浩浩蕩蕩 橫無際涯
——《張仃全集》編后

文/兮父

《張仃全集》

顧問 理召

編委會主任 杜大愷

總主編 王魯湘

定價：12600元/套

廣西美術出版社 2018年10月

浩浩蕩蕩本是形容大江大河，“浩浩蕩蕩，橫無際涯”。編完16卷《張仃全集》后，我腦中浮現的就是一條大河的意象，而且跳出的就是這八個字 ：浩浩蕩蕩，橫無際涯。

先簡要介紹一下《張仃全集》的規模：全彩色印刷，大8開，精裝套函。共16卷。包括漫畫·設計、裝飾畫、水墨畫、焦墨畫、焦墨設色、冊頁、卷、長卷·壁畫、速寫、書法、晚年小品·年譜。

《張仃全集》由張仃先生夫人理召女士擔任顧問，清華大學張仃藝術研究中心主任杜大愷教授擔任編委會主任，邀請國內著名藝術家、美術理論家組成編委會，中國國家畫院研究員、清華大學張仃藝術研究中心副主任王魯湘教授擔任總主編，尹光華、陳丹青、李兆忠、鄒文、丘挺、馬明宸、王魯湘擔任分卷主編，中國美術家協會、清華大學美術學院、中央美術學院、中國國家畫院、中國美術報、故宮博物院、遼寧博物館、張仃美術館作為學術支持單位，廣西美術出版社出版發行，獲得“國家出版基金”贊助。《張仃全集》的編輯工作歷時兩年，于2018年11月4日，清華大學美術學院舉行隆重的發行儀式。

20世紀中國的歷史、革命、文藝是一條浩浩蕩蕩的大河；20世紀張仃的革命生涯和藝術生涯，因為匯入了這條大河，從而顯示出浩浩蕩蕩的氣勢和橫無際涯的規模；以至于在張仃去世之際，美術界人士浩嘆：“20世紀的中國美術，不能沒有張仃！”郁風說張仃“是中國美術界罕見的多面手”。這一論斷被《張仃全集》各卷所跨美術門類所證明。張仃是20世紀中國最重要的漫畫家，尤其是30年代創作的反法西斯、反侵略、反暴政、爭民主、爭人權的一系列漫畫，是進步文藝的標志；張仃是解放區和新中國的首席設計師，時代精神、中國氣派、民族民間的設計美學不僅貫穿于他個人的設計實踐，此創立了一個從中央美院實用藝術系到中央工藝美院的設計學派；張仃是中國山水畫革新的倡導者、領導者和踐行者。從20世紀50年代的山水寫生到晚年的焦墨山水，中國畫的文化語境與筆墨精神，一直是他寄旨遙深的文化擔當。張仃是中國現代壁畫運動的發動者、組織者和實行者；張仃是中國民間藝術的守護者；張仃是美術教育家、美術批評家、書法家。我們甚至可以將其視作20世紀半部中國美術史的縮影。

《張仃全集》的編輯工作，難度最大的是收集張仃創作的大量公共藝術作品。他的絕大部分漫畫作品發表于上海、南京、東北的報紙雜志，原作基本無存。所幸的是，在全集編輯期間，張仃美術館從拍賣公司收藏到二十多幅作于20世紀40年代后半期的漫畫原作，補充了漫畫卷的不足。張仃是延安和新中國的首席設計師，他的大量的設計作品在撤展后或大型活動結束后，都撤拆了。這本來是他一生中最重要的職業成就，可惜除了包括中華人民共和國開國大典紀念郵票在內的幾套郵票設計外，什么延安作家俱樂部、萊比錫博覽會中國館、巴黎世界博覽會中國館，等等，就只能靠一些舊照片窺其一二了。要感謝張仃先生當年的助理李瀛的精心拍攝和保存。

更加令人遺憾的是張仃的彩墨裝飾繪畫。在20世紀60年代初那個閉關鎖國的年代，張仃以驚人的膽識，借鑒中國民間繪畫和西方現代派藝術，創作了一大批極具前衛意識和探索精神的裝飾繪畫。可惜的是，這批作品生不逢時，幾百幅作品付之一炬！本來，《張仃全集》的“裝飾畫卷”是應該極為豐滿和精彩的，但現在也只能靠劫后余存的部分作品來編成一卷，“畢加索+城隍廟”的全貌，只能留給人們的想象了。

所謂“全集”的“全”，是個相對概念，拿張仃20世紀50年代的水墨寫生來說，很多就散失在歷史的風塵中，好在有一本1959年出版，由齊白石生前題寫書名的張仃寫生畫冊幸存，雖然拍照、制版、印刷都是那個年代的水平，我們還是全冊收錄了。

“文革”以后張仃先生創作的作品，數量驚人，從速寫，到草圖，到作品，它們構成了《張仃全集》的主體。這個時期，我們也把它稱為張仃晚年，卻是張仃獲得第二次藝術生命之后的創作爆發期，他“浮大海，走千山”，履痕遍及祖國的山山水水，甚至出洋到新加坡、韓國、日本，他總是隨處寫生、創作，留下大量速寫、冊頁、手卷，其中一部分被他創作成焦墨山水和設色焦墨山水，于中國傳統水墨山水中另辟蹊徑，標新領異，獨創新體，作品深受市場歡迎，也得到美術界高度評價，認為是“中國黑色文化的極品”，以其充滿人文關懷的史詩性、悲劇性、滄桑感，賦予山水畫另一種文化品格。這些焦墨山水畫，一部分進入了國家收藏體系，被中國美術館、故宮博物院、遼寧美術館、清華美院收藏；另一部分流入了民間，散落于全國各地的藏家手中；還有一部分甚至流入了境外，被新加坡、日本、美國的藏家精心收藏。此次《張仃全集》的編輯，也得到了這些公私藏家的大力支持，很多作品甚至過去從未面世，這次也被收錄，增強了《張仃全集》的可讀性和文獻價值。

編纂畫家全集，是一個嚴肅的學術工程，《張仃全集》也不例外。學術性體現在如下幾個方面。

一是榷真。所有收錄作品的真實性必須確保。好在張仃先生是一個離我們不遠的畫家，《張仃全集》的總主編、分卷主編都在張仃生前同他有過較長時間的接觸，熟悉其作品和不同時期的風格變化。另外，《張仃全集》的大部分作品來自家屬，以及張仃生前親自捐贈的公家收藏，這也確保了《張仃全集》的作品主體的真實性。

二是斷代。由于張仃先生的藝術生涯長達70多年，很多作品的準確創作年代的確定，就成為一個學術問題。比如20世紀30年代和20世紀40年代的漫畫，20世紀60年代和20世紀70年代的水墨畫，在沒有明確的落款時間的情況下，就要根據畫作的內容、主題、風格，再參閱時代事件、畫家生平及親友回憶來進行甄別。張仃先生還有補題的習慣，有些是多年后補題。那么，作品原創于何年，就要參閱他的速寫，他的其他同一地區的寫生作品的落款時間，甚至他的題跋的書法風格、用印章的習慣以及筆墨的細微變化來綜合判斷了。

三是尺寸。尺寸是畫作的重要參數。張仃先生大部分作品的尺寸是明確的，但也有一些作品的尺寸，因為只留有圖片，已無從對照原作，所以尺寸一直存疑。后來，總編輯王魯湘同出版社的幾位編輯發明了一種利用電腦軟件，等比例對照幾枚印章的辦法，一舉解決了這個困擾大家的難題。

《張仃全集》的學術性還表現于其收入的文章的數量和質量。對張仃先生藝術的研究和評論，在張仃生前就已形成一定規模和數量。張仃去世后，清華大學舉行過追思會和研討會，收到許多張仃先生的同事、親屬、學生、和社會人士的回憶文章。張仃先生自己在不同階段也寫過許多同創作相關的文章和談話錄。這些，都為《張仃全集》做了很好的學術準備。經過總主編的精心挑選，或全文、或節選，從這些文章中編選了89篇（節），分布于16卷之卷首、卷中、卷尾，與該卷作品圖文呼應，形成很好的言說環節，在這里只要羅列一下文章作者的名字，就知道這些文字的學術分量了：葉淺予、陳布文、吳冠中、黃蒙田、黃苗子、理召、葛路、范曾、邵大箴、水天中、何西來、崔振寬、袁運甫、袁運生、楊力舟、苗重安、龍瑞、王鏞、劉驍純等近百人。

《張仃全集》的學術性還表現在它不僅只是一套作品圖錄，還是一套資料翔實可靠、可供進一步研究的文獻匯編。全集中收錄的重要作品，都盡可能找到其創作草圖、小稿、中稿，可以清晰地看到張仃的構思創作過程。有些作品有多幅變體畫，也盡可能收全放置于前后。

《張仃全集》是一項卷帙浩繁的出版工程，沒有廣西出版集團領導的大力支持是不可能立項和完成的。集團領導把它列為2017年廣西出版的number one工程，為它爭取到“國家出版基金”的支持。鼓勵他們精益求精把《張仃全集》做成精品工程。清華大學美術學院對《張仃全集》的出版工作也給予了高度關注。清華大學張仃藝術研究中心更是作為學術支持單位全力配合，杜大愷教授參與編委會的工作，提出非常專業的意見，盧新華教授積極協調各方關系，推進《張仃全集》順利進行。

張仃夫人理召先生以九十歲高齡，多次過問《張仃全集》的出版事宜和進度，盡其可能提供幫助；張仃子女也高度關注，并提供相應的資料。

《張仃全集》使用了從20世紀30年代到21世紀初跨越70年的張仃生平生活、工作、寫生、創作的上百幅照片，由于時代久遠，拍攝者眾多，已無法一一對應攝影者，只能在版權頁列上可能的攝影者的姓名，特此聲明并致謝。