中心劃歸在已有的相關部門里。這種做法有一定的長處，那就是資源的整合方面較為便利，校團委和教務部門畢竟有成套的工作機制，在上令下達方面可保證或促進藝術教育措施落實到位。不過其弊端也是顯而易見的，例如藝教老師處境尷尬，經費投入有限，軟硬件資源投入難以為繼等等。藝術教育中心在學校各部門之間轉來轉去，今年歸于人文學院，明年可能又歸于團委，例如北京理工大學等，很難形成長效機制。

剖析上述的不同的高校藝教類型，我們認為存在著一個可預測的發展趨勢，就是高校藝教還是應走融合發展的路徑。這里的融合不僅是專業性與公共性的融合，而且應該是將公共藝術教育作為一個獨立的學科方向融合在整體的藝術門類之中。各高校應堅定公共藝術教育作為獨立學科發展的決心，不可再三心二意、猶猶豫豫，那樣可能會浪費寶貴而有限的資源，不僅不利于學校長期的藝術教育發展目標，而且在短期內也達不到中央和教育部推動高校藝教發展的要求。對于大部分高校而言，公共藝術教育的學科化發展一時實現不了，可以“借雞生蛋”，依靠現有的學科加以孵化，只要從長遠方向上盯緊了公共藝術教育學科化發展方向，最終將會收獲豐厚的成果。與此同時，教育部門也應抓緊研究公共藝術教育的學科化問題，出臺相應的支持措施，這對于真正推動高校藝術教育將是一個重大的利好。

二、熱點現象及解析

1月22日，教育部公布的2017年主要工作里關于美育的表述是：辦好高雅藝術進校園、全國第五屆大學生藝術展演活動。深入推進中華優秀文化藝術傳承學校和基地創建工作。以開齊開足美育課程為重點，持續推進全國農村學校藝術教育實驗縣工作，研制《學校美育兼職教師管理辦法》。從中得見國家關于藝術教育的重點所在，其中仍然是強調開足設定的藝術課程，這是基礎性工程。從第二課堂活動上看，國家層面主推的工作有三項：高雅藝術進校園、全國藝術展演、中華優秀文化藝術傳承，國內高校中或多或少地參與了以上三項活動。其中廈門大學在2017年設立了“海上絲路”傳承基地，今后其他高校會相繼跟進申報文化藝術傳承基地工作。

4月26日，由中國高等教育學會美育專業委員會主辦，武漢交通職業學院承辦的2017年高職美育學術研討會在武漢順利召開，來自全國的三十多所高職院校的美育專家五十余人出席了研討會，會議對當前高職美育中的問題和經驗進行研討和學術交流。

5月12日，第四屆廣州國際藝術教育博覽會舉辦，博覽會涵蓋藝術教育、教育品牌加盟、海外留學暨國際學校、科技創新教育主題展區。

6月11日，中國高等教育學會美育專業委員會2017年常務理事會議在北京舉行，期間舉辦了美育研討活動，就美育研究、美育實踐等學術話題開展了交流探討。會議還研究了第二年常務理事會主題，以及開展美育研究成果的評獎與出版工作。

9月23日，由中國文化傳媒集團、新疆藝術學院主辦，《藝術市場》《藝術教育》雜志承辦的第十二屆全國藝術院校院（校）長高峰論壇在新疆藝術學院舉行。

11月17日，文藝評論“新時代”，藝術創造美生活——文藝評論新躍進學術研討會在北京師范大學藝術與傳媒學院召開，會議由北京師范大學文藝評論基地聯合中國傳媒大學文藝評論基地、遼寧省文聯文藝評論基地、中國戲曲學院文藝評論基地、浙江省文聯文藝評論基地，這五家文藝評論基地首次聯袂舉辦，受到了社會各界的廣泛關注。研討會專家學者暢談藝術現象和藝術教育，精彩發言不時贏得滿堂掌聲。

12月6日，北京市教委舉辦的針對高校公共藝術教育工作者的“高校藝術教育科研論文征集活動”公示最終獲獎名單。活動共收到來自39所高校118名教師提交的114篇論文，評選31篇為金獎，43篇為銀獎，31篇為銅獎。

12月9日，全國“藝術與科學”學術研討會在四川美術學院舉行。會議圍繞國內外“藝術與科學”最新動態及發展現狀，探討當代科學與藝術深度融合問題。

12月22日，“2017中國藝術教育博覽會”在北京中國國際展覽中心舉行，會議由中國藝術職業教育學會與中國國際展覽中心集團公司共同主辦。會議以“創新、展示、跨界、傳承、分享”為理念，包含藝術教育成果展、藝術教育裝備展等8個主題展區，是一次規模盛大的藝術教育專題性展會。

三、年度焦點述評

2017年高校藝術教育關注的焦點性話題有很多，其中關于藝術教育對大學生綜合素質的提升方面持續了近幾年以來一直未褪的熱度，由于當下藝術教育的功能在突顯，因此這一話題仍有探討空間。還有海外藝術教育經驗的介紹和借鑒，也是關注熱點之一，尤其是美國等發達國家也在強化藝術教育，使得人們迫切希望能借鏡他山之石以促進本土藝術教育的發展。再有就是新技術、新媒體在藝術教育中的使用問題也在“互聯網+”的浪潮中被關注起來，較為顯著的是微信平臺的應用，它可以作為促進藝術教育的有效方式。在這些熱點問題中，最為突出的是中華優秀傳統文化進校園的話題。

中華優秀傳統文化走進大學校園已經成為普遍的共識。這不僅符合中國當代民眾強烈的文化保護和文化尋根意識，也是教育民眾熱愛本民族文化和自覺傳承本土文化的必然措施。為此國家層面所開展的高雅藝術進校園活動的最主要內容就是傳統的、經典的中國藝術，同時在開展的中華優秀文化傳承基地建設中也貫穿著推進傳統文化走入大學生心腦的思路。相應地，在高校藝術的課程設置和藝術活動中，傳統文化藝術主題也日漸增多起來，過去一些難登大雅之堂的民間藝術和傳統藝術也紛紛被納入高校藝術教育的課程體系之中，例如剪紙、陶瓷、蠟染、民歌、古琴、古箏等等。然而，盡管有所進步，但深究其實，傳統文化藝術在高校藝術教育中的比例仍然偏低，而且不被真正重視，只是主干課程的補充而已。在部分高校，學生修習剪紙等藝術課程并不計入學分，僅僅作為參加藝術活動。我們認為，導致如此局面的原因，根本上是意識觀念尚未產生根本轉變。我們須認識到，我國民族民間藝術不僅僅是補充性的內容，而且應當成為與近現代西方藝術并駕齊驅的藝術形式，二者之間不應有所偏頗。換言之，不能認為大學生修讀了一門剪紙課就低于修讀了一門話劇課，我國藝術古來便是生活化的、高度參與、高度互動的，不需要坐在臺下安靜地聽著演奏者或表演者的“炫技”。只有扭轉了意識觀念上的認識偏差，才可打開大學校門，廣泛延請各地有水平的、從事民族民間藝術活動的藝術家進入課堂。如此則不僅藝術師資力量雄厚的大學可以做到藝術課堂豐富而多樣，地方院校和專業性強的非藝術類高校也可以大大拓展兼職師資來源渠道，有效促進本校藝術教育的繁榮。