“影戲觀”與“類型觀”文化異同比較研究
——以中國早期電影和古典好萊塢電影為例

程姣姣

（河南大學 文學院，河南 開封 475004）

20世紀30年代對于中國電影史乃至世界的研究來說是一個十分重要的時間點：一方面，步入大制片廠時代的古典好萊塢電影在制度體系及生產質量等方面已然成熟，作為古典好萊塢電影符號性標志的“類型電影”是其創作方法和創作觀念，并形成了相對穩定的觀念與范式，以及初步成熟的影片類型，它是好萊塢制片制度的產物；另一方面，三四十年代的中國電影已經進入了第一個黃金時代，產生了大量的具有高藝術水準的影片。“影戲觀”作為當時重要的電影理論觀念，對當時以及此后的中國電影數十年的發展有重要的影響。電影作為一門綜合藝術，其發展程度除了自身在藝術與技術這些內部因素外，政治、文化、經濟等因素都對電影的發展有很大影響，將二者放置在文化視域下進行比較，更能有所全面的認識。本文中論述的“影戲”是作為斷代電影史上的一個藝術范疇來進行討論。同樣，“類型電影”也不再作為狹義的作為“好萊塢電影”的代名詞，而是作為一種美國電影創作觀念來談的。

事實上，電影作為一種舶來品傳入中國，早期中國電影很大程度上受好萊塢電影影響的。然而，二者在影響關系上的“同”產生了發展過程的“異”，影響元素就是文化。電影的意義之所在是文化的烙印。二者的文化差異從文化背景、觀念基礎、宗教影響三方面體現出來。

一、文化背景的差異

“影戲”一詞源于中國傳統戲曲的影響。戲曲作為中國兩千多年來的傳統藝術形式，其觀念深入中國觀眾心中。1896年8月11日，電影在上海徐園又一村的雜耍游樂場第一次放映，“電影剛剛在中國放映時，人們把這種新鮮玩意兒稱為‘西洋影戲’、‘光電影戲’、‘美國影戲’，后來逐漸簡化為‘影戲’，成了中國人早年對電影的通用名稱……影片放映常常與戲曲、說唱以及文明戲演出穿插在一起。這種茶樓戲園式的放映方式延續了相當長的時間。”鐘大豐先生認為，“這種獨特的放映方式，影響著人們的欣賞心理和欣賞習慣。它對于中國初期電影創作者和觀眾群的形成，對于影片內容和形式上許多藝術特點的形成，都產生著相當大的影響。”

另外，從中國拍攝的第一部電影《定軍山》到緊隨其后的《春香鬧學》《天女散花》等，中國最初嘗試拍攝的一系列影片都是以戲曲為題材。通過對電影早期稱謂、放映場所、表現內容這三方面都反映出中國電影自誕生就與中國傳統文化有著天然血緣關系。藍凡先生認為，在去進一步理解“影戲”一詞時，應將其作為偏正短語，“‘影戲’作為一個偏正短語，重點是‘戲’，‘影’只是‘戲’的修飾語。”就是說，電影這一新興藝術形式對于當時的觀眾來說，只是換了一種呈現方式的戲劇樣式，“戲”是核心，源于傳統的戲曲，而“影”只是電影作為在技術層面上的一門有別于傳統戲曲的表現特征。到了20世紀30年代中國左翼電影運動興起之后，“影戲”才被“電影”一詞所取代。所以，“影戲”一詞極具中國特色，在早期中國電影的拍攝于放映以及接受都受到戲曲觀念的影響很深，并且在相當長的時間內密切聯系。作為一種文化舶來品，中國電影能夠在剛剛接受時就快速扎根并融入本土化內容，從這方面來說，應該說這是早期電影發展的成功與順利的鮮明標識。而二戰促進了美國經濟的發展，電影工業的繁榮受益于當時美國經濟的強盛，好萊塢電影在20年代到40年代確定了世界電影中心的位置：以大規模壟斷性企業、制片廠內部分工精細、制片人專權、明星制度為特點的大制片廠制度確立了“類型觀”的電影創作方法。類型電影是美國電影工業的產物。在商業溫床和電影體制的影響下誕生的。

二、觀念基礎的差異

“所謂‘觀念’是某種類型的電影共同呈現出來的價值觀念系統，即影片所承擔的主題和社會意義。”“影戲”對于中國早期電影來說是最早的電影理論觀念。顧肯夫最早提出關于“影戲”的理論觀念。他在中國第一個專業性電影刊物《影戲雜志》上撰寫的發刊詞中強調電影與戲劇的共同特征，并“把影和戲的關系理解為內容和形式、目的和手段構成的主從關系，提出一種以戲劇為本體的電影觀。”影戲觀的內涵體現在三個方面：一是電影被看做一種戲劇；二是追求思想教化的社會功能效果；三是以戲劇性為情節敘事為核心的表達手段。“‘類型電影’建立在觀眾與制作者普遍認同和默契認同的基礎上，是制片人、觀眾等共同享有的一套期望系統或者說管理系統。”好萊塢類型電影作為電影工業的產物，其文化基礎是資本主義商業性，通過對電影進行類型劃分后的批量制作，保證最大限度滿足不同喜好與年齡的觀眾群，以獲得最大的商業性。

三、宗教影響的差異

中國電影的“影戲觀”還集中體現在創作者的個人氣質與精神內涵上，從鄭正秋的《難夫難妻》《孤兒救祖記》，到蔡楚生的《漁光曲》《一江春水向東流》等，都呈現出一以貫之的儒家文化思想。“藝術的普遍規律一定要和藝術家及其所面對的觀眾具體的文化及審美傳統和現實需要有機結合。”這些作品獨具中國特色，將中國觀眾獨特的審美心理與中國本土的傳統儒家文化有機結合，使之具有中國民族化。作為典型大眾文化的好萊塢類型電影中處處體現著西方以基督教為根基的本土文化的特色。最典型的體現自《海斯法典》的頒布。這部關于限制影片表現內容的審查性法規從20世紀30年代頒布到60年代廢止的30年間，嚴格的把控著類型電影的思想，對好萊塢電影文化的形成起到很重要的作用，宗教影響的差異使得各自的電影民族化風格鮮明，那么對于中國在接受與發展電影的過程中，就使得因其文化的差異而保持了自己的相對獨立性。

“影戲觀”是中國最早的電影理論觀念。不同于20世紀以來，中國文學理論的創作與批評的理論缺失，也不同于中國話劇發展初期時其理論很長一個時期依附于西方話劇的發展，從周劍云、汪煦昌、徐葆炎等文章當中可以強烈感受到當時的電影人試圖建立自己的電影觀念所做出的努力。從鄭正秋到蔡楚生、費穆，“影戲觀”在他們的作品中表現為一個從發展到成熟的過程。“影戲觀”發展到今天，除了少量的研究者，似乎這個詞已經很少被大眾提及了，原因是多方面的。而好萊塢電影的“類型觀”成了今天全球各國電影創作及理論發展的重要觀念與策略。這是值得令人反思的。這里通過以上篇幅來梳理文化視域下的“影戲觀”與“類型觀”，是為了突出異質性，由文化探源開始的異同比較是為了彰顯各自的重要地位，更好的去了解“影戲觀”在中國電影史上的重要位置。

[1][2]鐘大豐，舒曉鳴.中國電影史[M].北京：中國廣播電視出版社，1995.

[3]藍凡.“影戲”哲學：中國電影史的民族性邏輯[J].民族藝術研究，2013(3).

[4][6]沈國芳.觀念與范式——類型電影研究[M].北京：中國電影出版社，2005.

[5]李慧.歷史變遷中的“影戲觀”與“影戲論”[J].科教導刊，2011(7).